拉丁舞成套動作編排研究

黃茜

摘 要 通過調查發現，國內拉丁舞比賽發展迅猛，在這種情況下，對拉丁舞選手也提出了更高的要求。因此，對拉丁舞成套動作的編排也要求越來越高。如何正確地把選手的素質與動作編排相結合，是成套動作編排質量的前提。本文根據理論與實踐，對研究拉丁舞成套動作編排具有重要的現實意義。

關鍵詞 拉丁舞 成套動作 編排

中圖分類號：G834 文獻標識碼：A

1拉丁舞的分類和特點

1.1精美的服飾

拉丁舞離不開精美的服裝服飾，拉丁舞浪漫、隨意、休閑等特點都通過服飾的顏色、款式、花紋來體現出來，包括鞋子也要與整體效果相搭配。很多大學生都是被拉丁舞的服飾所吸引，然后喜歡上這項運動的。

1.2優美的音樂

拉丁舞的音樂是多種元素融為一體的多元化音樂，它以浪漫、熱烈、優美、激情的節奏調動起大學生的興趣。拉丁舞的心理保健也主要來自于音樂部分，在各種優美的音樂陪伴下，人們可以隨性所欲放松，投入到舞蹈中，忘掉各種煩惱。

1.3完美的體形

拉丁舞選手相互變換造型是拉丁舞的表現形式，以優美的體型來表現拉丁舞的美感。研究發現，練習拉丁舞對選手的體型有很重要的影響，拉丁舞能減輕選手的體重，瘦腰和手臂。練拉丁舞的男生體重和手臂圍明顯變小，女生則為臀圍、腰圍明顯變小。

2拉丁舞動作編排的制約因素

2.1選手的文化素養

拉丁舞包含五種不同的風格，每一種風格都來自于不同的國家，所以選手必須先了解這些國家和民族的特點和文化，了解他們的傳統風俗習慣，從中找到感覺。拉丁舞不僅僅是動作上的表現，表演者要想使自身的動作和舞蹈達到完全的協調統一，首先要能夠理解舞蹈的風格，其次還要理解舞蹈的情感。

2.2選手的藝術修養

所謂的藝術修養就是在充分認識了相關的藝術倫理后，拉丁舞選手通過表演形式來表達出來的。拉丁舞是在一定審美能力和技能，在物體和精神、心理和審美對象互相結合下，充滿創造力和活力的工作。拉丁舞選手通過自身的身體根據節奏進行運動，這表現的不僅僅是世界藝術，更是空間藝術。

2.3選手對拉丁舞藝術形態的認識

該認識源自于在舞蹈的過程中所出現的相應的主體思想，形成的主體情感，所表現出的一種藝術性格、風格以及氣質，它不僅包括舞者的審美氣質，還包括相應的審美體驗，以及自由創作的適當形式等，能夠向舞蹈中進行滲透，并且可以向所展現出的拉丁舞中進行物化，以此來予以反映。其中，姿態、作用以及結構都是其元素的具體反映。拉丁舞涉及到人的全身，包含著很多不同的因素。要想使拉丁舞更具有表現力，效果更加的統一，就必須要有效地組織各種因素，比如節奏、戲劇以及情感等。拉丁舞由三種不同的要素組成，包括姿勢、動作以及結構。拉丁舞選手在表演的時候，要確保各種力之間能夠互相作用，力有起有落，具有明顯的節奏感，除此之外，還要掌握好平衡和張力，使其形象在時空當中發生變化。

2.4選手的音樂素養

音樂素養是選手對相關的音樂知識有一定的了解，根據不同的拉丁舞音樂的特點運用自如，用舞蹈的形式把不同類型的音樂表現出給人各種各樣的感覺。選手可以根據各種拉丁舞音樂的特征，選擇不同的樂器和配樂，一齊合奏帶來特殊的感受和情感，是反映其音樂素養的重要因素。選手的靈感主要來自于對節奏的深入認識以及對旋律的無盡相像，這是因為聲音會傳送到人的中樞神經，進而作出相應的反射，并且每個人所受到的刺激也有很大的差別，所以產生的效果也就有很大的差異。而觀眾在接收到這種反映之后會產生聯想，情緒也會被調動起來。拉丁舞比賽并沒有按照規律來安排音樂的播放次序，選手必須要充分、準確地理解了音樂的內涵、風格特點后，才能做出一系列高質量的動作。

2.5選手的肢體語言表現力

對于拉丁舞而言，其中一項非常重要的表現因素就是肢體語言，拉丁舞動作的規范性主要體現在肢體轉角的精準度等方面，而其感染性則是借助于肢體造型、舞者的面部表情等表現出來的，其動作的速度和力度等主要是通過各個動作之間的連貫程度來體現的，除此之外，對肢體有利空間位置的把握也是表演中需要特別注意的。當選手在表演時，身體是活動在一定的范圍內，在這里面又要掌握好最佳的位置，才能體現出拉丁舞的動作語言。而最佳的空間位置是不斷變化的，它涉及到審美和意識的約束，審美意識強，掌握最佳空間的位置就會更準確。肢體語言的質量是通過掌握最佳空間位置的準確性來體現的，對空間位置的掌握程度決定了肢體語言的好與壞。

3拉丁舞動作編排方法

3.1動作之間的銜接

首先，編舞者要了解每個舞種之間的淵源關系以及自身的規律，一個動作結束后馬上又開始第二個動作，要連貫；或者前后動作共同形成一個整體，其中前者是后者的引申，后者是前者的延續。比如倫巴舞，在曲棍球步之前可以是開式扭臀，曲棍球步之后可以進行分展步，也可以是滑門步，而且能夠更好地展現，可以有效地避免發生倒腳或是動作不流暢等現象。

3.2動作之間的對比

拉丁舞動作的編排質量受松緊、強弱、快慢等因素的影響，動作幅度大的話之前就要有小動作的襯托，動作過強就要先有松弛的過渡，緊密的動作要根據大的范圍來變化，速度快的動作要結合慢的動作。例如恰恰舞，舞伴雙方可以一開始就進行分離式單獨舞蹈，選擇相同或不同的舞步，在同樣的節奏下各自表演，在每個動作的結尾處靈活的運用肢體接觸，和下一步動作進行配合。這樣，在舞蹈中就能夠很好地融入動作的松弛。比如在牛仔舞中進行完一套激烈舞步后，為了保證下一段激烈動作能順利完成，可以在其間穿插柔和的動作來緩沖，或者舞伴雙方進行一些肢體動作進行交流，相互嬉戲。這樣動作的強弱、快慢便得到了有效的融合，使舞蹈動作的整體質量得到提升。

3.3注意揚長避短

對于拉丁舞而言，要想確保編排的質量，就必須要注意揚長避短，也就是說要使所設計的舞步盡可能地適合自己，規避自身的不足，發揮自身的優勢。比如，選手如果相貌不出眾且個子較低的，應當選取快節奏、多動作的舞步，用自己在技術上的優勢，在短時間內爆發力來轉移觀眾的視線，能夠使自身的缺陷得到有效的彌補。而對于體型、相貌較好的選手，動作編排要以優美舒展為主，層次鮮明，用動和靜的不斷變換來凸顯出身體線條的伸展，通過造型來展現選手的身材美、相貌美，配合上音樂給人無盡的遐想空間。如果選手缺乏精湛的技術，則不適合選取較難的動作，應當適當地增加觀賞性較強的表演。如果舞伴之間的水平比較懸殊，則應用男舞伴托舉或旋轉一類的高難度動作來掩飾另一方的不足。如果男舞伴身體素質不行，力量不夠，則應以造型動作為主，女舞伴多設計些表現力強的動作來吸引觀眾的注意力。

3.4培養選手的舞感

任何舞種對舞感的要求都非常高，拉丁舞也不例外，單純地把動作做出來根本無法體現學生的舞蹈水平。例如同樣的動作，不同水平的選手做出來給人的感覺明顯有區別，有的選手能通過音樂把自身的感覺和關鍵動作完美的結合，甚至加上自己的風格，把拉丁舞的精髓發揮得淋漓盡致，但水平較次的選手只是單純的做出了動作，身體非常僵硬，缺乏美感，令人看了沒有激情的感覺。例如牛仔舞的舞步非常激烈，這就要求選手的動作富有彈性，整套動作要能體現出狂野的風格，所以選手必須具備扎實的功底再通過必要的練習，才可以更加完美地演繹這套舞蹈動作。再比如參照斗牛所演化出來的斗牛舞，在表演時就能夠給人一種非常真實的感覺，不但身體姿勢要跟斗牛士一樣，眼神和表情也要表現得英勇無畏。

對于拉丁舞而言，其美感的獲得不僅需要舞者非常好的身體素質、技術水平，而且還要深入的理解各種風格的舞種，這就要求選手必須不斷提高自己的綜合素質，把不同的舞蹈感覺融入到成套動作中，表演出高質量的成套動作。