慢潮流：人人都能做工匠

闕政

許多時候，“自己動手做些什么”的背后，都有一顆渴望“慢生活”的心。在生活節奏飛奔的城市里，“手作”不僅是陶冶性情，更是一種生活情趣的體現。

不知什么時候開始，“手作”已悄悄成為都市新流行。手藝好不好是其次，只要你有一顆匠心，人人都能成為工匠。

把愛好變成事業

辭職去做木匠，在很多人眼里可能都是不靠譜的事兒。但對于有些人來說，他們只不過想認真做好一件事。

在開始折騰木頭前，余浩是一名建筑師。用他自己的話說：“2008年畢業于老牌建筑院校，混進某大型設計院工作，過著朝九晚五的生活。每天的行動路徑，就是從西三環外的家，開車到三環里上班?！?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2017/01/03/xmzk201622xmzk20162221-1-l.jpg" style="">

供職在高大上的設計院，動不動就經手國家級項目，他卻迷茫了：“比起這些龐大的項目，我更渴望接觸真實的造物過程，一些很小、但是能夠親手建造起來的小項目，一些可以讓生活更有趣的項目?！?/p>

小時候，余浩住在南方鄉下，家里的家具都是請本地木工師傅打造的?！翱粗窘硯煾祩兟嘏傧屡倩?，把粗糙的樹木變成一件精細的家具，會由衷贊嘆這項手藝的神奇。許多年后的今天，我還記得在略微晦暗的房間里，木匠們來回拉著鋸子的聲音。陽光穿過屋頂的明瓦，照射著空氣中緩慢漂浮的灰塵……我很喜歡中國傳統家具的古樸感，也愛上了手工造物的踏實感?！?/p>

于是，2012年夏天，他辭了職，搬了家，逃離了玻璃幕墻叢林，搬到五環附近一處帶小院的住宅，自己做竹床、書架、桌椅，完成了初步的“木工自學”。

“當家裝修完的時候，我幼年時的記憶也隨之喚醒，裹挾著這么些年來建筑訓練讓我產生的戀物癖，讓我產生要設計和制作木制家具的念頭?！彼_始創作第一把椅子的草稿，并把它稱作“1號椅子”，設計靈感來自中國明代圈椅。

這一做，就是1095天?！皬臉痈宓讲馁|，從扶手到背桿以及榫的連接，一改再改，但總覺得欠點什么?！彼氲搅四竟そ绲脑娬苤袓u喬治，曾經這樣描述自己的創作過程：“我收來許多大木材，其實都是大樹，死了，或者因為開發給砍了下來，我不急著做什么，常年看著它們在雪里在雨里，它們自己會決定它們是什么，我只是依它們意愿，讓里面的靈魂再活過來?！?/p>

“我把這當成自己的創作方式，當一件作品完成時，也許它的生命才剛開始。接下來你需要的就是等，時間會告訴你它想成為什么。整整三年，我做了無數把‘1號椅子，我熟悉它的脾性，感受每一處肌膚與它相觸的力度。3年，足夠一幢高樓拔地而起，而我只做想做好這把椅子?！庇嗪普f，“在反復修改中，我將它調整為更適合普通居室的尺寸，優化了靠背部分的舒適度，同時使用直桿使椅子最終擁有某種區別于流行的簡約感和力量感。材料也從一開始的松木，橡木，到最終選定的北美白蠟木——它更堅固，重量更輕，并有著好看的花紋。椅面選用了牛皮紙繩編織，比一般的木制或者皮革織物椅面工序更復雜。它不僅有著更好的舒適度，冬暖夏涼，而且還是一種再生材料，非常環保。它是中國的，民間的，雅致的，有著日常生活的細微情愫?！?/p>

“1號椅子”完成之后，余浩和朋友一起創立了自己的家具品牌“田間作”，“開始正正經經地做起木匠來”。為了自己的創業，他還在“開始眾籌”平臺上發布了眾籌項目，短短數周就達到了174%的預期目標。

無獨有偶，來自臺灣的Jen也因為在澳大利亞游學期間的偶遇而愛上了做木匠。那一年，他24歲，“某個清晨，我走在一個空曠的草原上，正好撞見七八個木匠正彼此吆喝著，合力搭建一棟小木屋。他們拉著鋸子，手推著刨刀，用各種小工具，把剖開的木頭有序地搭建起來，精心地打造著角落里的小細節。陽光灑在被搭建的小屋上，工匠的敲打聲在街道上回蕩……我就站在小石子路上，看得出了神。如何可以像他們一樣，用自己的手，自己的汗水，沉浸在這個世界里？看起來極其普通的一幕，但真實地打動了我?！?/p>

后來，他辭了職，從事木工8年，在臺北開了工作室，可惜經營不善，終于難以為繼，決定妥協，關店去深圳同學的公司幫忙?！半x開臺灣前一晚，我把削木頭的刨刀裝進了行李箱，算是給自己留著念想，說不定還會再拿起它呢？”

在機場過安檢的時候，這把刀卻給他惹了麻煩?！靶欣钸^安檢的時候，面對安檢人員反復的盤查，我嚇出了一身冷汗，慌忙解釋那是削木頭的刨刀，為了洗白，我在幾百號人的眼皮子底下，紅著臉耍起了削木頭的動作……”

不過，此后，不管去哪里，他的包里總是裝著一把刨刀。到深圳以后，他對木工的愛好仍然不減，又連同幾個朋友開了新的工作室：“忘言手作”。去年，他們參加了深圳第一屆國際創客周，還和Intel、微軟一起得到了“藍絲帶”——這意味著他們是全場最酷的創客之一。

分分鐘變手藝人

曾經，有一本小而美的雜志，叫作《蝸?！?。創辦它的是三個85后大學生——沒有資金，沒有經驗，不會調圖片，也不會排版，只是想記錄民間手藝的美好。他們跑遍深山竹林，做第一手的田野調查，在老鄉家里，得到面對面的原生態口述——楓脂染、繞家繡、白興大寨染布匠、清水江畔老銀匠、蔚縣的掃帚……在《蝸?！费劾?，蔚縣的掃帚和蔚縣最出名的剪紙一樣美，因為說不定哪一天，這些手藝就會消失得無影無蹤。

想繼承老手藝，有時候，你需要一個師傅。

2004年前，李長江還只是一個普通的老式攝影愛好者，迷戀從前的攝影方式：“一家子去攝影館里正襟危坐，攝影師在碩大的木頭相機之后，蒙起一塊黑布，他得在黑布里搗騰半天?！庇幸惶?，他在網上看到了中國攝影界泰斗郭嘉平的名字，“帖子里反復出現的‘木質‘大畫幅‘手工三個詞，像魔咒一樣抓住了我！大畫幅木相機，它們是最古老的相機，目前也是最昂貴的相機，是結構最簡單的相機，也是使用最復雜的相機……12個小時后，我便站在了上海石門一路的弄堂口?！虾９险障鄼C械有限公司幾個字沉淀著時間的氣息，招牌并不難找。忐忑扣開房門，老人家的公司真的很‘有限：不足30平方米的屋子分為里外兩間，外間又用一個擺滿相機和配件的玻璃柜臺隔成辦公和會客，里間是加工‘車間，陳舊的金屬架上堆積如山的各種零件盒子。來開門的是正是郭老，深色夾克，白襯衫，戴著領帶。屋里，幾位老師傅正在制作木頭相機。我正想著怎么開口，老師傅卻很自然地說了一句‘你來了，便將我領進屋。他很開心，一泡茶便是一下午，我安靜聽他講故事……真沒想到，踏進這扇門，我竟然會成為郭嘉平先生的關門弟子”。

師傅教了他一種緩慢、繁復的匠人手藝：“濕版攝影”?！斑@種技術誕生于18世紀的英國，在干凈的玻璃上涂布火棉膠為主材的溶劑，再浸入硝酸銀，取出趁著濕的時候進行拍攝。早在膠片誕生之前，它才是攝影界的主流?，F在，數碼相機拍照，只需要動一下手指頭，而濕版攝影繁復到令人發指——光是拍攝所用的火棉膠便需先存儲7年，這還不夠，窖藏7年的原料還需提前1個月與顯影液等混合調配，以達到最完美的影調與手感。配好藥水后，更需根據畫面尺寸進行玻璃切割。玻璃必須清洗到一塵不染，因為任何小瑕疵都會影響畫面。有時候，一張16英寸的玻璃需要清洗一兩個小時。如果拍肖像，你需要像164年前那樣，將人的頸部、腰部用支架固定住。制作玻璃底片時，要輕柔細心將玻璃擦洗干凈。然后，才能讓火棉膠隨心所欲在玻璃板上流淌。將具備感光的玻璃板裝入片盒，準備就緒，你一生中的3秒，即將重現在這塊玻璃上?！睗癜鏀z影一共有14個步驟，稍不留神就會失敗。但一旦完成，幾百年后，這張照片仍舊可以完美如初。

李長江的師傅郭嘉平如今已年逾80，“經歷過兩次中風。每日仍騎一輛電動車，從靜安區的家到石門一路的工作室，夜晚設計圖紙，白天制作相機，風雨無阻?！崩铋L江很感慨：“有時候，你只需要一秒鐘。而在他們，就是一輩子?！?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2017/01/03/xmzk201622xmzk20162221-2-l.jpg" style="">

無獨有偶，北大畢業的李臻穎，家鄉在長興顧渚，這里因茶聞名，曾是千年前茶圣陸羽培植茶園、寫下《茶經》的地方?！皬奶酵夤?，我們家祖輩世代制茶。舅舅呢，更像是迷上了茶葉，天氣一好，就往腰上插把鐮刀，肩上再扛把鋤頭，提溜一個大茶壺，上山，成天和茶樹作伴。一有空，我就會跟在他屁股后面，屁顛屁顛地往山上跑，一個大老爺們，追著他問這問那，跟小時候采茶一個新鮮勁兒?！?/p>

當地有一種“紫筍茶”，是一種“古時候作貢品時間最久的茶”，也曾經失傳300多年。2011年，“紫筍茶制作技藝”被評定為國家級非物質文化遺產，李臻穎的舅舅鄭福年也成了著名的“古法制茶大師”?！按髮W的每一個假期，我都會跑去鄉下，看舅舅制茶。曾經在清朝之后停產失傳300多年的紫筍茶制作手藝，清清楚楚地呈現在我面前——在春日的清晨，趁太陽還未升起，露水還垂墜在葉片上的時候采下茶葉，再進行先分揀，攤青，放進桶子里蒸，連著桶子也得講究，唐朝人叫它‘釜甑。蒸完還得像搗草藥一樣，用杵臼把茶葉一點點搗碎，用布小心盛著放進圓形的小模具，再用方錘子輕輕捶平。捶結實了，拿出來穿個孔。剛炒完的茶葉，總是有點兒水汽，要除水汽，不能曬，得用最原始的方式烘干。往鍋里搗鼓幾根燒紅的炭火，再把茶餅放上去烘著，不一會兒，整間屋子，都彌漫著茶葉的清香……”

“它不是龍井，不在西湖，它在的地方，沒有許仙和白娘子斷橋相遇的美好故事。它也不是碧螺春，不在洞庭湖畔，乾隆皇帝沒有為它起過名字?！崩钫榉f說。但他為茶人的匠心打動，回到家鄉創辦了“蘇湖學堂”，開發、完善了一系列古法茶類的制作，讓紫筍古法制茶技藝有機會得到傳播和繼承。

還是那句話：師傅領進門，修行靠自身。

就是喜歡動手做些什么

有些人學手藝是為了留住傳統，還有些人，純粹就是喜歡動手做些什么。

Yolanda自封為紐約“煎餅俠”，她生長在北京大院，15歲就到美國留學，大學主修商科，輔修藝術，實習的時候在夢工廠做過制片助理，畢業后又當了服裝搭配師，創立過自己的飾品品牌?！把劭粗鸵鴷r尚行業的一路狂奔了?？晌易蛔“?，每天打扮得漂漂亮亮按點上班的人生不夠給勁啊。有天晚上，我跟我爹聊了一晚上創業。我爹覺得我們這些90后勇氣滿塞，就是缺少鍛煉?！蝗?，閨女你去做餐飲吧。這行最能磨練人?！?/p>

Yolanda做了一段時間的市場調查，發現，“流動餐車是紐約街頭一景，每到午餐時間，一些熱門餐車旁邊經常一排排的隊伍，跟iPhone新款開賣似的。餐車里裝著來自世界各地的美食，光是煎餅，你就能吃到一堆不同國家的。唯獨看不到中國的煎餅果子。作為在北京長大的孩子，煎餅果子簡直就是童年回憶里最香的東西。以前上學的時候，每天上學放學肚子餓了都會買一份，特別懷念那個味道?？墒琴即蟮募~約城竟然沒有，怎么能忍！老天安排我來美國，一定是為了填補這個空白！”

為了做得更專業，她還跑回天津“拜師學藝”，“每天都在吃吃吃，吃不同鋪子的大媽大叔大嬸們攤的煎餅果子。街上吃到覺得好吃的，就纏著老師傅教手藝。一路嘗了足足100多家煎餅果子，到后來，只要舔一口醬就知道醬料里有些啥。也悟出了各地煎餅果子用料和口感的差別，北京的煎餅會加入白面，天津的豆面偏多，而山東的，則是雜面。比例不同，口感就不一樣……和面，單手打蛋，熬醬和辣椒油，做薄脆，把這些手藝全學完了，才肯重新飛回美國?！?/p>

下飛機沒幾天，她就申請了各種證書，買了輛二手餐車，起了個很霸氣的名字“飛天豬”，在曼哈頓，賣煎餅果子！“攤餅，4秒；刷醬，3秒；夾上一片自制的薄脆，放上幾塊我做的紅燒肉，裹一裹，切兩刀，熱騰騰的煎餅果子出爐，餐車外的這哥們喜氣洋洋地吃著走了?！泵刻炜梢再u掉將近200份煎餅果子，排隊買餅的人把人行道堵得水泄不通?，F在，她的故事就快被拍成網絡劇。

喜歡動手的還真不止Yolanda一個。在上海，原本從事手機硬件設計的Coffee-liz也辭職開辦了自己的皮具工作室。每個月，她都會在吳江路的集市上設攤，吸引了許多年輕白領來學手作皮具。

“做好一個短皮夾大約需要兩天，第一步是根據版型裁皮，然后打磨好皮背面毛糙的地方，處理好卡位，再由里到外打斬（打孔），縫線，最后用砂紙打磨平整，才能上邊油，考究一點的，還要擦上皮革用的保養油，這才算大功告成?！彪m然手作一個皮夾并不簡單，但很多零基礎的白領也愿意來挑戰一下自己的動手能力。做成的皮具，不管是自己用，還是送人作為禮物，都顯得更有心意。

許多時候，“自己動手做些什么”的背后，都有一顆渴望“慢生活”的心。在生活節奏飛奔的城市里，“手作”不僅是陶冶性情，更是一種生活情趣的體現。前不久，朋友圈里都被日本設計師深堀隆介的“樹脂金魚”刷屏了——在境遇不順的時候，他受自己養育的金魚啟發，用極大的耐心和技巧，把一層層樹脂澆灌成了立體動態的金魚。而法國藝術家 Anastassia Elias 則用別人眼里的垃圾：小小的衛生卷筒紙內芯，創作出了經典電影場景：希區柯克的《群鳥》、李小龍的《死亡游戲》、弗里茨·朗的《大都會》。還有一位挪威設計師Stian Korntved Ruud，在自己的Instagram上，每天放一張自己親手制作的小木勺，足足做了一年……其實，對于素人而言，即使只是拿一只舊襪子出來做個布偶，也能自得其樂吧。