私人美術館，且行且珍惜

王悅陽

20世紀初期的海上畫壇，吳昌碩和王一亭堪稱是一對雙子星座，他們既為湖州同鄉，又亦師亦友，互相砥礪，聲名非僅名震海內，更遠播東瀛，以金石大寫意畫風開創了海派畫壇的新局面。

歲月荏苒，前輩之澤，并沒有被時代所湮沒，反而發出別樣的光彩。近日，在一座全新的私人美術館——桑浦美術館內，名為“海上雙璧——吳昌碩、王一亭作品”的畫展，吸引了不少人的目光。重新梳理第一代海派藝術兩位大師的繪畫藝術道路，既具有學術價值，也具有廣泛的紀念意義。

梳理海派藝術

吳昌碩和王一亭是至交好友。王一亭為人急公好義、樂善好施。由于擁有雄厚的實力和深遠的影響，王一亭還常常成為海上畫壇的贊助人。

1911年夏天，69歲的吳昌碩終于來到了上海。初到上海，果真如他所料，書畫銷售并不暢，乏人問津。是王一亭悄悄地將其買下，以安撫老人。他只得白天窩居在浦東爛泥渡的陋室里畫畫刻印，晚上坐小舢板到浦西，與各界社會賢達周旋，廣開門路。次年，由王一亭介紹，缶老遷居吉慶里的一棟石庫門，房子三上三下，較為寬敞，房東與王一亭為姻親。如此，古稀之年的吳昌碩總算有了一個安身立命的地方，將畫齋取名“去駐隨緣齋”，表達了對上海這個“江海之通津，東南之都會”的認同與情緣。果然，沒過多久，在王一亭的大力推介下，吳昌碩以其獨特的風格，獨步畫壇，繼而成為后期“海上畫派”的領袖。

影響總是相互的，原來作畫純走任伯年一路的王一亭，由于和吳昌碩常常切磋藝事，繪畫風格開始漸漸向吳昌碩靠攏。但王一亭以氣度雄健、凝重渾穆見長。他與吳昌碩一脈相傳又有個人風格。吳昌碩晚年人物畫作多有請王一亭代筆者，可謂是優勢互補、淵源有自。

吳昌碩和王一亭之間有著多年的友誼，二人不僅在藝術上互相影響，而且在生活上也是知交。雖然從未行拜師禮，但王一亭對吳昌碩始終恭恭敬敬地執弟子禮。吳昌碩也完全把王一亭當作自家人，將自己的一部分潤資交由王一亭保管。王一亭又將這筆錢用于商業或金融投資，并將回報記于吳昌碩名下。所以，王一亭實際上也擔當起了吳昌碩“經紀人”的角色。

今年恰逢吳昌碩誕辰一百七十周年，桑浦美術館推出的這次聯展，就別具特殊的紀念意義了。因此，也得到了吳家與王家后人的大力支持，不僅確認了每一件作品，更積極親身參與。

在數十件精彩的展品中，吳昌碩作品書畫俱佳，其中《佛壽松芝》軸為家屬舊藏，筆酣墨飽、墨彩淋漓，氣勢宏大。而所展出的王一亭畫作中多人物精品，以壽星、鐘馗、觀音、佛像等題材入畫，特別是作品《春夏秋冬高士》四屏，為家屬舊藏，筆簡意賅，高潔凜然，可發思古之幽情。

值得一提的是，這些既精又好的書畫作品，基本都是由美術館的主人蔡梓源先生從藝術品市場上尋尋覓覓而來，從小喜愛美術的蔡先生師承蘇石風老先生，在蘇老的影響下，廣泛涉獵海派藝術，特別是幾代領軍大師的藝術精品，無不孜孜以求。在他看來，海派繪畫的藝術影響力，一直滲透到今天的畫壇，而由于種種原因，往往與商業性、世俗性聯系在一起，而顯得評價不高。以吳昌碩為例，齊白石畢生仰慕吳昌碩，曾言“老缶衰年別有才”，甚至想成為“吳氏門下走狗”，更自謙“一生從沒畫過吳昌碩”，這雖然是客氣話，但畢竟白石老人對吳昌碩的仰慕與尊敬，吳昌碩在齊白石心中的崇高地位，是舉世皆知的。然而就當今藝術品市場定位，包括學術上的評判，齊白石的地位遠遠高于吳昌碩，這不可謂不是一種遺憾。

因此，在這樣的情況下，桑浦美術館策劃為每一代海派藝術大師作具有一定分量的畫展，從這次的吳昌碩、王一亭，到“新海派”的領軍人物謝稚柳、唐云、程十發等，梳理海派藝術源流，傳承海派繪畫藝術精華，也就成了這小小的私人藝術館今后最大的目標與責任。

聚焦私人美術館

無獨有偶，就在“海上雙星”開幕的同時，龍美術館（西岸館）正式開館，這家以“龍”為名的美術館被業界譽為中國民營美術館的“龍頭老大”。然而創辦者劉益謙夫婦的雄心壯志不止于跨上這“龍頭”，業內也期待著他們能夠引領中國民營美術館飛身國際舞臺。該館由劉益謙王薇夫婦經兩年時間創辦，邀請國內新銳建筑師柳亦春擔綱設計，以北票碼頭構筑物煤漏斗為原型，展示面積約1.6萬平方米的龍美術館西岸館位于徐匯濱江，這是繼東方夢中心項目啟動后，徐匯濱江打造西岸文化走廊的又一重要地標落成。幾乎所有的當代藝術家都參加了開幕式。

主題為“開今·借古”的開館大展，以藝術史脈絡的梳理為線索，結合龍美術館自身的收藏特色，分為古代·當下、國畫·洋畫、個案·歷史三大板塊，展出包括中國當代藝術、中國近現代藝術和傳統藝術在內的200多位藝術名家的300多件藝術作品。本次開館展另一大看點無疑是炒得滿城風雨的《功甫帖》了。自去年9月，劉益謙于紐約蘇富比拍賣行以800萬美元拍得蘇軾《功甫帖》，后因真偽問題引發收藏界、學界的爭論和關注。本次展覽中，《功甫帖》以文獻特展的形式與廣大觀眾見面。

相比桑浦美術館，龍美術館的規模、質量、藏品自然勝過許多，然而，就私營美術館所面臨的未來，無論規模大小，其根本都在于如何良性發展，如何走得更好，更強。難道中國民營美術館的崛起只是時間問題嗎？顯然不?！懊駹I”二字也意味著資金短缺，這是困擾民營美術館的世界性難題。不同于龍美術館的實力，桑浦美術館必須走“以畫養畫”的道路，也就是說，藏品并非永久不動，而是在市場的檢驗中，逐漸走向完善，越收越精。這當然與劉益謙夫婦的大手筆絕不能同日而語，但從梳理藝術史，激活藝術品市場的角度來看，他們各自又都做著屬于自己的貢獻。

然而，誠如一位畫家對劉益謙的評價那般，“藝術品市場應該感謝劉益謙，試想沒有他，拍賣場上會遜色多少？可是，劉益謙又是那樣霸道、自信，口出狂言，叫上海人怎么喜歡得起來？”從龍美術館浦東館開幕至今，有關這對夫婦的爭議就不曾停止過。誠如匡時董事長董國強在微信中說的那樣：“如果劉益謙、王薇是外國人，得有多少‘有識之士’拿這對夫妻的事跡教育國內的土豪們？”隨后他又在評論中補充：“社會公眾對他二人懷疑、質疑甚至誣蔑都有情可原，有錢就是社會的敵人，這是今日中國的現狀?？杀氖呛芏嗨囆g品市場中的人也對他們二人缺乏應有的尊重，捫心自問，他們和一大群‘土豪們’對藝術品市場的繁榮所起的推動作用有多大！多少藝術家、藝術品經營者甚至媒體靠這個市場的繁榮改善了生活！不感恩，還罵娘，真讓人無語?！?/p>

確實，來自公眾的質疑不可避免，在今天中國巨大的貧富差距背景下，對富裕階層的不信任已經深植人們心中。這樣的“土豪們”尤其不為藝術家和眾多藝術業內人士待見，但在今天，藝術本身早已淫浸在了市場的包圍中，密不可分，沒有資金的推動支持，藝術圈怎么玩兒下去？當純粹的收藏家還屈指可數，整個藝術市場還脆弱難穩，如此大體量的美術館建立和資金流入對藝術生態的利弊不言而喻。

中國民營美術館起步較晚，經驗不足，仍須長期探索?；仡櫸鞣矫駹I美術館的發展歷程，相比那些淹沒在市場浪潮下的美術館，幸存者和成功者寥寥無幾。但這些成功往往太過耀眼、太過誘人了。比如成立于1997年的西班牙私立畢爾巴鄂古根海姆美術館，它因挽救了瀕于破產的工業重鎮比爾堡而聲名大噪；上世紀90年代后期，中國不少企業家也紛紛效法投資開辦了諸多民營美術館，但接連倒閉，如今幸存下來的鳳毛麟角。直至今日，無論是規模宏大的龍美術館，還是以私人之力貢獻于藝術品市場的桑浦美術館，無論其大小，都將面臨一系列矛盾與問題，營利性與公益性，資金來源與社會關注，乃至稅收、政策扶持與否……私人美術館，且行且珍惜吧！