戲劇之家
戲劇研討
- 淺談演員如何塑造人物形象
- 湯顯祖在韓國的研究
- 音樂與舞蹈的民族性融合研究
- 淺析戲曲藝術中舞臺設計的形式美
- 淺談舞臺晚會的創作心得
- 舞臺表演藝術的創造性思維及培養
- 探究竹笛在戲曲音樂中的運用
- 京胡伴奏與演員的相互關系
- 高甲戲臉譜造型藝術在現代女裝設計中的應用
- “瀘州河”川劇藝術活態性分析及對策研究
- 南縣地花鼓歷史淵源考
- 昆曲的傳承與創新
- 雷劇傳承與發展路徑分析
- 關于中國傳統戲劇研究的缺憾的分析
- 莎士比亞戲劇中的愛與人文主義關懷
- 分析戲曲元素在中國古典舞中的運用
——以舞蹈《俏花旦》為例 - 創傷理論視域下《海達·高布樂》的解讀
- 淺析西方芭蕾舞劇中交響樂與舞蹈的關系
——以《天鵝湖》《胡桃夾子》為例 - 大學校史劇的育人效能芻議
- 越劇《云水渡》中的愛情 現代戲中的女小生婁周英
音樂研究
- 學堂樂歌三類樂歌集研究
- 析貝多芬鋼琴奏鳴曲創作中的動機應用模式
——以作品Op31No2 第一樂章為例 - 淺析德彪西鋼琴作品《月光》的音樂創作風格
- 淺談巴赫與斯卡拉蒂音樂風格特點比較
- 新時代高校和聲課教學的痛點與思考
- 鋼琴表演中有效練習的重要性分析
- 聲樂演唱與鋼琴伴奏契合的藝術分析
- 聲樂技巧在聲樂演唱中的價值分析
- 山西民歌藝術特色及聲樂演唱淺析
- “OBE”理念下學前教育專業鋼琴基礎課程中技術與知識的進階安排
- 視唱練耳在鋼琴教學中的作用及其訓練方法
- 手風琴伴奏在中小學音樂課堂中的應用與優勢
- “龠”義再辨
——從樂器的開孔、用音角度重審前人“龠”字釋義誤區 - 黃平苗族婚嫁歌研究
- 透過“深圳聲樂季”看古詩詞歌曲的“新”表達
- 鋼琴表演中審美素養的重要性探思
- 鋼琴協奏曲中的鋒芒之作
——李斯特降E 大調第一鋼琴協奏曲賞析 - 20 世紀西方新音樂創作技法探微
- 淺析古詩詞歌曲《長相知》的藝術特點及演唱處理
- 龔爽《我的祖國》歌曲的演唱分析
- 《d小調大提琴和鋼琴奏鳴曲》第二樂章的演奏特點
- 論高校鋼琴藝術實踐教學中的人才素質培養
- 慕課背景下高校聲樂教學改革
- 教學改革視域下高校聲樂教學中傳統音樂文化的融合
- 高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入策略
- 互聯網+教育背景下高等學校公共藝術課程《合唱指揮》教學功能探究
- 淺談中職音樂欣賞教學
舞蹈空間
影視觀察
- 文化賦能:論絲綢之路國際電影節對西安文化品牌的建構作用
- 淚水與笑聲的變奏交響
——評電影《你好,李煥英》 - 賽博朋克電影《頭號玩家》的后現代特征
- 《羅生門》中的他者敘事
- 從《耶拉》到《溫蒂妮》:觀后柏林學派的佩措爾德
- 論國產傳統經典IP 改編動畫電影的敘事重構創新
- 法國動畫導演與制作簡述
- 微電影的本土影像表達
——以江西新余微電影為例 - 詹姆斯·卡梅隆電影中的閾限空間:海岸線
- 從《犬之島》看韋斯·安德森動畫中的異域元素
- 走進電影中的古典秘境
——淺析電影《雨果》的聲音運用 - 影片《百鳥朝鳳》文化意義的另一種解讀
- 淺析國產動畫電影《大魚海棠》中的價值觀構建
- 論動畫電影中后期剪輯的運用
- 啟發式教學法在影視劇創作課程中的應用
- 淺析當前影視類專業教學管理方法