北方音樂
- 評劇藝術形成發展的三個時期
- 唐代琵琶形制及演奏形式研究
- 青海地方曲藝傳承人口述史提綱
- 文革時期鋼琴改編曲和聲技法特征概述
- 論二十紀音樂的標新之處
——以《圖論加利拉交響曲》為例 - 古鎮夢
- 金城關
- “牡丹”情
- 興隆山
- 王莽嶺抒懷
- 論中國民族音樂中的京腔元素
- 鄱陽湖漁歌形成的文化地理因素及其藝術特點初探
- 探討“非遺”語境下民族音樂傳承推廣研究
- 民族民間舞蹈韻律的音樂性
- 淺析德沃夏克民族樂派風格
- 試析民族樂器笙和基本功訓練
- 淺析江蘇民歌與山東呂劇之異同
——以《孟姜女》為例 - 淺析民族音樂學視野中的區域音樂研究
- 淺談山西武鄉頂燈的藝術特色
- 真摯純樸 豪邁奔放
——鄂倫春族民歌音樂分析三例 - 河北昌黎地秧歌的藝術特征
- 從黔東南苗族、侗族民間音樂的異同看少數民族民間文化多樣性的保護與傳承
- 維吾爾族刀郎舞音樂的藝術分析
- 淺析豫東民間舞種“二鬼摔跤”的特點與傳承
- 民族民間舞改革與學生創造力的培養
- 小提琴演奏中民族特色與技法的體現
- 淺析二胡獨奏曲《蘭花花敘事曲》的地域風格
- 傳統民歌在當代民族聲樂中的價值和意義
- 以江南民歌價值體現淺析民族聲樂與民歌藝術的發展
- 民族音樂學中音樂與認同的反思
- 陜南民歌中器樂伴奏的研究與運用
- 淺談聲與情在民族聲樂演唱中的重要性
- 淺論朝鮮族民謠的審美特征
- 阿弓鎮山歌影視傳播現象分析
- 桂聲琴韻
——現代鋼琴作品的中國及廣西氣韻 - 當“流行”遇上“古典”
- 探析流行音樂演唱中的高音技巧
- 探究多元文化下花瑤原生態歌舞音樂的傳承與發展
- 淺析清唱劇在近現代歐洲的發展
- 探析意大利古典藝術歌曲對聲樂學習的重要性
- 法國藝術歌曲的音樂風格與演唱技巧
- 對多聲弦制箏箏曲《夜魔》的音樂演奏分析
- 貝多芬鋼琴奏鳴曲《黎明》第一樂章的藝術特色
- 舒曼《Abegg》 主題演奏分析
- 王西麟《云南音詩》音樂本體分析
- 淺析鋼琴獨奏曲《秋山鳴》
- 舒伯特聲樂套曲《美麗的磨坊女》中《向何方》的音樂分析與演唱探究
- 肖邦奏鳴曲op.35樂譜版本的比較
——以第一樂章為例 - 瓦拉格詠嘆調幻想曲分析
- 朱載堉《醒世詞》在當今世界的價值體現
- 淺析拉赫瑪尼諾夫《#c小調前奏曲》
- 采琳娜詠嘆調《鞭打我吧》的演唱分析
- 淺析韋伯《f小調第一單簧管協奏曲》
- 舒伯特奏鳴曲D960非旋律聲部的演奏處理分析
- 淺析古詩詞藝術歌曲《滿江紅》的音樂特點
- 李斯特鋼琴音樂與詩歌的對應研究
——以《彼特拉克十四行詩第104》為例 - 拉赫瑪尼諾夫鋼琴音樂的悲歌色彩
——以《幻想曲集“悲歌”》為例 - “地獄中的奧菲歐”:《貝多芬第四鋼琴協奏曲》第二樂章
- 《愛格蒙特》序曲作品分析及其背后的民族性意識
- 一場苦與樂的思辨
—— 舒伯特藝術歌曲《圣母頌》作品研究 - 青春亞文化論
——以流行歌曲《江南style》為例 - 賞析作品《觀看仙后座的四種方式》
- 解決喉結穩定問題對取得聲樂學習進步的影響分析
- 聲樂作品《阿妹出嫁》的表演及演唱分析
- 以《軍營飛來一只百靈》為例淺析花腔技巧演唱
- 二胡音準教學中的視唱練耳訓練
- 論表演的綜合素質
- 淺析正確的呼吸方法在歌唱中的重要性
- 鋼琴演奏中音樂聽覺的重要性探析
- 從音樂美學看手風琴演奏者的演奏心理問題
- 高師視唱練耳學習中固定唱名訓練方法之探討
- 大提琴演奏中想象力和心理素質的作用研究
- 聲樂技巧與合唱藝術表現之間的相關性探討
- 淺談如何彈奏好一首鋼琴作品
- 聲樂演唱中音色的運用及表現分析
- 歌詞和旋律在情緒知覺中的相對重要性
- “歌唱”性能力在手風琴演奏中的培養路徑分析
- 情感表現在民歌演唱中的意義分析
- 淺議新時代背景下對大管演奏者素養提升的需求
- 淺析大提琴教學中的不足及其對策與思考
- 兒童合唱訓練體系綜述
- 亨德爾《快樂的鐵匠》演奏技巧分析
- 自然美是琵琶演奏者追求的最高境界
- 室內樂演唱者的性格特點
- 論戲曲藝術對我國當代民族聲樂的借鑒價值
- 本土戲曲走進高師學前教育課堂的探索
——以黑龍江省的龍江劇為例 - 談新時期我國的歌劇制作與推廣研究
- 聲樂歌劇教學問題及對策探討
- 從導演藝術上探討《皮娜》“舞蹈劇場”的本質特征
- 人性的真實與可貴
——淺談歌劇《卡門》的現實主義情懷 - 淺談鋼琴教學之尋找樂感
——以布格繆勒《敘事曲》為例 - 淺析農村小學音樂識譜教學現狀與解決策略
- 給學前教育專業見習實習的幾點意見
- 基于快樂教學法在小學音樂課堂中運用的分析
- 論音樂教育對全民素質教育的促進性
- 大眾音樂文化背景下的學前音樂教育研究
- 中美美聲教學的比較研究(二)
——論中美文化背景的差異對美聲教學的影響 - 淺析視唱練耳音樂會教學模式中的音樂要素表達
- 固定旋律變奏曲式的教學與分析
——以格林卡《波斯人合唱》為例 - 將中華傳統文化融入職業音樂教育的研究
- 鋼琴伴奏在高職聲樂教學中的指導作用
- 音樂學專業大學生的創業教育研究
- 情感培養在聲樂教學中的重要作用分析
- 高中音樂教學中意境的有效創設
- 幼兒小提琴啟蒙教學我之見
- 借助文學提高鋼琴音樂的表現力
- 讓兒童在輕松愉快中創造性地學習音樂
- 素質教育語境下民族民間舞蹈教學的開展
- 發聲練習在聲樂教學中的價值分析
- 中職學前教育專業音樂教學的現狀及對策研究
- 多元文化教育背景下的高師鋼琴教學研究的改革措施
- 對小號教學的相關思考與建構
- 高職學前音樂教育中學生學習困難的原因及對策
- 讓小學音樂課更具人文性
- 初中如何構建高效愉悅的音樂教學課堂
- 認識價值,分析現狀,挑戰與應對
——對當前我國中小學音樂教育現狀的反思 - 聲樂教學中發音技巧的教學探析
- 小學音樂鑒賞教學在培養學生音樂感知力中的作用及措施分析
- 小學音樂欣賞教學芻談
- 初中音樂教學流行音樂的引入
- 民族音樂在音樂教育中的教學方法
- 讓流行音樂走進小學課堂的思考點滴
- 初中音樂課堂教學的流行音樂引入分析
- 新形勢下高職學前教育專業音樂教學改革的實踐探究
- 淺談小學音樂教學中的趣味教學法運用
- 論視唱練耳教學中民族音樂元素的滲透
- 分析高中音樂鑒賞的教學策略
- 淺析中職舞蹈教學中的創新教育
- 探究小學音樂趣味教學
- 多媒體在小學音樂教學中的運用
- 兒童鋼琴教育的問題與對策
- “‘陶笛’輔助音樂課教學提高小學生視唱能力”的研究報告
- 趣味教學在小學音樂教育中的應用
- 理解的教學意義及其評價
——以音樂教學為例 - 優質提問,藝術教學
- 談小學音樂教學方法之多樣性
- 動畫專業音樂制作課程的教學探討
- “以賽促學”在舞蹈專業實踐教學模式中的運用
- 小學音樂課堂多聲部教學實施策略
- 針對聲樂愛好者的聲樂啟蒙訓練
- 德藝雙馨、桃李滿園
——沈湘聲樂教學思想初探 - 淺談中專京二胡教學中的若干體會
- 讀《論音樂的美
——音樂美學的修改芻議》的有感 - 評古琴曲《欸乃》中的文人情懷
- 淺談“中和美”在嗩吶作品中的體現
- 二胡形制演進路徑芻議
- 新竹笛的音色、音量及音準分析及其改良
- “純音樂”存在的形式與意義
——述評《“純”音樂的敘事性:勃拉姆斯第三交響曲中的身份認證和差異》 - 情感體驗在音樂欣賞中的作用
- 論音樂美學與音樂哲學的關系問題
- 淺析趙元任歌曲的藝術特色
- 二聲部合唱教學的設計與再設計
——以《念故鄉》為例 - 淺談歌曲《軍港之夜》的鋼琴即興伴奏編配
- 中國傳統音樂的音高元素在現代音樂創作中的繼承與創新
- 點線詩意虛實智慧
——析羅永暉琵琶曲《千章掃》兼談當代琵琶創作 - 電腦音樂的音色優勢與編創理念
- 試析提高群眾音樂文化創作水平的若干途徑
- 定音鼓音色在MIDI編曲中的運用
- 浪漫主義文學對門德爾松音樂創作的影響
- 高職院校綜合藝術課程構建與內涵研究
- 創新視閾下高校聲樂教育改革初探
- 現代教育技術在高校聲樂教育改革中的滲透分析
- 陜南非物質文化遺產在高校音樂教學中傳承可行性
- 聲樂藝術中的技術與個性
——兼論高校聲樂表演藝術的改革與創新 - 淺談高校音樂教育中的審美教育
- 淺析體態律動在高校合唱實訓中的應用
- 關于多媒體技術在高校音樂教學中的應用
- 高校音樂專業古箏選修課分級教學芻議
- 試論高校音樂教育中培養學生練琴方式的重要性
- 淺談民族高校中音樂教育價值引導的重要性
- 對高校聲樂教學與創新問題的思考
- 高校聲樂教育引入原生態音樂的思考
- 淺談理工院校音樂欣賞教學對學生綜合素質的影響
- 論高校鋼琴教學對學生音樂素質能力培養
- 高校學前教育專業舞蹈實踐能力的培養
- 鋼琴與舞蹈的關系
- 當代舞美設計的創新發展策略的研究思考
- 舞臺音響的作用及舞臺音響師的素質
- 由家長攀比心里導致的音樂考級問題
- 梅山儺舞的社會價值探究
- 羌族舞蹈的文化特征及社會功能研究
- 南京地區校外音樂培訓機構的調查研究