論龔琳娜的聲樂演唱風格及內驅力：以“神曲”《忐忑》為例

馬鵬強，郎啟訓

（1.云南藝術學院文華學院，昆明 650500；2.紅河學院音樂學院，云南蒙自 661100）

作為中國新藝術音樂創始者和奠基人的女高音歌唱家龔琳娜，活躍在當代世界音樂舞臺，被譽為“靈魂的歌者”和“真正的歌唱家”。其在2010年所唱的《忐忑》一夜爆紅，被網友戲稱“神曲”、“無詞歌”。由于其演唱表情的“變化多端”，使得她的作品及其演唱被人們稱為“神曲、神人、神表情”，網絡點擊率不下十萬次[1]。直到現在一直是業界及網絡評論的焦點。為了突破中國聲樂界“千面一聲”的現象，龔琳娜不斷的在國際舞臺上演繹各種風格的中國新藝術歌曲。致力于中國新藝術音樂的探索與創作，是一位具有獨到藝術思想與創新精神的歌唱家，不斷創新發展中國歌曲的演唱是其藝術理想，從中我們也不難看出中國聲樂發展的新趨勢。

一 龔琳娜聲樂演唱的風格形成

音樂風格是指在音樂領域里某一時間、某一流派、某一音樂家、某一題材、某一作品在音樂思想、音樂表現手段和技法上所具有的區別性的獨特的典型特征[2]。目前《忐忑》已爆紅兩年有余，人們對它的評論褒貶不一，有的認為《忐忑》的風格開啟了民族音樂的新篇章，有的則認為它是對聲樂藝術的玷污。然“大眾需求是扭轉社會發展趨勢的主要因素”[3]，龔琳娜的演唱風格受到了人民大眾的喜愛，成為一種大眾審美消費的內在需求。當然，龔琳娜的風格形成也不是一蹴而就的，而是經過多年刻苦耕耘和耐心實踐形成的。她走出了一條自己的新音樂之路。龔琳娜說“我覺得這個事也不是那么突然，因為我基本上用了八年的時間，一直在創造我的新音樂之路。在這些年中我唱了很多的歌。不止《忐忑》一首。[4]”不可否認，龔琳娜能在一夜爆紅與她長年的刻苦耕耘和各種演唱風格的嘗試是分不開的。最初，她的演唱風格是純民族唱法所形成的純民族演唱風格，這種風格是由她在中國音樂學院七年的學習而形成的。通過學院嚴格訓練、師生相傳、層層因襲而具有一種保守性質的演唱風格，聲音的運用上完全符合我國傳統審美的特點，字正腔圓，聲音飽滿，腔體運用到位，氣和聲音的結合完美，屬于以和為美的聲樂演唱風格[5]。這種演唱風格也是學院派演唱風格所要求的。在她1999年以文化部“民歌狀元”稱號從中國音樂學院畢業到2000年榮獲CCTV全國青年歌手電視大獎賽民族唱法專業組銀獎，她一直走的是純民族風格的路，而且相當的成功。像《斑竹淚》、《孔雀飛來》、《媽媽您留步》、《走西口》、《圪梁梁》、《采花》、《丟丟銅》、《小表妹》、《苗女繡花》、《故鄉的奶奶》、《我愛家鄉紅杜鵑》、《我的哥哥當了紅軍》、《扛上土槍打游擊》等歌曲①。這些歌曲一方面顯示了龔琳娜的演唱技巧是十分嫻熟的，另一方面也看出了龔琳娜對純民族音樂的繼承和發展。但龔琳娜自己亦看出，這樣的民族演唱風格是沒有出路的。用龔琳娜自己的話說“這種千篇一律的演唱風格是應該改一改了”[6]。為了達到這種理念的實現龔琳娜開始了各種各樣的嘗試。形成了民美、民通、美通、民美相結合的演唱風格，在這一時期龔琳娜主要演唱了民美結合的歌曲《誕生》、《玻璃光》及民通結合的《自由鳥》、《你在哪里》、《山中問答》、《希望》、《陽光少女》、《走希望的路》等。這些歌曲接近大眾審美標準，強調大眾消費，感情由心而發，聲音塑造方面盡量避免學院派的演唱風格，突出個性化和口語化，使音樂更加自然。她已經開始第三階段：自成體系的演唱風格?？梢哉f龔琳娜的代表作《忐忑》是造成這種音樂風格演變的動力?！?7 歲之前，是好學生，乖乖女，獲得無數贊譽與獎項。之后，拒絕晚會假唱，辭掉中央民族樂團獨唱演員的工作，開始探索新藝術，在歐洲演繹中國新藝術歌曲，不斷創新發展中國歌曲的演唱是其藝術理想?！?/p>

二 龔琳娜聲樂演唱的特點

在僅有的3分45秒里，龔琳娜搖頭晃腦、橫眉怒目及以大開大闔的肢體語言，完全顛覆了傳統演唱家對演唱的理解。整首歌曲無一句歌詞，多是龔琳娜根據京劇唱白發揮的“咿咿呀呀”，網友卻展開了關于歌唱的到底是什么的討論，有的認為“述出一對農村小夫妻在大自然中盡情釋放自己欲望，卻又難以沖破心中傳統枷鎖的場景?！币灿腥苏f“這是唱出了網絡時代亂碼給人帶來的困惑”[7]。而龔琳娜認為它是“一種生命力，一種旺盛的生命力，也就是說，你聽了這首歌會把你激活”[7]。由于它給人的想象空間特別大，一種只能意會，不能言傳的意境美，所以《忐忑》被稱為“神曲、神人、神表情”。不斷創新發展中國傳統聲樂演唱的新道路，把開辟中國聲樂演唱的新道路作為自己的藝術理想也使我們看到了它的亮點所在。

（一）龔琳娜演唱風格的形成是多種音樂元素融和的結果

《忐忑》的創新風格主要是對傳統民族聲樂本身多種音樂元素的融合，讓音樂具有了獨具特色的個性。 龔琳娜的演唱是富有個性的演唱，也是在中國民族聲樂中有著獨到見解的演唱，是對音樂不懈追求的結果。作為《忐忑》的曲作者老鑼②，不僅在上海音樂學院學習過古琴，對中國音樂有著深入的了解，而且他又是以一個西方人的文化觀、以一個局外人的角度來審視、表現中國民族音樂的。正所謂“旁觀者清，當事者迷”，他把自己的音樂理念與民族音樂相結合，演繹了非比尋常的經典，令人刮目相看。當然，其樂隊成員的演奏技巧也是非常優秀的，表現力更是搶眼。視頻中的一排民樂手也跟著龔琳娜左右搖擺、搖頭晃腦，表現淋漓。而龔琳娜在演唱中把老旦、老生、黑頭、花旦等多個角色融入音樂之中，在極其快速的節奏中變化無窮，夸張變形，使每一段的演唱效果都不盡相同，時而高亢、時而緊張、時而低吟等等，把歌曲演繹得活靈活現，以一種新的方式賦予歌曲全新的生命，給人耳目一新的感覺。雖然《忐忑》只有“啊唉奧”三個沒有實際意義的感嘆詞，但這卻給人以廣闊的聯想空間，獨具意境新意。

顯然，龔琳娜的多種音樂元素的融合與她的音樂在和大眾媒體上出現的民族聲樂演員們相比，表現得“不同凡響，別具一格”，她的演唱不光是她的聲音而是歌曲的靈魂，更是中國傳統音樂的根。

（二）龔琳娜演唱風格是對中國傳統聲樂演唱的深刻領悟

在龔琳娜的眼中“其實中國不缺歌星，不缺名人，但缺少具備根基，具備中國之美的東西，如果大家希望中國的文化能發展，那就不應該只有一個面，而是應該有很多面。[7]”《忐忑》這首歌被無數人爭相模仿，不僅僅因為是那些沒有歌詞的腔調和龔琳娜極度夸張的面部表情，更是因為她抓住了中國傳統音樂的根，而這種根必須是向四面八方衍生開來的，而不是一根筋往底鉆。對于《忐忑》無論是贊美還是非議，到了龔琳娜這里，都僅僅是種聲音而已，她向記者解釋，《忐忑》其實是打破傳統民歌形式的嘗試，當然也包括面部表情，“民族唱法更多偏重美、甜、亮，我也希望能做一些突破，民歌應該有更廣闊的面?！睂τ谶@樣的嘗試，她樂在其中。之前在德國，她每天生活在大自然里，每天聽風聲、鳥聲，光腳走在森林里。完全回歸自然的狀態，讓她更能靜下心去研究傳統，研究中國傳統音樂的美學，尤其是中國傳統文化之一的戲曲?！皯蚯魳凡攀俏覀儑易顐鹘y，保護最好的音樂，我現在就是從戲曲中學習各種各樣的技巧?！彼寡栽凇鹅防锩婢陀袘蚯脑?，無論是腔調、眼神甚至是化妝，都滲透著具有個性化的戲劇因素，正是在這種因素的感染下使受眾如癡如醉。

（三）情感在龔琳娜演唱風格的形成中起著至關重要的作用

在心理學中，情感是伴隨認識過程而產生的心理過程，是人對客觀事物態度的體驗[4]。人在認識世界的時候，并不是無動于衷，冷漠無情的，而是對之采取一定的態度，產生某種主觀體驗。情感在聲樂藝術中，主要指的是歌者及受眾在演唱聲樂作品和欣賞音樂作品中的情感體驗。在音樂藝術表演中，歌者的表現力越強，越感人，就越能引起臺下受眾感奮。因為一方面，歌者的歌聲能夠很直接地表達自己的思想情感，即在演唱中經常強調的用心去唱歌，用情去歌唱。而另一方面，歌者通過感人的語言和優美的旋律使自己的歌唱情感和臺下受眾的欣賞情感達到一個制高點，從而達到共鳴。正如曾遂今所說：“音樂受到社會的認可，那是受某種特定心理需求的驅使而追求某種特定的音樂行為方式，致使這種演繹方式在一定社會范圍內擴展蔓延，并形成不同程度的社會風靡與狂熱的音樂社會現”[8]。龔琳娜在演出《忐忑》時，在調動自己情緒的同時更是努力的和觀眾互動，使觀眾悄無聲息地融入到這個歌唱的氛圍中來，在這個歌唱的過程中得到了一種情感的宣泄。因為，在現代這個物質充斥著精神的時代，大眾精神壓力的增長成為了一種普遍現象，宣泄情感張力、減輕自身精神壓力成為當下社會刻不容緩的任務。相比之下，《忐忑》的演出能夠使廣大人民群眾廣泛地參與、以追求感官的刺激。不難看出龔琳娜的這首象征生命力的吶喊正好符合了社會受眾的心理情感。龔琳娜不光唱出了音樂的聲，更唱出了音樂的魂。

三 龔琳娜聲樂演唱的內驅力

為什么龔琳娜的音樂會有如此魅力？為什么走一條新音樂道路是她的畢生追求？為什么在她看來純民族聲樂演唱的“千面一聲”是沒有出路的？這些都是我們要研討的問題。其內驅力何在？歸結起來有以下幾點。

（一）龔琳娜演唱風格的形成是大眾審美的迫切需求

在不短的幾十年中，學院派聲樂演唱風格一直引領著中國聲樂演唱的潮流。在龔琳娜的眼中，聲樂演唱的形式只有民族 美聲、通俗，除此之外別無它唱。這一現象在某一段時間亦造成了大眾審美的律一性、排他性使得一些“另類歌曲”③不能介入。這不僅導致了一些所謂的“另類歌曲”被冠以音不準，沒有藝術性的枷鎖，更導致了人們在音樂欣賞中的“審美疲勞”[9]。具體表現為對聲樂演唱（審美對象）的興奮減弱，不再產生較強的美感，甚至對對象表示厭棄，現指在生活中對任何人或任何事物失去興趣，甚至產生厭煩、厭倦或麻木不仁的感覺。而在音樂欣賞中更是如此，當我們有時提到某歌星又出了一首新歌時，同僚欣賞完就會說“這與他之前演唱的歌曲有什么區別嗎？都是一個風格”。事實上，這種現象的形成是音樂家迫于外界群體的壓力而產生的一種自我心理強制，即“從眾”行為。其本質是社會中人們音樂行為的連鎖性感染和模仿，使音樂家在受眾中不知不覺受到社會群體的壓力，而在知覺、判斷、信仰以及行為上表現出與社會群體中多數人一致的現象。而今在大量的純民族、美聲、通俗之下，存在著技巧更為多樣，種類更為豐富，歌詞更為龐雜的各類歌曲。這些歌曲因為唱出了某一時代民眾的呼聲或與某些人的當時的情感吻合等原因而得到了公眾的階段性認可，但這種“千面一聲”的演唱風格還是沒有改變。當這個時代、情境發生變化，人們便渴求有一種新的音樂來代替這種“千面一聲”的演唱風格，來引起大眾的共鳴，產生轟動性的效應。與此同時，龔琳娜的《忐忑》應時出現，使大眾審美的感官、情緒再次感奮，這種文化審美方式讓人感到新鮮，更滿足了聽眾的欣賞快感。不難發現，龔琳娜演唱風格是大眾審美的迫切需求。因為大眾需要一個醒目的音樂形式來勾起自己對聲樂藝術的再次感奮，以此來達到自己音樂審美的制高點

（二）龔琳娜演唱風格的形成是商業利益引導下的社會需求

按傳統觀點來看，審美總是具有某種超越具體物質功利的性質，如馬克思所說“商人看不到礦物的審美價值，只看到了它的商業價值”。而聲樂演唱也常常伴之以功利的目的——演唱者以物質利益為動力，促使大眾審美者總是在欣賞對象上著力尋求娛樂的滿足甚至感官的刺激。聲樂演唱在這里又變成了商業利益的工具去爭取商業利益?！耙誀I利為目的，利用某種環境，各種渠道，賺取大量金錢”[10]。這是商業利益最言簡意賅的定義。在聲樂演唱這個領域，商業利益也是每個人角逐的對象，而角逐的手段就是競爭、創新。有人認為龔琳娜是“第一個在西方世界獲得一流名望的中國音樂人”。為什么對于龔琳娜這樣“新聲樂演唱家”國際社會會有如此高的評價？筆者認為，究其原因在于對“龔氏演唱風格”的文化認同。龔琳娜的音樂不光是民族的，更是世界的。簡言之，其根本動力就在于商業利益下對民族音樂的探究和民族聲樂藝術的創新。這也是為什么她在中國有著廣闊的市場，在國際舞臺上有著美好前景的原因。

（三）龔琳娜演唱風格的形成是音樂全球藝術“跨界現象”的內在需求

音樂全球化的影響把聲樂演唱作為一種全新的表演現象，以迅雷不及掩耳之勢影響著聲樂演唱風格在實踐上的革新。20 世紀下半葉歌唱藝術中興起的“跨界現象”，對我國現今的聲樂演唱已經產生了不可磨滅的影響[11]?？缃绗F象作為一種新的理念和藝術現象綜合，為傳統固有的聲樂形式添加了一道奇特的風景。換句話說，聲樂跨界現象也大大豐富了聲樂創作及演唱的形式。在聲樂藝術中, 一種美聲、民族、通俗的演唱方法和演唱風格的流派體系被打破，歌唱發聲技巧和演唱藝術體系被柔和。龔琳娜的《忐忑》正是在這樣的時期出現的。她怪異而富有生命力的演唱，多變的表情，造就了歌唱技術方法和演唱藝術風格的創新, 贏得了國人的尊重，世界的認可。

四 結論

在過去的兩年有余，好多大腕明星對《忐忑》進行了翻唱，這一行為無形中對其所產生的影響起到了推波助瀾的作用。聲樂教育家潘乃憲說“龔琳娜為中國的民歌唱法揭開了歷史上的新篇章，這是可喜可賀的，但要真正實現民歌唱法的繁榮，光靠一個人的努力，或者恢復一個原生態唱法是遠遠不夠的，多出幾個龔琳娜這樣的人才，才是實現繁榮中國民歌唱法的希望！”這是多么真誠而又客觀的話語。隨著世界音樂文化交往的愈發頻繁，民族、國家之間的音樂文化交流和融合越來越頻繁，龔琳娜的《忐忑》的出現是歷史的必然。一方面，她那獨具特色的演唱風格得到了國人的認可，世界的認可，她的演唱風格打破了“千人一面、萬人一聲”的尷尬局面；另一方面，她也告訴我們只有民族的，才是世界的，只有探索中國傳統聲樂的根，與西方音樂結合，取其精華去其糟粕，以這樣的方式發展中國聲樂，才是中國民族聲樂的出路。

注釋：

①筆者對這些歌曲的列舉是以龔琳娜的演唱風格為據,并不是按照時間或專輯的出版來分類.

②Robert Zollitsch龔琳娜的丈夫,《忐忑》的曲作者.他們組建的五行樂隊是Robert Zollitsch (德國):作曲;巴伐利亞:箏、音樂總監;龔琳娜(中國):聲樂;邱霽(中國):古箏;Martin Kalberer(德國):鍵盤.由四個分別來自中國和德國的年輕音樂家以中國的“五行學說”組建的世界音樂樂隊.

③一種被業內專家所認可的口頭語.

[1]王冬冬.“忐忑”為什么“紅”——由“神曲”“忐忑”所引發的文化思考[J].大眾文藝,文藝評論,2011,(10).

[2]胡玲.聲樂演唱跨界現象之研究[D].陜西師范大學碩士畢業論文,2011,(6).

[3]郭邦士.影響大眾體育消費的社會因素分析[J].商業現代化,2008,(08):144-146.

[4]王發財,王玉.龔琳娜.神曲忐忑之母[J].音樂生活,2011,(3):10-12.

[5]劉廣超.民族音樂究竟要表現什么—淺析龔琳娜演唱的實質[J].民族音樂,2012,(2):59-60.

[6]王春秋.民歌,原來可以這樣唱的—由龔琳娜的忐忑所引起的思考[J].大眾文藝,2011,(3):80-81.

[7]李鴻.“神曲”忐忑網絡爆紅[J].中國總會計師,2011,(9):150-151.

[8]作者不詳.龔琳娜:我是要抓住中國傳統音樂的根[N].貴陽日報,2011,(1):004.

[9]鄒昕.音樂情感論[J].戲劇之家,2011,(08):48-52.

[10]曾遂今.音樂社會學[M]廣州:中國傳媒出版社,2010:167.

[11]孫時進編著.社會心理學[M].上海:復旦大學出版社,2008:201.

[12]翔高教育經濟學教學研究中心編.經濟學原理[M].北京:高等教育出版社,2005:134.

[13]薛強華.“跨界現象”對聲樂藝術的啟示[J].浙江藝術職業學院學報,2011,(3):51-56.