現象電影《港囧》和《夏洛特煩惱》比較研究

【摘 要】國產現象電影以喜劇片居多，《港囧》和《夏洛特煩惱》這兩部現象電影就是典型的喜劇片。兩部電影有著相似的類型元素和敘事策略，笑料突出，然而價值觀上具有硬傷，文化表達上流于淺薄，具有最近幾年國產喜劇電影的通病。喜劇片應堅守民間立場，承擔起積極的引導作用。

【關鍵詞】現象電影；《港囧》；《夏洛特煩惱》；類型元素；敘事策略；文化價值觀

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）10-0118-02

2015年國慶檔期上映的《港囧》和《夏洛特煩惱》都具有高票房，社會討論熱烈，上映后期面臨口碑差和抄襲的指責，社會熱度持續發酵，可以被稱為現象電影。兩部主題相似、在國慶期間上映的講述中年危機的電影，攜手成為2015年度的現象電影，一方面可以歸功于喜劇電影內容和笑料的成功，另一方面在一定程度上反映了當下的社會癥候?，F象電影暗合了大眾的集體無意識，代表了大眾的欲望映射，《港囧》和《夏洛特煩惱》也不例外。這兩部電影互為鏡像，彼此映照出對方的無數個影像，顯影了社會中存在的癥候。

一、類型元素：喜劇與愛情

《港囧》和《夏洛特煩惱》都是都市愛情喜劇類型，它們的成功都依靠了IP的良好運作?！陡蹏濉酚尚鞃樧跃幾詫ё匝?，是“人在囧途”電影系列的第三部，加入了愛情、懷舊元素并將香港文化融入其中?！断穆逄責馈犯木幾蚤_心麻花同名舞臺劇。所以，在一定程度上，成功的經驗可以復制，現象電影里的“現象”可以挖掘。

《港囧》的故事主線是兩個男人的旅程，這次少了公路片的廣闊，旅程限于香港這座城市，追逐多發生在逼仄的巷弄里。和男主角徐來一起同行的是他的小舅子蔡拉拉，一個紀錄片愛好者，整個旅程都被其記錄下來?！陡蹏濉返男α蟻碜孕靵砗筒汤谙愀劭癖悸飞系摹捌嬗觥薄碾娪暗耐蹙〗M、摩天大樓里的黑幫，還有變壞的警察，呈現給觀眾的更多是一個想象的香港。觀眾對真實的香港了解不多，對電影里想象的香港倒是如數家珍一般了解，感到親切。徐來癡迷的初戀女友似女神般冷艷美麗，大學沒能完成的吻卡在心里二十年沒有放下，而結婚近二十年的老婆蔡波始終堅貞不渝地愛著徐來，這可以說是兩種愛情神話。前一種對初戀的癡心不減說明徐來的初戀情結始終存在，卻又如他的油畫夢想被現實吞沒，后一種愛情神話更多是導演給中年危機的男性提供的解決之道——回歸家庭。兩種愛情的發生、發展以至成熟，充滿了荒誕性和喜劇色彩。

《夏洛特煩惱》的“笑果”多來自語言的戲劇性、對人物行為的揶揄和對未來現實的挪用造成的反差效果。然而一部《夏洛特煩惱》像是許多小品拼貼而成，小品的特點就是笑點密集，通過語言的精心安排感染觀眾。電影是敘事的藝術，《夏洛特煩惱》并沒有講述一個完整的故事，它沒有緊湊的結構，敘事缺乏邏輯性。在夏洛夢境里的高中，馬冬梅無端地愛著夏洛，夏洛則追求著秋雅并且成功了。弗洛伊德說，夢是欲望的滿足，那么在夏洛的夢里，他實現了雙重欲望的滿足。一重滿足是現實里馬冬梅正拿刀砍他，自己狼狽不堪，到了夢里馬冬梅不管夏洛做了什么都死心塌地愛他；第二重滿足是得到了現實里追求不到的秋雅。所以，夏洛的夢實現了中年危機男性的兩難抉擇——既能出軌，還能全身而退?，F實中不思進取的夏洛在夢里如暴發戶般迅速成名，回到現實后仍不知悔改，電影本意是諷刺這種行為，卻消解于戲謔式的表達中。

二、敘事策略：青春懷舊、異域風情和夢幻光影

《港囧》的故事始于大學校園，《夏洛特煩惱》的故事發生于高中校園，它們不約而同選擇九十年代作為校園愛情的背景，影片開場不久就洋溢著濃濃的懷舊風，比如《港囧》里的電影海報、小禮堂影院，《夏洛特煩惱》里的流行歌曲、校園廣播、老虎機。電影通過這些校園符號疊加出一個符號化的青春，觀眾消費青春懷舊片就是在消費符號化的青春。嬉戲、抽煙、打架等成了青春片的共同元素，電影合理運用了這些青春符號。鮑德里亞曾指出，消費系統的核心在于符號消費，“消費系統并非建立在對需求和享受的迫切要求之上，而是建立在某種符號和區分之上?！雹僖蚨?，電影中的青春符號消費是大眾消費時代的典型特征。

《港囧》的懷舊并不局限于校園，徐來在香港的囧途中，懷舊符號始終不斷，最突出的是不時響起的香港金曲。盡管現實時間已是2014年，這些歌曲還在不斷提示著一個已然過去的九十年代——這是徐來也是導演徐崢的青春時代?！?0后懷舊之所以成為一種重要的文化現象，本質在于其對90年代中后期至當下的中國歷史的某種感知?！雹谵D型期的中國社會發展迅速，大眾文化領域不斷翻篇，香港電影和粵語歌曲黃金時代一去不返，九十年代的生活方式不復存在。電影里祭起的懷舊大旗，只能符號化片段化的還原和美化逝去的青春?！断穆逄責馈返墓适掳l生在一個海濱小城，一邊是燥熱吵鬧的青春校園，一邊是海風吹拂的寧靜港灣，二者形成鮮明的對比。海濱城市容易給人帶來異域風光的感受，給電影帶來更多唯美的質感?！陡蹏濉返墓适碌攸c香港同樣是海濱城市，不同的是，香港摩天大樓林立、街道狹窄逼仄、行人和汽車匆匆忙忙。香港異域而富麗堂皇的都市風光，西虹市旖旎而寧靜的小城景色，兩座不同的城市具有一樣迷人的異域風情。通過這兩部電影，觀眾想象著另一種生活，電影成功讓觀眾遠離枯燥的現實。

兩部電影具有相同的敘事策略，即運用光影營造夢幻效果?！断穆逄責馈分饕膭∏槭窍穆逶趬衾锎┰交馗咧袝r代，為了體現和現實的區別，夢里校園場景的打光偏夢幻、柔美、朦朧，尤以夏洛剛穿越回高中教室時表現得最為明顯?！陡蹏濉吠瑯永霉庥皝硭茉靿艋酶?，這就使得徐來記憶中的楊伊更像女神，突出楊伊在他心中的美好地位。正是這種偏向于夢幻效果的處理方法，夢終究是夢，總有醒來的一天，主角會在夢里醒來，觀眾也會一笑了之。夢幻的光影增強了懷舊色彩，然而刻意為之的懷舊已經淪為“懷舊經濟”的賺錢手段。這兩部電影并不是純正的“青春懷舊片”，它們對青春懷舊元素的運用更多是商業上的考量，“青春懷舊”面臨被過度消費的危險。

三、文化價值觀：中年危機與娛樂至死

《港囧》和《夏洛特煩惱》都表現中年危機，這里中年危機僅是男性的危機，是電影男主角徐來和夏洛的專屬，女主角蔡波和馬冬梅是沒有中年危機的。電影里男人到了中年后，可以見異思遷想起年輕時的初戀，可以奮不顧身地去見一面，留下未完成的吻。電影里的女人卻要全心地愛著男人，二十年如一日，和異性接觸僅僅限于一個擁抱，默默撐起整個家庭的重擔。電影把男性置于高高在上的地位，女人則像是男人和家庭的附屬一樣，不管男人做了什么，只要回頭女人會既往不咎地接受他。兩部電影里，徐來和夏洛撒謊、犯錯、對妻子不忠，蔡波和馬冬梅仍如圣母一樣完美，她們的愛情竟絲毫沒受影響。所以這兩部電影都犯了大男子主義的毛病，都有著歧視女性的嫌疑。經歷過女性主義思潮影響的現代社會，男女早已平等，甚至有時女性更加獨立自主，這兩部令人捧腹的喜劇電影在價值觀方面并不正確，而男女主角的塑造傾向于臉譜化。

電影里中年危機的解決也頗為簡單，重回老婆懷抱、回歸家庭就沒事了。試想，《港囧》里若不是楊伊住所那一墻的男人照片表露出的女人的放浪形骸，《夏洛特煩惱》里若不是秋雅和袁華偷情顯示出的蛇蝎女人形象，男主角徐來和夏洛還會這么輕易地放棄初戀、想起老婆來嗎？女性角色要么是圣母般高潔不計前嫌，要么放浪形骸、蛇蝎女人，電影塑造的女性角色朝著兩極分化的地方走，而沒有貼近生活原貌。簡單化解決中年危機，遮蔽和美化了現實中的社會問題。2015年中國離婚率經歷了“十連增”，離婚率高不一定是壞事，但喜劇電影大團圓的結局輕易就彌補了男女之間的情感裂痕。女性的愛情如烏托邦一樣虛無縹緲，男性的愛情則如反烏托邦一般具有專制作用，盡管社會一直在進步，可悲的是，這仍是一個男權社會，在不少人心中仍殘留著男尊女卑的思想。

這是一個娛樂至死的時代，這也是一個消費主義價值觀盛行的年代。觀眾觀看《港囧》要和各種硬性植入的廣告相撞，劇情被廣告切割得碎片化，招致眾多批評。徐來奔走在出軌途中一邊搞笑，一邊還不忘喋喋不休地說教，具有極強的反諷意味?！断穆逄責馈肪哂兴槠瘮⑹碌挠矀?，一部電影成了眾多小品的隨機組合，它為了搞笑調侃了男女關系、打了老師，調侃了社會現狀和人際關系，批評力度不夠，最后只停留在了戲謔層面上?！陡蹏濉泛汀断穆逄責馈返碾娪爸黝}都是回歸家庭，表面上看兩部電影都具有積極向上的價值表達，但深層的文化價值觀卻難說正確，丟掉了喜劇的思索能力，電影僅僅限于暴露和玩弄社會問題，在價值建構方面力不從心?！敖陙?，喜劇電影正逐漸拋棄‘小荒誕、大現實的社會影射，轉向‘大荒誕、小現實消解彌合；正逐步放棄‘以小見大的美刺責任，轉向‘化整為零的現實逃避?！雹酆玫南矂切χ袔I的，能讓觀眾在歡笑之余還有積極奮發的動力，電影不能沉浸在娛樂至死的怪圈中無法自拔，還應具有批判和反思功能。

四、結語

現象電影就像是社會的鏡子，“再度祭起?？?、也是電影的癥候批評的有效公式：重要的在于講述神話的年代，而不是神話所講述的年代；或者更為直白地說，社會的主體現實或曰公眾性的社會問題始終是索解成功的大眾文本的首要參數?！雹堋陡蹏濉泛汀断穆逄責馈吩趲Ыo觀眾歡聲笑語之余，遮蔽了一些社會問題，被指責價值表達上“三觀不正”?，F象電影鼓噪著人們的消費欲望，它在無形中控制了消費者，因為不看某部電影將在各種社交媒體上沒有發言權，因而現象電影容易造成消費心理的異化。國產喜劇電影乃至大多商業電影在故事編排、視覺效果越來越成熟的時候，應該適當地放慢前進的腳步，在電影里進行一些反思，切實擔當起大眾文藝作品該有的引導作用，而不應在娛樂至死的路上狂奔不止。

注釋：

①[法]讓·鮑德里亞《消費社會》，劉成富，金志鋼譯，南京大學出版社2008年版，第77頁。

②唐宏峰《懷舊的雙重時間——<匆匆那年>與80后青春懷舊片》，《當代電影》2015年第2期第34頁。

③郭海洋《論新世紀以來國產喜劇電影的現實表達》，《電影新作》2015年第2期第114頁。

④錦華《影片分析舉隅Ⅱ：<盜夢空間>》，《電影批評（第二版）》，北京大學出版社2015年2月第2版，第249頁。

作者簡介：

董志遠（1990-），男，漢族，江蘇徐州人，南京師范大學文學院2014級戲劇與影視學研究生（電影電視學方向），研究方向為當代電影現象、電影理論、影視實踐，主要關注和研究科幻電影。