淳樸 渾厚 典雅

釋一塵

對于西安美術學院國畫系教授陳斌而言，玩只是一種態度；但玩的背后是辛勤的付出和對事業的執著。自從與宜興紫砂壺藝師徐建平結緣后，陳斌從文人畫的創作研究投入到了具體的紫砂陶繪畫的全面探索中。自2013年，他與徐建平合作完成的高1.8米《天心永樂》紫砂壺，在武夷兩岸國際禪茶文化節上，受到觀者一致好評。隨后，他又開始涉獵瓷器繪畫藝術創作。他的紫砂繪畫藝術和瓷器繪畫創作如同太極的兩儀一般，循環往復，生生不息。陳斌以古都西安為根據地，通過組織各種紫砂文化主題活動，使“壺茶同譽”深入人心，并有意通過自己的筆墨藝術讓泥土的藝術升華出一種美的深度和廣度來。

以紫砂、文人書畫作為思想交流的載體，將古典與浪漫融合在一起，使紫砂壺更添獨特的文化藝術氣息，構成一道獨特的紫砂文化風景線。這道文化風景線可謂“獨好”。眾所周知，文人書畫講究神、氣、韻、章法，不求形似重神似，而紫砂壺也求神韻不唯形似。文人書畫講究造型線條簡練、意到，而紫砂造型的線條亦力求深厚，求力度，講樸拙。二者的結合既豐富了紫砂藝術的表現內容，又使壺上的書畫增添了紫砂陶獨有的淳樸、渾厚、典雅的東方古韻。

正所謂畫隨壺傳，壺隨畫貴。陳斌留跡于紫砂壺上的書與畫，空間深邃悠遠，筆墨拙樸含蓄，構圖與器形出奇相合，深得造化之意韻。其在壺上繪畫具有藝術的整體構想和裝飾意識，而不僅僅是在壺身上畫上幾筆作為點綴。因此，他的壺上繪畫和銘文整體協調，和諧對應，并能做到繁而不悶，疏而不陋，壺畫合一，渾然天成。使紫砂壺增添獨特文化藝術氣息的同時又以“一壺一畫”的形式，讓紫砂壺和書畫交相輝映，“兩全其美”，且獨一無二，可以說每把壺都有其特有的文化內涵和思想精神。同時也展現了“壺畫同構”的文人雅致和情趣，紫砂壺與書畫“形意相融”，道出書畫家與壺藝家不解的淵源，壺與畫的有機結合，韻味濃厚，不分彼此，互為融通。

當心靈融入造物的神奇時，它便化平常為奇特，化傳統為現代，化心源為藝術，并與天地自然相合，呈現出既合乎永恒理性又具豐富感性形象的美感。這是陳斌畫作給人留下的印象，也是留于紫砂壺上靈性美的閃光之處。

閑暇之余，沏上一壺香茗，品茗、讀書、習畫就成為筆者主要休閑方式，滌瀘煩憂，當余甘留舌之時，來體會陳斌在紫砂壺上銘文繪畫的意境，去理解文人雅士對茶道的鐘情，對紫砂壺的珍愛及繪畫藝術的頌贊。endprint