游走于音樂與繪畫之間

大愛無痕

作為當代優秀的小提琴家，林朝陽畢業于莫斯科柴科夫斯基音樂學院，先后曾在世界級音樂賽事——倫敦國際弦樂四重奏大賽、意大利利比策國際小提琴獨奏比賽、俄羅斯楊波爾斯基國際小提琴獨奏比賽中摘取桂冠。

這樣一位在小提琴獨奏和弦樂四重奏兩個領域均有建樹的音樂家，卻經歷過從音樂到繪畫、從繪畫到影視音樂以及流行音樂領域的一次次轉身。

他的這幾次華麗轉身，和內心的堅持是分不開的。

好心的劇院經理

1994年從俄羅斯畢業后，獲得碩士學位的林朝陽，本可以回到國內，舒舒服服地享受多年奮斗后的成果。然而，他卻去了法國，之后又去了意大利。

為了自己能夠再度深造，到異國他鄉也未嘗不可。所有人都覺得，他是帶著他的小提琴周游世界，完成音樂夢想的。

大家都錯了！

林朝陽最初到意大利去，卻是想去當一名職業畫家。

從踏入意大利的第一天起，他就開始不停地走訪畫廊，想靠繪畫養活自己，為此，先后走訪了80多家畫廊，其中大概有10家是做中國畫的畫廊。

性格頑強的他，就是靠著這么一個簡單的理想，執著地活在繪畫世界里。但現實是殘酷的，很多他認為不錯的作品，盡管也確實有人贊賞，但買主真正出的價錢，遠遠不夠他的生活費，有很多畫甚至被畫廊騙走了。

那時，他住在一個意大利人家中。崇尚音樂的意大利人，每周都要開音樂會，這就給了林朝陽另外一個機會：在家中演奏。通過演奏，很多當地的人認識了這個年輕的畫家和音樂家。

在國外生活，沒有生活費是最現實的問題，囊中羞澀時，他給一個認識的劇院經理打電話：“我想到劇院去演出?！?/p>

好心的劇院經理明白他的處境，當然，更了解他的琴技，于是爽快地一次次安排他到劇院里演出，賺取豐厚的生活費。

意大利歌劇院的演出，一般是排練一周，演出一周，能掙很多錢。演出一次，夠他生活幾個月。

隔幾個月，林朝陽再次打電話給劇院經理：“我又想來劇院演出了?！?/p>

經理就知道，這個頗有才華的“中國畫家”，要變身為“中國音樂家”了。經理笑一笑，愉快地答應了他的請求。

就這樣，留學歐洲期間，林朝陽在畫家和音樂家之間來回“客串”，不停地變換角色。

但正是這樣的獨特的個人經歷，也讓他演奏的樂曲里，總是帶著獨特的味道，讓音樂，流淌在異國他鄉的土地上，久久彌漫……

做一個快樂的音樂人

1996年，林朝陽應中央音樂學院之邀回國，他也認識到了自己的繪畫之路走不通，毅然再次轉身，回歸音樂之路，走上了一個更大的平臺來施展自己的音樂才華。

幾年漂泊，他深知有個相對穩定的環境對音樂家的重要性，他在中央音樂學院擔任了副教授。

而林朝陽一走上教育舞臺，就提出和別人不同的觀念。他讓每個學生，首先要做一個快樂的人。甚至他自己還構想著：“也許有一天我不從事音樂了，但我還是很快樂，累了就做一個欣賞者，因為我可以體會到音樂中的東西。你的技術幫不了別人的忙，見解卻可以共享，可以講給學生聽?！?/p>

如此豁達，難能可貴。

要學會自己“做飯”

林朝陽將音樂打了個非常有趣的比喻。他說：“其實能夠進入音樂學院的孩子，無疑他們的技術已經被肯定，一定是技術過人的選手。而培養一個孩子，應先是去喂他吃東西，繼而叫他自己能夠做飯，能挑選哪些才是好吃的?！?/p>

如此直白的比喻，無疑是多數人最能接受，也最淺顯的道理。

在藝術之路上，音樂家也要經歷這么一個“先吃飯”，再學會“選菜”，然后成為一個“好廚師”的過程，你才能開發大腦，挖掘藝術才能，為自己去創作作品，而不是只會做一個純藝術堆砌的“音樂機器”。