中國民間木版畫的奇葩

陳祖強

1、中國民間木版畫簡介

中國民間木版畫按照實際的應用和形式特點，大致可分作十二類：1、門面，包括門神、魁頭、房門對、欄門判等；2、年畫，包括中堂、配軸、屏條、橫匹、格景、斗方、窗頂、窗旁、炕圍畫等；3、窗花，包括彩印窗畫、剪紙印畫等；4、燈畫，包括燈籠畫、走馬燈畫、燈謎畫等；5、幡畫，包括彩印門箋、重陽旗、拂塵紙、桌圍畫等；6、神像，包括常供神像、儀式神像、神位牌、祖宗軸等；7、紙馬，包括甲馬、紙錢、紙錢面紙等；8、插圖，包括扉頁、小說繡像、小說全圖、技藝圖像、事物圖像、地形圖等；9、扎糊，包括冥器印件、冥衣包囊、版印風箏、墻紙、砑花箋、磨棱紙等；10、印記，包括店鋪戳印、仿單、標簽、商品包裝等；11、博戲，包括葉子、酒牌、馬吊牌、紙牌、彩選格等；12、其他，包括版印繡稿、版印扇面、消寒圖、版印玩具、龍鳳啟、冥幣等。

中國的雕版印刷術，一般認為是發明于唐代或唐代之前，至唐代中期已很成熟。其中佛教在中國的傳播是雕版印刷術的有力推手，佛教徒非常追求偶像崇拜，他們不僅需要復制經文經咒，還需要大量復制佛像。除塑像、鑄像、織繡、木雕、燒瓷、建石窟、造佛像外，他們還發明模脫塔佛，石刻線描佛畫、雕制佛印、刺孔漏印佛像等多種方法。這些復制圖像的方法與復制佛教經文之間顯然存在著矛盾，佛教徒迫切需要發明一種技術，把復制圖文統一協調起來。經過努力終于創造出一種新方法，這種技術就包括版畫在內的雕版印刷。所以傳世的早期佛教印品，有圖有文，甚至以佛像為主?，F存最古的印刷品，是咸通九年（公元868年）印造的《金剛經》，全卷長五米多，卷首刻有精美的扉畫，系釋迦牟尼佛說法圖；卷末刻有“王階為二新敬造普施”的說明。這是宗教信仰借民間美術之形式的一個實例，也是刻書與刻畫同步的明證。同時，農業生產重視節氣，而陰陽五行之說在古代直接聯系著人們的活動，需要有大量的歷書，所以印造歷書便成為印刷術發明之后的一大功用。唐代乾符四年（公元877年）歷書的發現，也證明了這一點。

木版印刷的興起正是適應著民間信仰和生產、生活的需要，因為實用、方便、美觀，才引起了上層的關注和文人的重視，所以到了宋代，雕版印刷普遍開花，幾乎無處不用。從記錄宋代都市生活的《東京夢華錄》、《都城紀勝》、《夢粱錄》和《武林舊事》等書可以看出，民間印刷非?；钴S。金代平陽（今山西臨汾）姬家刻印的《四美圖》，其題材已世俗化，并且帶有后來民間年畫的特點。從宋元到明清，全國出現了許多個雕版印刷的中心，印刷書籍的插圖，張掛的畫片，以及神像、紙馬和裝潢、仿單、紙牌等等，其延續達一千二百年之久。早期的雕版印圖是跟著印書走的，即為書坊所兼作。待到明清時代，有些年畫作坊擴大經營，才出現了獨立的行業。至于發售年畫的店鋪，一直是“行商”多于“坐賈”。民間流傳的一些叫賣年畫的歌詞，也說明了這一特點。而更廣泛的普及工作，則是農民的家庭副業和專賣紙張的“南紙店”，自印自賣，形成全國性的網絡。

2、云南紙馬簡介

紙馬就是地下紙錢，是中國民間木版畫中的一種，在臺灣省，又被稱為金銀紙。古人畫神像于紙上，都有加繪馬匹為乘騎之用，祭拜完畢后將紙燒化，象征神佛騎馬匹上天去了，因此在古代有“紙馬”的稱號。在記述元末明初開封市井生活的《如夢錄》中，僅紙馬鋪便有十多家，多是同香燭等兼賣。云南民間美術研究者多稱紙馬為“甲馬紙”，以漢族為主，少數民族除大理白族、楚雄彝族之外，都不用紙馬作信仰的媒介。

云南紙馬是云南民間信仰借助雕版印刷術，把明代初移民帶來的紙馬祭祀儀式保留下來，其實質是民間信仰以雕版印刷為載體的一種民間信仰宗教造型藝術品。民間信仰在云南有著漫長的歷史，從新石器時代的滄源崖畫、古滇國青銅器藝術中的祭祀場景，直到今天仍然流行在邊疆地區的祭祀活動中，可以看到其源遠流長的狀態。以崇拜自然、萬物有靈和鬼文化為精神意蘊的民間信仰，在云南經久不衰。民間信仰的彌漫性特點，注定了民間信仰與民間文化永遠處于難解難分的膠合狀態，而這種狀況的普遍存在，是大多數非物質文化遺產即民間文化發展的歷史合理性和歷史必然性之所在，沒有民間信仰的參與或影響，反倒是不可理解的。而在某種情況下，民間信仰甚至是作為民間文化發展的內驅力而存在，這也是人力所無法更易的、不可抗拒的規律。

云南紙馬在制作上基本都是采用雕版單色印刷，即黑白木刻。有利用色紙作底者，但極少用人工賦色，如果把云南紙馬的藝術形態與中國版畫發展史作一些比較的話，可以得出一個結論：云南紙馬的藝術形態還停留在明代的木刻技法水平的階段，仍然只印墨線，賦色則要人工完成，還未發展至明代后期的套版套色印刷制版畫的技法水平。究其原因，歷史上漢族移民至云南以明代時期最突出，所以至今保留的紙馬印刷的形態仍然是明代的面貌。

云南紙馬的印刷情形比較簡單，都用水印法，一般用墨汁、靛青等染色劑，鍋煙子、鋼筆用的紅、藍、黑墨水作印料，紙質不講究，只有騰沖是生產棉紙的地方，所以用棉紙，質地算最好的，其他地區都是有什么紙用什么紙，紙的顏色大多用本色，少量的紙馬則必須用有顏色的紙來印刷，在實施印刷時，先用刷子醮色刷在木刻版上，覆蓋上紙之后即用手按摸一遍，揭下就是一張紙馬完成品?？醇埼某潭?，吸水的紙可刷一次色印制2張左右，不吸水的紙可印制5張左右，往往第一張因水分過多而浸出線外，使畫面模糊，第二張水分恰當，因而效果最好，之后數張因水分不夠而漸淡，甚至于畫面不全，但也可以充數。絕大多數購買紙馬的人們并不留意紙馬印刷效果如何，只要所需要的紙馬名稱符合即可，因為最終要燒掉的，而不像年門畫要張貼于門墻，尚有觀賞的價值，民眾的心理因素是導致紙馬的印刷質量不高的根本原因。

3、云南紙馬的收藏與保護

目前，云南紙馬在滇中、滇西北、滇南尤為多見，估計有三千六百種之多。云南各地印刷紙馬都分別有自己的版樣，流傳范圍很少越過地、縣治地界。每一地以至每一村，都可能同時存有內容相似而版式不同的幾種版本。例如：“封門紙”僅在昆明近郊就至少有五種以上版式；再如“灶君”也為各地紙馬中必有，而版本又必然不同。

由于機器印刷對紙馬的影響，因此對傳統紙馬雕版和作品的收集是當務之急，我們要以通過田野考察，綜合使用多學科視角的觀察方法，在手段上采用口述實錄和地毯式的排查方法，對該地的歷史人文、民俗生活、自然環境以及年畫傳承譜系、制作方法、銷售方式和范圍展開徹底的調查，并在此基礎上對所搜集的資料進行分類、整理和研究。由于紙馬的制作完整保留了雕版印刷術的全過程，因此對于紙馬的收藏與保護，政府文化機構應該予以重視，應對其技術進行全方位的研究和保留，為后人認識祖先留下的珍貴遺產提供一個直觀的、可觸摸的標本。

4、對云南紙馬進行深入研究之必要性

紙馬在民間信仰中地位是十分重要的，是云南民間文化的重要組成部分。紙馬分類根據其功用也是各司其職，而印制紙馬的木版雕刻，其本身也是一項精美的藝術，因此對紙馬的研究應該受到重視。目前，在全世界對紙馬保存和使用的地區大致有：以河北紙馬為代表的北方紙馬、以云南紙馬為代表的南方紙馬、兼有南北風格的“臺灣”紙馬、日本紙馬、美國紙馬和新（新加坡）馬（馬來西亞）地區紙馬，它們雖然發端于中華文化，但又結合本地風土人情有了新的變化，展開學術交流是很有必要的。同時，云南紙馬運用中國人物畫的線描技法，造型表現富有豐富的想象力，其敘事性的連環圖畫功能，可任意重組作品之間的關聯，甲馬繪畫語言單純簡潔，視覺效果干凈洗練，和20世紀30年代所提倡的創作木刻有異曲同工之妙。因此，對云南紙馬的研究，對于木版畫歷史的研究及其再創作都具有其獨特的價值。

參考文獻：

①馮驥才，《中國木版年畫集成·云南甲馬卷》，北京中華書局，2008年；

②張益銘，《金銀紙的秘密》， 臺中晨星出版社，2006年；

③楊偵琴，《飛天紙馬金銀紙的民俗故事與信仰》，臺北臺灣書房，2007年。