色彩在影視動畫中應用

吳晶

摘 要：色彩在設計作品中猶如畫龍點睛之筆，可以將作品發揮的淋漓盡致，色彩運用的好壞決定了創作者在動畫作品中的精彩程度、是否能將作品最動人的一面展現在大眾眼前，使其深深的觸動人們的心靈。色彩并不能拋開其他因素單獨存在，它必須要能夠融入在作品中，形成有機的整體，才能夠更好的體現作品真實的特征，并且能更好的美化整體的影視作品。

關鍵詞：色彩 影視動畫 應用

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2012）12（a）-0-01

提及影視動畫工作中的色彩在整個創作中發揮著極為重要的作用。除此之外，同時作品中的色彩還要與劇本的環境、當時的氣候以及不同人群的欣賞角度等諸多方面的因素相適應，還要充分考慮到視覺變化所產生的遠、近等變化規律，使影視作品的整體更富于美感。

1 色彩在影視動畫中的生理功能

不同的顏色會給人以不同的視覺效果，同時更會產生迥異的生理反應，以上觀點通過了系統的科學實驗的到了證實。橙色、紅色、黃色等鮮艷的顏色帶給人以溫暖、熱情的感覺，因此我們將其稱為暖色系；藍色、綠色等顏色則會使人產生更多的聯想，比如深邃的海洋、蔚藍的天空以及潺潺的河流，因此人們稱之為冷色系。創作者在進行創作時，針對于色彩設計的明度、色相、純度不同的顏色在互相之間搭配應用時應當注意下列因素：1）強弱感的表現 在色彩的應用方面具有一定的規律，顏色純度和明度相對較高的暖色系要比純度和明度相對較低的冷色系視覺效果更加強烈，從而給人以更鮮明的視覺沖擊力，除此之外，不同顏色的色相、純度以及明度的差別越大，其整體的對比度就更加強烈。2）進退感的運用 屬于暖色系的顏色其純度和明度都相對較高，在視覺上給人以向前推進的感覺，反之，屬于冷色系的顏色其純度和明度都相對較低，使人產生遠離后退的感覺。3）輕重感的表達 各種色彩中明度相對較高的顏色在視覺上要給人以輕快的感覺，而顏色加深其明度也會隨著降低，給人以沉重壓抑的感覺。

2 色彩的屬性

色相（Hue）：其簡寫為H，其意義是表示不同顏色的特質，更成為對不同色彩加以區別的必要名稱，譬如紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫等。色相并不與色彩的明暗程度以及其本身的強弱有關系，其僅僅表現色彩外在所表現的純粹的色彩相貌之間的差異。

明度（value）：其簡寫名稱為V，其含義為色彩的強弱程度，亦即是色光所產生的明暗程度。各種不相同的顏色之間，由于其所反射出的光量之間的強弱不盡相同，所以表現出的顏色之間的明暗程度的截然不同。

彩度（Chroma）：其簡寫名稱為C，它所表示的含義既是顏色的純度，即我們所熟知的色彩的飽和度。通俗的來講，彩度就是表明所見的某種顏色中所是否含有白色或黑色成份以及所含黑白成分的量。譬如一種顏色當中不包含黑色或白色的成份，人們便稱之為純色，純色是所有顏色中彩度最高的；反之，若顏色中所含有的白色或黑色的成分不同，該顏色的彩度也會有所下降。

三原色：在生活中人們所見的各中絢爛繽紛的顏色均是由三種顏色的光或者是三種基本顏色通過不同的組合而成的，而組成所有顏色的這三種最基本的顏色是單一的不能將其再分為其他任何顏色，人們將其稱之為三原色。

1）光學中的三原色 組成光的三原色分別為紅色（Red）、藍色（Blue）、綠色（Green）。當這三種顏色的光混合在一起時，便形成了人們肉眼所見的白色光。比如夜間五彩斑斕的霓虹燈，點亮之后其所發出的光就有著其自身的色彩，能給人更直觀的視覺刺激，通過神經傳輸到大腦，讓人認識到不同的顏色。日常生活中人們使用的電視機屏幕以及電腦顯示器，手機屏幕上所看到的各種色彩，都是由光學中的三原色組成的。2）物體三原色 所謂物體中的三原色即是指青藍色（Cyan）、黃色（Yellow）、洋紅色（Magenta red）。此種三原色相混在一起，即會形成黑色。物體所表現出的顏色與以上所述的霓虹燈有所不同，霓虹燈自身為光源，可以靠自身發出光亮。而本身并不發光，它展現在人眼中的顏色，是通過吸收與之相同顏色的光線，再將其他顏色反射出來從而刺激人的視覺。

3 色彩所產生的心理效應

色彩給予人類心理所產生的效應是由于其生理功能對人的大腦產生作用而形成的，心里效應受到了很多因素的制約，不同人的年齡、民族、環境、性別以及人們受教育的程度等有所差異，就會產生不同的影響。比如年紀偏大的人大偏愛明度以及純度相對都比較低的黑白灰色，反之天真活潑的兒童則多數喜歡偏于明亮和鮮艷的顏色。

色彩對人的心理產生的沖擊力可以很巨大，不同的顏色對人的心理產生的影響可以很表現為很多種，從而可以引發不同的情緒、產生更深入的聯想。這是由于人們對事物的感受往往產生聯想，最終引發了真實的情感。人們所產生的聯想以及不同的情感更是影視作品中至關重要的一部分。它對人們的心理感受的影響，人的年齡、民族、環境、職業、性別、風俗習慣以及人們受教育的程度等有所差異，就會產生不同的影響。

4 色彩在動畫設計中的作用

動畫設計中的客觀顏色認識，屬于自我認知方面的范疇，跟“客觀”相對應。當客觀顏色在你的思想中逐漸晉級，動畫場景設計將不屬于肉眼察看的客觀物體。而是設計師運營的顏色王國。不然，設計師就成了攝影機和照像機。由于有了客觀認識的發揮和存在，才會使許多設計師同畫一個景物時顏色的覺得截然不同。設計師經過重復察看自然景物構成客觀認識。進而又經過客觀認識對自然景觀予以調整改造，這是存在決議認識又由認識反作用于存在的詳細表現。

創作人在大腦中控制的顏色常識及生活閱歷的積聚，重構畫面的合理性和圓滿性，將景物顏色停止重組和甄選，促成寫生畫面的盡善盡美。對色彩及光源和暗面停止合理調整，使其主題突出，畫面整體而有生氣，構成畫面的視覺興趣中心，到達傳送美感享用的藝術效果。

總之，設計師在創造的影視動畫作品中所展現的色彩運用，需要其掌握及其豐富色彩相關的理論基礎及色彩搭配運用的實踐經驗。并且更要求設計師具備開拓發揚創新的思想，進行影視動畫色彩設計前對劇本反復的推敲，進而將整個影視作品的色彩基調把握準確，這樣才可以更深刻的表達出影視作品的內涵，使整個影視作品更加深入人心。

參考文獻

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