淺談如何培養小學生的音樂欣賞能力

吳婕

摘 要：蘇霍姆林斯基指出，我們的音樂教育既不是為了培養作曲家，也不是為了培養演奏家，而是培養合格的聽眾。

蘇霍姆林斯基指出“我們的音樂教育既不是為了培養作曲家，也不是為了培養演奏家，而是培養合格的聽眾?！碧岣邔W生的聽賞能力可以培養學生的音樂興趣、擴大音樂視野、提高音樂審美能力。伴隨著整個社會經濟的發展，我國的音樂藝術事業近年來也取得了長足的發展，各種各類的音樂演出不斷，音像制品的更新更是錦上添花，喜歡音樂的朋友越來越多。作為音樂工作者，通過觀察了解，發現有許多人聽不懂經典音樂，大部分人只是停留在“好聽、歡快、悲傷”這些膚淺的層面上，得到的也只是快樂而已，而真正的“藝術之美”在欣賞過程中則品味不出。音樂欣賞課成為小學生打鬧、游戲的“理想場所”。如何使他們養成聆聽音樂的習慣，真正把他們的“耳朵”叫醒對音樂老師是一種挑戰。

一、讓學生在“聽”中創想音樂

亞里士多德說“想象力是發明、創造等一切創造活動的源泉”。小學生的想象力是及其豐富的，通過聆聽音樂學生可以在插上“音樂的翅膀”盡情的飛翔，充分展開想象。培養他們欣賞音樂的能力，提高學生的審美意識，拓寬學生的音樂視野。如在欣賞湖南文藝版小學音樂三年級上冊第四課《森林的歌聲》時，我問學生“同學們，你們插上音樂的翅膀來到了哪里？”學生們紛紛舉手發言：“我來到了美麗的森林里”“我來到了動物園”“我聽到好多動物在聊天嬉戲”“我來到了奇妙的山林里，那里有樹禪、秧雞、飛鼠，他們正在嬉戲玩耍，好像要跟我做朋友?！薄拔液孟袷且恢恍▲B在空中飛翔?！薄拔蚁肴ソ加?，去擁抱自然?！蓖ㄟ^提問的方式讓學生充分發揮想象，并用語言表述自己聽到的，想到的，訓練學生良好的聆聽習慣。學生通過反復聆聽感受到民族民間音樂的無窮魅力。感受到笛子清脆悅耳的聲音，感受到吉他、提琴的獨特魅力。

在欣賞《鐵匠波爾卡》時，先讓學生了解作品的創作背景和樂曲表現的內容，然后讓學生展開充分的討論，想象小鐵匠打鐵時歡樂的勞動場景，同時我啟發學生聆聽音色不同的樂器表現不同的音樂情緒，讓學生充分展開想象當時的情景，暢所欲言，感受樂曲熱鬧歡樂的場面。我用音樂打開了他們想象的閥門，提高了音樂創造能力，使他們在音樂世界里盡情的翱翔。

二、讓學生在“唱”中體驗音樂

音樂主題是樂曲的核心，是樂思形成和發展的基本要素，體現了作品的情緒、形象、風格，學生對一部作品的印象和認識，很大程度上取決于對主題的理解和感受。較好的把握旋律主題是獲得音響體驗的有效措施。演唱樂曲的主題旋律可以提高學生參與音樂的積極性。同時有助于發展和培養音樂的注意力和記憶力，通過演唱學生更快更準確的了解作品的音樂內容。例如學生在欣賞奧芬巴赫的《船歌》時，為了讓學生體會歌曲的音樂情緒，在上課之始，我把主題旋律出示給學生要求學生跟琴視唱，當唱完之后學生告訴我“老師我在演唱的時候感覺旋律旋轉起來了?！薄袄蠋熚液孟褡趽u籃上”“老師我好像坐在船上”通過演唱，親自體驗感受到樂曲的音樂形象。這比老師絞盡腦汁的用語言反復的給學生講要直截了當。

通過演唱調動了學生的積極性，培養了他們的自信心，使他們在富有情感的歌唱中，享受到美的愉悅，美的熏陶，并產生更濃厚更真切的情趣。學生在演唱時，頭腦中會創造性地把大自然和現實生活中的景象再現出來。學生通過親身實踐，體驗到音樂作品的特點。高興之余也提高了自身的音樂素質，增強了音樂審美能力。

三、讓學生在“畫”中想象音樂

小學兒童思維的基本特點是從以具體形象思維為主要形式逐步過渡到以抽象邏輯思維為主要形式。但這種抽象邏輯思維在很大程度上仍然是直接與感性經驗相聯系的，仍然具有很大成分的具體形象性。兒童的情感表現也比較直觀。他們喜歡用畫筆來表現，如教學《牧童短笛》時，我讓學生把聽到的音樂用線條表現出來，繪制旋律圖形譜。

學生欣賞四年級意大利維瓦爾第的《春》一課時，讓學生把心中的春天用多彩的畫筆展現出來，學生的積極性很高，他們發揮各自的聰明才智，分小組在圖畫紙上即興創作，用他們手中的畫筆展現出形態各異的春景圖。

畫畫是兒童感受、體驗音樂的一種有效的方式，同時也是學生思維的一種外在表現。從中可以折射出學生的音樂形象思維。非常適合作為兒童音樂欣賞的輔助手段。這樣學生在音樂實踐中提高了學習興趣。同時，充分發揮了學生的想象力，鍛煉了學生的思維能力。

四、讓學生在“析”中理解音樂

音樂音響具有四種特性：音的高低、音的長短、音的強弱、音色。音樂的基礎知識和技能是音樂課的基本目標之一。在音樂欣賞教學中，音樂要素應有機的滲透在音樂教學中。學習和了解音樂基本表現要素，能有效的促進學生音樂審美能力的形成發展。例如在欣賞《三個和尚》時，較慢的速度與較快速度的音樂進行比較聆聽，學生說“慢的音樂表現的是和尚們睡覺、喝水等悠閑自在的場面。另一段較快的音樂則表現的是和尚們在救火、打架時的場面?！蓖ㄟ^學生對樂曲慢與快，輕與重的比較體會出音樂的快與慢、強與弱的音樂要素的變化。充分體現了音樂欣賞中音樂要素變化是音樂情緒、情感變化的根本要素。

五、讓學生在“動”中升華音樂

采用動作和表演的方式參與音樂是學生比較喜愛的一種活動，它是學生對音樂情感的一種自然流露，也是教師培養學生創造力的一種方式。它能使學生以積極良好的狀態投入到音樂中，例如欣賞《玩具進行曲》一課時，我向學生提出這樣的要求：“你能像玩具兵那樣隨著音樂走步嗎？”“你能用動作把小喇叭奏出的嘹亮高音和大喇叭奏出的雄壯低音表示出來嗎？”以此來啟發誘導學生在欣賞過程中把感受到的音樂用動作形象地表達出來，加深情感的體驗。

在帶領一年級的小朋友欣賞外國器樂曲《三只小豬》的時候，我引導學生對樂曲輕松、幽默、諧謔的勾畫的三只小豬愉快的生活場景進行想象，啟發學生創編出動作表現小豬憨態可鞠的樣子。有的同學扭著身體學小豬走路，有的用手指抵住鼻尖模仿小豬翹鼻子，有的同學兩只手在耳朵上方伸開五指做“扇風”的動作，模仿小豬的大耳朵。通過表演，孩子真正的感到了樂曲的藝術魅力。

我被他們感動著，在幾次欣賞之后我讓學生分組表演，鼓勵他們大膽創作，頓時課堂氣氛變得活躍起來，充分激發學生的學習欲望。通過表演，培養了學生的音樂創造力，同時培養了學生的音樂表現力和音樂審美能力。

音樂是“傾聽”藝術，良好的傾聽習慣是培養傾聽能力的有效途徑。用音樂來培養“音樂的耳朵”大大開闊學生的音樂視野，使音樂教育真正實現其教育功能，在素質教育中發揮其應有的作用。我相信只要我們不斷的探索發現新的教學方法，我們的目標就能夠實現，學生的“耳朵”就會被我們叫醒。

參考文獻：

[1]《小學音樂課程標準教師讀本》 朱澤平，廖英文編著，華中師范大學出版社.

[2]《怎樣欣賞音樂》艾倫·科普蘭著，丁少良譯，葉瓊芳校，人民音樂出版社.