我對繪畫作品的理解

施旖旎

【摘 要】在筆者看來，繪畫藝術是不分國界的，它存在的形式也是多種多樣。西方繪畫的快速發展，新的畫種漸漸成為登上中國繪畫舞臺的另一種語言形式。繪畫中思想與形式的碰撞正在產生激烈的火花。

【關鍵詞】繪畫；版畫；藏書票；鋼筆畫

中圖分類號：K876.9 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0177-01

一、精致如畫的丟勒

在我看來，丟勒是一個從文藝復興開始影響到現在的杰出畫家，作者是將生活與藝術創作相結合。在同時期，以意大利為首的歐洲各國已經先后走出中世紀，而作為一個德國的藝術家，丟勒代表著過去落后國度里苦苦追求和傳播著“現代”歐洲的先進思想。比如《憂郁》這幅圖的元素，有小木屋，有一個中年的婦女，還有木梯，打盹的狗，散落的工具，圓球，多面體等，墻屋上的四階幻方是數學史上著名的“丟勒幻方”最下一行中間兩格標著1514，這是丟勒母親去世的年份。這幅畫究竟表達了作者怎樣的思想感情，美史家門有許多不同的猜測，有人認為這是工具與科學儀器引起的憂郁，這意味著創作的幻想與現實之間的矛盾，它是具有歷史發展的必然性與悲劇性。

二、愛花的奧基夫

喬治亞·奧基夫是20世紀美國的一位女藝術家，她是美國藝術的經典代表，她以半寫實半抽象的手法聞名，她運用一種精微現實主義形式，并結合裝飾藝術和平面設計的方法，將花卉的細部刻畫得非常細膩，在保持它基本形態的同時又賦予了更深刻的含義。她的成功源于她的丈夫——紐約著名的攝影師。雖然丈夫帶給了她機遇，卻沒能給她一個完整的家。所以當奧基夫一個人在山間作畫，要花費一個小時的路程才能買到菜時，她決定自己種植。這種從無到有的過程，是需要有著巨大的恒心和毅力。這些本質也是體現在奧基夫的作品中，即寧靜，永恒，死亡和孤獨。

三、水墨渲染的陳琦

陳琦是一位現代畫家，他主要創作水印木版畫。他喜愛宗教，鐘愛荷花。他的作品《夢蝶》，是由佛教的手印、倪瓚的山水和人面蝴蝶構成。蝴蝶的頭部是陳琦的頭像，手印暗示著彼岸，蝴蝶代表自我，倪瓚的山水畫象征著超凡脫俗的境界，三者融為一體，表現的是獨立與精神的困惑嗎？這種用山水墨色的形式表達繪畫的形態，是有一定意圖的，無論是個人喜好還是思想感情的表達，作者都將水印版畫這一形式語言的創作推向了一個頂端。

四、藏書票的熊愛儀

熊愛儀是一位香港女畫家，筆者對這位畫家并沒有更深更多的了解，只是一次偶然的機會看到了她藏書票的收藏版，畫面中有美麗的山野鮮花，有藍天白云，有小河流水，有寂靜安逸，色彩的運用也沒有絲毫的夸張，反而很配合地彼此穿插在一起，顏色過渡得恰到好處，就像是一幅幅經典的小品畫，讓人看了感覺很寧靜。

藏書票是版畫的一種形式，通俗地講，它是一種貼在書的首頁或扉頁上帶有藏書者姓名的小版畫；從專業上來看，它是一種標志，以藝術的形式表明藏書是屬于誰的，也是書籍的美化裝飾，被譽為“珍珠版畫”、“紙上寶石”。藏書票具有很高的藝術收藏價值，用于收藏、交換，寄托畫家的一種思想感情。

五、細如發絲的徐揚

徐揚是世界大鋼筆畫創始人，鋼筆畫界的領軍者，自2000年開始研究巨幅鋼筆畫創作。徐揚的鋼筆畫，無論是構圖、色彩，整體還是局部，都具有極強的視覺效果，以及沖擊力和震撼力。徐先生將鋼筆畫推向了一個世界性的高峰，開創了許多個第一。有時候鋼筆畫很像銅版畫，有著細致的筆畫，又有著國畫般渲染的色彩，打破單一的傳統，也許這就是藝術，這就是我們為之堅持不懈所追尋的。

參考文獻：

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[2]文牧江.版畫心路[J].

[3]朱光潛.西方美學史[M].北京：人民文學出版社，2015.

[4]王忠仁.黑白裝飾畫[M].北京：中國鐵道出版社，2015.