讓所有的不可能成為可能

安德魯·米爾斯坦

在過去的十年當中，迪士尼發生了很多的變化。非常榮幸能夠和大家分享我們過去所積累的經驗。我們的夢想和愿景，就是和大家分享我們的技術，并通過這樣的分享強化全球的動畫產業。這其中包括我們的一些主要原則，包括我們是如何一直保持新鮮以及是如何提升電影質量的，還有每個人是如何工作的。我們希望我們的環境是健康的、富有創造性的，只有這樣，所有的人才能是慷慨且創新的。

迪士尼工作室是由華特·迪士尼先生創辦的，至今已經有93年的歷史。我們擁有太多傳奇、太多故事，而如今的我們正繼承著這些遺產。90年代，我們創作了《獅子王》，被人們稱作是迪士尼的文藝復興，但是在迪士尼文藝復興之后，我們反而沒有太多受歡迎的作品了。一直到現在，我們又創作了很多新的作品，如《冰雪奇緣》《瘋狂動物城》等。這是為什么呢？為什么現在的我們又會這么成功？

2006年，CEO鮑伯·安格宣布購買皮克斯公司，皮克斯有很多觀眾非常喜歡的電影。在收購的時候，擺在我們面前的是兩條非常清楚的路。要么我們再一次復興，要么永遠關門，我覺得兩條路都是有可能的。但是最后我們決定不僅僅要維持迪士尼，更要復興迪士尼。我們不想把迪士尼變成第二個皮克斯，因為每一個工作室都有自己的遺產和自己的傳統。所以，有很多藝術家和導演，他們不單單只是留在了工作室，而且他們還擁有了更多的自由。我們重新調整了對工作室的想法，重新調整了制作電影的方式。我們發現其實質量是最重要的一個商業因素，千萬不要說只要創作了電影大家就會喜歡，最重要的一點是我們必須要將我們的電影質量進一步提升，提升到最高的水平。比如《瘋狂動物城》里一只兔子想要變成警察，這對于整個片子來說是一件里程碑式的事情。所以，為了讓朱迪的夢想變成現實，團隊進行了很多復雜設計，比如朱迪進城配樂不斷重復、不斷嘗試，通過細節呼應主題，等等。

質量之外，溝通也是一個非常關鍵的因素。我們現在一共有900位來自于25個國家的員工，彼此之間是垂直整合的。在迪士尼，每一個人都在一個建筑里工作，大家可以更加自由地進行溝通。一個部門和另外一個部門也可以無障礙地溝通，我覺得這樣的理念是非常創新的。相應的，我們的建筑也是非常創新的建筑，從而使大家能夠有更多的共同空間，方便交流。

至于文化，不得不說文化的變化其實是在過去十年當中最大的一個變化，而且正是這樣的變化使得我們的工作室變得越來越開放。想要一個活躍且富有創造性的文化，首先我們得有一個共同合作的環境，另外還得有非常開放的溝通和交流。在迪士尼，倘若出現了問題或者大家有任何反對意見，我們肯定會直接提出，大家共同來解決問題，所以我們的溝通非常自由。同時我們彼此之間非常信任，每幾個月都會有一個公司全員大會，900人都要參加，讓大家都知道公司最新的項目是什么。所有的作品都會有信息更新會，從而讓大家能夠互相交換信息。此外，我們還有一個閃電式交流會，從而使大家能夠分享彼此的最新信息和技術。我們也會經常慶祝我們的共同成就。大家犧牲了自我造就了成功，我們必須要承認他們的努力并感謝他們。每一個電影都會有殺青大派對，所以大家都非常喜歡這樣的環境。在每一個周末，我們都會感謝每一個員工，因而，我們的員工就會有一種成就感。所有這些因素，雖然感覺非常小，但是把他們融合在一起就成就了一個非常健康的文化，這個文化使我們的創作更加創新。

最后一點，也是最重要的一點，在過去的十年當中，我們完全改變了創作電影的方式。目前我們由一個創作人來領導整個團隊，電影制作主要是由創作人來驅動的。而在此之前，我們是由管理層來做決策的，也就是說不管這個導演他們有怎樣的想法，管理層可能會讓他們改變自己的想法。所以，即便是他們想要做任何的改變，都是力不從心。但是現在，整個制作的基礎是導演。這并不是說導演在整個制作過程當中是孤獨的，他們會有很多的支持。其中最大的一個支持來自于我們的智囊團。智囊團既有年輕人也有年長的人，還包括導演和藝術家，他們互相挑戰，從而使得故事變得更優秀。同時，我們內部也有很多資源，大家都可以得到藝術家彼此的建議和意見。這意味著每一部電影，都是來自于一個集體的智慧。

制作電影永遠是困難且富有挑戰的。我們現在處在了迪士尼復興的時期，我們擁有天才的創意人以及各種思想火花，每個工作人員都相信他們有能力釋放自己最高的藝術潛能，我們會支持他們，讓所有的不可能成為可能！