雕刻在獸皮上的北京文化

玉梅

說到“獸皮”制品，您能想到什么？羊皮大衣、牛皮皮鞋、馬皮手包、狗皮帽子，甚至是驢皮阿膠、鱷魚皮帶等等這些都是您在生活中所能見到的皮制品?！矮F皮”自身具有柔軟、耐磨、保暖等特征和屬性，可以制作成多種生活用品。但是，您會想到“獸皮”還有另外一個妙用嗎？那就是可以雕刻成精美絕倫的工藝美術品——北京皮影人兒。

其實一提起北京皮影人兒，想必您一定不會陌生，它是咱老北京的玩意兒，老北京人稱它為“驢皮影兒”，能耍、能演、能“唱”。近些年來，隨著非物質文化遺產保護工作的不斷加強，書刊雜志、旅游宣傳隨處都能見到北京皮影兒的身影。北京皮影人兒是北京皮影戲中的一個重要組成部分，同時也成了咱北京傳統文化的一張名片。

北京皮影戲是中國皮影藝術中的一個重要分支流派，早期的北京皮影自明代中葉從蘭州和華亭先傳入河北涿州、灤州后再傳到京西、北郊農村，然后進入京城。到清朝同治年間以皇城為界分為了東、西兩派。兩派溯源同一則風格不同。

北京西派皮影相傳于明代正德年間（1506年后）傳入京城的。風格上受北京地方戲種、曲種的影響而逐步加以變革，逐漸形成了自己的藝術風格。到了民國末期，北京地區還存留著許多影響較大的西派影戲班。這些影戲班都是以表演皮影戲為主，皮影戲所用的皮影人兒都是從京城專門制作皮影的作坊買來的，但是唯有一個例外，那就是路宗有的“德順皮影班”。

上世紀的老北京人幾乎都知道，在西四北當街廟旁有個德順班，班主姓路，又叫路家班，在京城頗有名望。路宗有有五個兒子，個個能拉會唱還個個具備特殊專長。長子路景魁會彈三弦、吹嗩吶，能唱丑角、善演豬八戒；二子路景通能唱大武生，還會耍影人兒；三子路景達會耍影人兒、唱老生和青衣，會設計雕刻影人兒；四子路景平能拉主弦、打“雙跨”兼唱花臉、老生；五子路景安能唱文、武生和花旦，能打鼓和拉弦兒，能編寫皮影劇本。這樣的“高配”在當時京城影戲班里可是“獨份兒”，尤其是三子路景達，掌握了設計、雕刻皮影的“絕技”，自己又精通“耍影人兒”，做出的皮影人兒都是根據劇情和自己表演的需要設計和制作，皮影人兒好使，能“出相兒”。因而，德順班不再用買那些“工匠”做的皮影人兒了。有了這樣的“配制”，您說這哥兒五個傳承的“德順皮影劇社”能不唱紅京城嗎？

北京皮影戲發展到現代，由路景安之子路寶剛傳承，至今已達五代，在長期的藝術實踐中逐步形成了自己獨特的一整套的藝術體系。

我國各地的皮影人物造型，大都是汲取了中國古典壁畫、佛像雕像塑像、工筆人物畫、人物白描、民間剪紙刻紙、民間玩具泥塑等藝術中的營養而脫胎演變而來，但又都因各自地域文化的不同而形成了自己的藝術特點。北京皮影人物的造型設計則更加突出了人物的情感和神態的塑造，注重人物角色與著裝的統一，衣飾冠戴的合理性。其造型典雅中不失質樸，色彩古樸中不失亮麗。德順皮影劇社的路景達先生將京劇臉譜及東派北京皮影造型融入了北京西派皮影造型中，適應了當時京城地區百姓的審美要求。

制作一件皮影人，首先要有一塊皮料。這種皮料是特制的，要經過浸泡、刮削、晾曬、整平等許多加工環節，才能將一塊帶毛獸皮制成透明皮料，有了這種皮料，就可以制作皮影人物了。北京皮影人物的制作工序，大致有如下幾個步驟：人物造型設計與開節、獸皮的選料與開料、雕刻、著色、裝訂與安裝操縱桿。

人物造型設計，是按照劇目需要設計皮影人物的衣冠穿戴，按照劇情需求設計人物的關節。由于皮影的造型藝術屬平面造型藝術范疇，要在一個平面上塑造出具有立體感的人物，這就需要設計者充分考慮人物所穿戴的“行頭”，將其以“散點透視”的方法繪畫出來。北京皮影人物的生、旦、凈、丑有不同的面部造型，一般生、旦角使用“空臉”，即將面部只留下眼、鼻、嘴，其他部位刻空；凈、丑角用“實臉”，即臉部突出戲曲臉譜裝飾。

在人物關節的設計上，大部分北京皮影人物分為上身、中身、前腿、后腿及上臂與下臂，這種“開節”的主要特點是人物前、后腿分開，呈一前一后的姿勢，這種方式是傳統皮影的“開節”方式，能夠使皮影人物行走平穩。另一種方式是將人物的兩條腿并攏，在其胯部、膝部安裝關節，皮影人物可以在舞臺上邁步行走，可以做踢槍、跨步、踢腿、翻筋斗等動作。

獸皮的選擇與“開料”也是制作皮影人兒的重要步驟。制作者要根據劇目的要求選擇皮料。頭料的選擇必須是下厚上薄，這樣制作出的皮影頭才能更好地立起來。皮影人兒的上身、上臂皮料可以略薄，中身、下臂皮料要適中，下身皮料要厚，這樣可使皮影人兒正常下垂，能夠全身貼幕，幕前的觀眾看到的皮影人兒不致發“虛”。

雕刻是皮影人物創作的特殊屬性，也是這一藝術的靈魂所在。雕刻北京皮影人物，雕刻者只憑借著一把直刀，在獸皮上雕刻出栩栩如生的皮影人物，其刀法多種多樣、變化無窮。運用這些刀法，可以將人物的發絲、胡須一絲一絲地雕刻出來；可以將彩帶雕刻得瀟灑飄逸；也可以將人物的紗裝表現得淋漓盡致。雕刻是皮影人物制作的二次創作。雕刻者以刀代筆，要充分理解設計者的創作意圖。北京皮影的雕刻以刻線為主，類似工筆畫中的“線描”，其主要作用是用“刀口”隔開顏色。

皮影人物要通過著色來表現她的多姿多彩。北京皮影使用的色彩是透明水色。在色彩上要原色與間色搭配合理，色度上濃淡相宜，著方法上要套色、潤色兼用，并運用中國畫和書法中的布白方法，以無色代有色，以布白托顏色，給予人典雅華麗的美的享受。

一個皮影人兒上好顏色后，往往需要將其陰干和壓平，因在著色過程中會使皮料吃水而出現凹凸不平的現象，壓平后會改善皮料的平整程度，使皮影人兒裝訂后更好使用。陰干后往往要往皮影人兒上噴一層薄薄的保護漆（明、清及民國時期使用桐油），使皮影人兒的色彩不致褪色，亦可起到防水的作用。

北京皮影的裝訂要按照原設計圖進行安裝皮影人兒的各個部位，每個關節既要用棉線或大頭針穿牢，又要不影響皮影人兒的關節活動，使皮影人兒活動自如，亦不致使關節處的服裝圖案出現斷開的現象發生。

皮影人兒的操縱桿安裝要根據人物的要求進行，一般傳統皮影人兒在脖子、兩手間安裝三根操縱桿，這樣使用一名演員即可表演。遇有特殊動作的皮影人兒，如開打、飛行、邁步等動作，就需在腳部安裝操縱桿，一個皮影人兒由兩位演員共同表演。

通過上述主要的制作程序，一個可以活動的皮影人兒就做好了，如果保護得當，一個皮影人兒可以使用百年以上。

在制作程序上，北京東、西兩派大致相同，北京東派皮影由于戰亂和社會的動蕩，逐漸退出了京城。

北京皮影經歷了數百年歷史洗禮，積淀了深厚的文化內涵，它所獨特的藝術魅力經久不衰，多年來一直受到大家的喜愛。當今在政府的高度重視下，“北京皮影戲”于2008年成功申報為國家級非物質文化遺產保護項目，北京皮影劇團成為這一項目的傳承保護單位，北京西派皮影的第五代傳承人路寶剛出任這個劇團的團長，并于2015年9月被列入第四批北京市級非物質文化遺產項目代表性傳承人。在區政府和非遺保護部門的大力宣傳和報道下，北京皮影戲得到社會的普遍關注，政府給予北京皮影戲更多的展演機會，使劇團的發展狀況日趨興旺。我們可以相信，在黨的文藝方針指引下，北京皮影戲這一中華傳統藝術在祖國藝術百花園中，會綻放更加多姿的色彩，譜寫更加絢麗的樂章。