淺談文化修養對舞者的重要性

李 帥

（山西工商學院 山西 太原 030006）

淺談文化修養對舞者的重要性

李 帥

（山西工商學院 山西 太原 030006）

舞蹈藝術的主體是舞者，舞蹈藝術形象主要依靠舞者的舞蹈動作來塑造。作為一名優秀的舞者，文化修養是舞者的必備品，對舞者的心理及表演創作都起著決定性的作用。對于舞者來說，最難能可貴的并不是舞者舞感有多好，而是舞者的舞德和思想。要想表達出一部好的舞蹈作品，舞者最應當注重的是作品所表達的思想感情，這樣才能更準確地在這部作品中找到自己的定位，更加完美地表達出這部作品。所以對于舞者來說，最不可缺失的品質就是文化修養。

舞蹈；文化修養；道德

一、介紹舞蹈

（一）舞蹈的定義

舞蹈藝術是一門獨立的藝術形式，與戲劇、音樂、美術、文學等融為一體形象地表達人類的思想感情，是對真、善、美的具體刻畫和最直接的表達形式之一。

舞蹈是一種形體語言，一種經過組織、美化、韻律化的人體運動。它不單純是動作組合的表現，其中的文化內涵極其豐富，蘊含著人文思想、美學思想、哲學思想等。通過動作來表達某種主題、思想和意境，需要豐富的文化基礎作支撐。

（二）介紹舞蹈文化

舞蹈是人類為了滿足自娛、娛人、表情達意的需求而創造的以人的肢體動作為主要手段的文化。我國是一個多民族的國家，由于民族歷史、宗教信仰、風土人情的不同，使得我國的舞蹈文化呈現出多樣性。舞蹈文化的產生來自于人類生活，它的生存發展空間包括了自然環境和社會文化環境等。隨著時代的發展和更新，舞蹈文化的生存空間發生了翻天覆地的變化，逐漸地出現了多元化、互相交叉的立體形態。大多數的舞蹈在傳承發展中，仍保留著原始形態，保持著其最具民族特色的一面。由于人類思想觀念的不同，造成了舞蹈文化結構的復雜性，這里的思想觀念包括了宗教觀念、價值觀念、審美取向等，從中可以看出，舞蹈文化與社會主體文化是有一定關系的，但是舞蹈文化始終是以價值觀為核心的。

二、舞者與文化修養的關系

（一）舞者與文化修養的主被動關系

文化修養，一個聽起來熟悉而又陌生的字眼。熟悉是因為人人都對其有自己的見解，陌生是因為每個人做起來都很難，擁有、提高它更難。舞者是有生命、有靈魂、有思想的，其有權利選擇擁有或提高自身的文化修養。由此而言，文化修養是處于一種被動的狀態，需要舞者自身努力地挖掘與學習。但文化修養卻不單單只是舞者才具有的，它是屬于大眾的，屬于無形的一種氣質，完全處于一種被動的狀態。雖說舞者有權利選擇自身是否具有文化修養，但我覺得舞者自身必須要具備一定的文化修養，并不斷地努力去提高它。

（二）舞者在作品的創作和表達上與舞者文化修養之間的關系

文化修養不僅僅是對舞者舞德的一種學習和修煉，更是對舞者在對作品的創作和表演表達上的一種提煉。作為一個舞者，其所擁有的文化修養，是在平常人的基礎上再深一層次的，這樣才能創作出更好的、更深層次的、更有思想的舞蹈作品。同樣，如果文化修養高，舞者的內心對情感的表達會更加淋漓盡致，對舞蹈作品會有自己更深層次的理解，從思想、心靈上會對作品產生一種獨有的情懷。每個人都對某部作品有獨特的理解與感受，因此每個舞者對作品的表達和體現都有所不同，使得觀眾對這部作品有更好的認知，也會更加深刻地去了解這名舞者，了解其創作或表達的能力。舞者文化修養的提高，有利于加深舞者對作品的理解，讓舞者對作品能有自己獨特的一種表達方式，能更加完美地體現這部作品，提高自身的精神追求、審美意識和審美價值。

三、文化修養對舞者的重要性

（一）文化修養對舞者心理上的影響

文化修養看似簡單，聽起來也是人人皆知，可真正擁有的人卻是少數。目前，絕大多數舞者都不太重視對文化修養的培養。在當今社會，很多舞者心理壓力大，工作壓力大，對社會、對生活充斥著種種憤懣，同時受社會風氣的感染，壓力得不到有效的釋放，以為大吃大喝大笑大鬧就是對壓力的釋放，結果只學會了貪圖享受、消磨時光、不懂珍惜。這些被舞者自認為“釋放壓力”的方法，有時會讓舞者變得渾渾噩噩，不知所措。我認為我們這一代的舞者完全可以去尋找一些積極、有意義的釋放壓力的方法。我們可以在迷惑的時候看書，在心情不好的時候運動等，沒必要非得做一些自認為符合當今社會、當今風氣的一些無聊、無益的事來釋放壓力。偶爾的頹廢是可以體諒的，如果長期沉浸在這種情緒中，只會讓自己更加無助與愁苦。處于我們這個年齡段的青年人，更應該來談論、了解“文化修養”這個詞，不管社會怎么發展，舞蹈怎么發展，舞者怎么發展，都離不開“文化修養”這個詞。

（二）文化修養對舞者創作表演上的影響

關于對“文化修養”的認知與理解，我認為舞者自身文化修養的高低是由舞者自身的意向與志向所決定的。想起曾國藩說過的一句話：“做人，第一要立志?！睙o論是培養文化修養的高低還是培養自身其他方面的能力，有了志向，對自己的要求、對自身的標準就有所不同，當然這也體現在一個舞者的創作表演上。比如，想要去創作一部作品，去完美地表達一部作品，你會認可你自己，你本身就想讓自己的作品得到認可，期望關注，想讓自己的表演藝術達到一定境界，那么肯定會付出比常人多得多的努力與汗水。如若舞者對某部作品的要求沒那么高，創作和表演藝術上也只追求平淡，抱著完成任務的心態，付出的努力與常人一樣，甚至比平常人還要低下，那他怎么能有所提高、有所作為呢？就比如，我們此次匯報表演對舞者演員要求擇優而上的競選就是一個充分的例子，舞蹈演員為了最后的匯報演出都拼盡力全力，為了能登上匯演的舞臺付出了很大的努力。正因為有了這種無形的競爭壓力才更加堅定了舞者要登上匯演舞臺的決心，通過這種競爭壓力才會讓舞者在創作表演上精益求精，讓舞者自身的表演藝術得到升華。

文化修養是一種氣質，一種只可意會不可言傳的氣質；是一種境界，一種不是人人都能達到的境界。

四、總結

在舞蹈中，舞者的素質技巧、舞感、創作表達能力對舞者來說固然很重要，但我認為最重要的還是舞者自身的修養。修養，是一種藝術，一種境界，一種值得所有人去擁有的非物質的東西，它是舞者情商與智商的體現，也是舞者自身一種無形的脾性的體現，更是舞者內心涵養的體現。擁有豐富的文化內涵和個人素養，能更好地發散舞者的思維，對舞者在編舞和表達上都有很大的提高和幫助，可以讓舞者更加深刻地去認知一部作品，逐漸地了解這部作品中所包含的主題和含義，讓舞者能快速地在這部作品中找到自己的定位。只有這樣，舞者才會全身心地投入到這部作品中，才能更加深刻地去認識這部作品，用更準確更動人的肢體語言去表演，去實現精、氣、神的完美結合，賦予舞蹈靈性。相反，如果沒有大量文化知識作為儲備，那舞者在這部作品中的表現感覺就不會那么有思想有內涵，達不到觀眾和自己所祈求的視覺效果。因為舞者對這部舞蹈作品的主題的理解只停留在表層，而不能深刻地認知作品的內在含義。雖然看起來動作和音樂很合拍，在表達上也是得心應手，但在情感的表達上則會顯得力不從心，不知道自己在這部作品中該如何定位，找不到作品中的主題，領悟不到作品的中心思想。又因舞者自身內在涵養的缺乏而導致舞者在這部作品中肢體語言表達比較生硬，沒有生機，給觀眾帶來一種枯燥單調的感覺，并且也會使自身的表演藝術難以得到升華。

文化修養，它是讓舞者把身外之學變成身同之學，是舞者能力、品質、決斷、意志的一種表現。舞者在一生中會創作和表演、表達很多部作品，不同的作品連續起來便完整地構成了一個舞者舞蹈生涯的整個線段。這個線段既不可能是圓的，也不可能是直的。舞者在遇到不同的舞蹈作品就會有不同的心態，表達出不同的情緒情感，而更重要的是，不同的舞者對同一部作品會持有不同的思想見解、不同的人生態度，這也是舞者文化修養高低的體現。文化修養的培養和提高，讓舞者在生活上有了追求，有了理想，從而使舞者有了更高尚的舞德，讓舞者擁有了一套更好的屬于自己的，獨特的生活方式。

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1007-0125（2015）12-0135-02