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和聲理論在鋼琴演奏教學的應用研究

2013-07-14 17:28河西學院音樂學院甘肅張掖734000
大眾文藝 2013年15期
關鍵詞:織體調性鋼琴演奏

張 寧 (河西學院音樂學院 甘肅張掖 734000)

一、鋼琴演奏過程中的和聲分析

鋼琴演奏者能不能將作品中蘊含的藝術情景充分的表達出來,關鍵在于演奏者能否準確把握作品中體現的意境,能否通過自己的演奏向欣賞者傳遞作品中富含的藝術美。作為體現樂曲風格的重要組成元素,和聲理論的教學研究是是幫助學生了解鋼琴作品風格、進行鋼琴演奏學習的重要內容。和聲分析與鋼琴作品的風格是息息相關的,是學生鋼琴演奏過程中的基本鋪墊。

1.分析和聲在不同音樂發展階段的表現

鋼琴藝術的發展在歷史上總共經歷了5個風格塑造時期,即我們常說的巴洛克風格時期、維也納古典風格時期、浪漫主義風格時期、印象主義風格時期和20世紀現代音樂風格時期。

第一,巴洛克時期的樂曲風格重視幾條并行線條組成的復調音樂,在主次上區分不大,其便是有區分,也是在幾個聲部獨立進行的基礎上區分的。第二,古典主義時期的樂曲風格講究嚴謹的邏輯能力,將重點放在純凈、自然、樸實無華的大小調自然音體系上。第三,浪漫主義時期,和聲成為了一種獨立的音樂元素,音樂大師們開始逐漸使用并重視半音化和聲、變音、遠關系轉調、不協和和弦等鋼琴演奏技巧。在這樣的音樂發展背景下,和聲理論得到極大的豐富和充實。第四,印象主義風格時期是調性音樂體系崩潰瓦解的時期,音樂大師們開始自覺避免主要調中心的清晰度。第五,20世紀現代音樂風格時期,是鋼琴藝術發展變化最為劇烈的時期,也是和聲理論最終演變成功的時期,在經歷理論的積累、實踐的論證后,和聲理論原則和和聲技巧終于得到奠定。

20世紀音樂風格時期,和聲基礎理論包括兩個方面,第一是:和聲理論在縱向關系上看擺脫了傳統不協和音的束縛。第二是:和聲理論在橫向關系上看擺脫了十二個半音音級的束縛??v向和橫向上的解放使和聲完全脫離了古典調性具

體結構規律的限制,“半音調性關系”“晚期和聲體系”“音列技術”等各音樂大師的和聲理論體系在鋼琴藝術的殿堂中大放異彩。

2.分析作品的結構與和聲的關系

作為一項復雜的系統工程,鋼琴藝術包含很多值得研究、探索的理論工程,因為作品內在結構的存在,樂曲中的矛盾與沖突才有了可被協調的一面。

(1)調性布局

調性布局指的是作者結合樂曲的內在需求,憑借自身的音樂知識,對樂曲的調性安排作出合理、科學的布局、設置。為實現段落之間調性變化的平穩過渡,調性布局的變化通常以和聲因素作解釋。因此,在對鋼琴作品進行分析、處理時,必須要結合和聲應用的特性,把握調性布局的發展模式。

(2)曲式

曲式指的是音樂作品的結構型式,音樂結構型式與和聲因素息息相關,所以,鋼琴大師在對作品的結構進行創作時,必須要將和聲的布局考慮在內。和聲布局與句子結構、段落結構等結構型式的很多方面都有密切聯系。在許多眾所周知的樂曲作品中,作品的段落和句子的結束都要借助和聲終止式來確定。像文字中的句號、逗號等標點符號一樣,和聲終止式是鋼琴作品中的標點符號。除此之外,富有創新精神和創新理念的音樂結構的創造也往往需要借助和聲的手段來實現。像《致愛麗絲》《搖籃曲》等都是將和聲與作品結構完美結合的名家作品。

二、鍵盤技術應用過程中的和聲分析

即興伴奏是在音樂體驗中常見的一種實踐能力,是藝術精神與實踐精神結合的典范。唯有創造更多的實踐機會,在音樂實踐中不斷進行即興伴奏練習強化,才能不斷提高自己的伴奏能力。而即興伴奏常常面臨的一個關鍵問題就是和聲應用問題,這里的和聲應用問題通常指的是和聲的選擇和和聲織體運用兩個問題。

1.和聲選擇

和聲選擇要保證合理性和科學性,要將作品的創作背景、創作內涵、作者風格等考慮在內,并在此基礎上把握作品的整體意境。把握不住作品風格的作品演奏注定是拙劣的模仿過程。

其次,要確定作品的調性。對作品調性模糊不清的話,和聲的選擇將會出現失誤。比如說由于調性不確定致使我們誤用小調色彩的和弦編排一首原為大調色彩的作品?;蛘哒f用西洋大小調的思維方式處理一首原味民族調性的作品和聲。這些失誤都是鋼琴學習過程中常見的問題,原因就在于忽視了和聲調性構架原則,沒有遵守鋼琴中的和聲規律。

2.和聲織體

和聲織體指的是和聲的運動形式。即興伴奏中,和聲的作用是補充樂曲旋律缺乏的部分,突出樂曲旋律的優勢部分,深化樂曲的思想內涵,豐富樂曲的立體形象。

(1)和聲織體運用的多樣性

要滿足和聲織體運用上的多樣性,必須首先要確定作品的整體情緒,明確樂曲的風格是深沉還是輕快,是悲傷還是快樂,是激情還是消極,作品的整體情緒是和聲織體運用的首要依據和基礎。

(2)和聲織體運用的整體性

除了和聲織體運用的多樣性,在實際鋼琴演奏中,音樂表達的完整性還需要借助和聲織體運用的整體性,根據作品的情節變化和結構變化做出相應的和聲織體布局變化,以實現對作品的完美展示。

結語

音樂教育工作必須要與時俱進,順應時代發展的潮流,用全面綜合的思考理念來發展音樂教學,在實際教學實踐和理論總結中,不斷創造新的音樂教育理論與方法。和聲理論的學習能夠幫助學生掌握牢固的鋼琴演奏知識,有助于學生提高分析鋼琴作品的能力。所以,提高學生的鋼琴演奏能力離不開在鋼琴教學中開展和聲理論——即演奏過程中的和聲分析和鍵盤應用過程中的和聲分析的教學研究。

[1]陳琛.藝術設計教育改革研究[J].教育與職業,2008(2).

[2]裴龍.普通高校公共音樂教育管理機制研究[J].工會博覽·理論研究,2009(1).

[3]周振亞.試論和聲分衍在銅琴演奏(教學)中的應用[J].藝術百家.2004(04).

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