心之所至，手亦至焉

莊大軍

我這個人沒什么天賦，又不夠聰明，所以從未想過要做出比較出人頭地的事情。不過，狗急了還會跳墻，一旦到了走投無路的境地，任何人都有可能激發潛能，創造出人意料的成就。上世紀80年代，作家這個稱呼很是令人崇拜，很多人是不敢妄想寫小說當作家的。

然而，失明讓我一落千丈，讓我在人們面前拾不起頭。這無疑是虛榮心在作怪，可回過頭想想，虛榮心或許反而幫了我，否則我絕不敢貿然提筆，在文學創作的道路上一直走到今天。

但虛榮心絕不是成功的理由，不是誰都能當作家，躋身這個行列，必須具備以下幾個基本條件。首先，搞文學創作一定要熱愛文學，若沒有熱愛，就無法激發創作熱情，絕寫不出真正令讀者心動的好文章。其次，還需要一點點天分，寫小說散文與簡單地寫字不可相提并論，否則文學創作就跟抄書背書差不多了。再有，作家的肚里一定要有貨，所謂的讀萬卷書行萬里路，說的就是要有豐富的學識與見識。然而，很多聰明人都具備以上這些條件，但成功總與他們失之交臂。偶爾發表一二篇作品或許能做到，但長此以往就難說了。

我之所以能堅持到今天，除了以上幾條，應該說還有一定的毅力和定力。風雨飄搖中堅持不懈奮筆勤耕幾十載，挫折感始終如影隨形伴隨著我，我必須不停地給自己鼓勁兒。最后，要想寫出流芳百世的精品，除了上面所說，必須具有很高的境界。只有站得高，才能看得遠，才能讓作品超越時空，成為真正的曠世之作。

金圣嘆先生在《讀批水滸》序言中對文學創作有一段絕妙的論述，引用如下：

凌云蔽日之姿，其初本于破核分莢；于破核分莢之時，具有凌云蔽日之勢；于凌云蔽日之時，不出破核分莢之勢，此所謂材之說也。又才之為言裁也。有全錦在手，無全錦在目；無全衣在目，有全衣在心；見其領，知其袖；見其襟，知其帔也。夫領則非袖，而襟則非帔，然左右相就，前后相合，離然各異，而宛然共成者，此所謂裁之說也……心之所至，手亦至焉；心之所不至，手亦至焉；心之所不至，手亦不至焉。心之所至手亦至焉者，文章之圣境也。心之所不至手亦至焉者，文章之神境也。心之所不至手亦不至焉者，文章之化境也。夫文章至于心手皆不至，則是其紙上無字、無句、無局、無思者也。

文中字字句句均揭示出文學創作之美妙境界。讀過不少關于寫作的論述，然而無論文筆之優美，還是論述之精辟，皆無出其右。如此說來，要想當個絕代作家，只有鞠躬盡瘁，方能死而后已。美國作家杰克·倫敦也明白這道理，他曾親身體驗死亡，幾乎丟了性命，所以他寫出的小說雖近百年，仍暢銷不衰。

當然，這是對有天分的作家而言，一般人即便死上幾百次，怕也寫不出什么值得一讀的東西?，F在想起我當時的狀況，也有些類似精神的死亡，先前所有的快樂都隨著失明灰飛煙滅了。要想重新塑造一個嶄新的自我，除非有一次鳳凰涅槃，而文學創作就是我精神重生的涅槃。痛苦出哲學，痛苦同樣可以出文學，文學創作讓我獲得了無窮的快樂，讓我找到了一片屬于自己的新天地。

尼采說文學猶如母雞下蛋，在痛苦中終于將蛋掙出來了，那種叫聲仿佛重生般的快樂。就生物學意義而論，母雞下蛋與女人生孩子有的一拼，由此類推，文學創作也就跟女人生孩子同樣痛苦并幸福著了。痛苦為快樂之母，沒有經歷過痛苦的快樂絕非真正的快樂。

除非天才作家，我想大多數與我水平相仿的文學作者都經歷過痛苦，那種嘔心瀝血寢食難安的感覺伴隨著創作，始終糾纏得我們生不如死。然而，當你搜腸刮肚絞盡腦汁，卻忽然靈光閃現，一段美妙的文字終于在苦思冥想中誕生了。每當這時，所有的痛苦都得到了回報，快樂流淌在全身的每個細胞。雖然與痛苦相比，快樂顯得短暫，可為了這一短暫的快樂，付出再多也是值得的。

與上世紀的寫作熱相比，現如今多如牛毛的作家泛濫成災，想承認是個作家還真需要一點勇氣！即便如此，我仍為作家這個稱號自豪，愿用自己的文字為社會增添微不足道的光。換一種比喻，我覺得作家就像一面篩子或一張濾網，將偽劣粗糙骯臟的一一篩過，將真善美奉獻給我們的讀者，奉獻給這個容得下所有人的世界。

與一開始文學創作所遭遇寫作工具以及失明所帶來的不便相比，隨著寫作技術的不斷改進，現在最困擾我的卻是如何用最簡練的文字表述復雜深刻的內容。這個困難其實包含著三個層次，其一是語言文字功力的提高；其二是思想方法的提高；其三就是人格境界的提高。

誠如金圣嘆先生所說：“故依世人之所謂才，則是文成于易者，才子也；依古人之所謂才，則必文成于難者，才子也。依文成于易之說，則是迅疾揮掃，神氣揚揚者，才子也。依文成于難之說，則必心絕氣盡，面猶死人者，才子也。故若莊周、屈平、司馬遷、杜甫，以及施耐庵、董解元之書，是皆所謂心絕氣盡，面猶死人，然后其才前后繚繞，得成一書者也?！?/p>

所謂天才作家，是說他們天賦異稟，哪怕肚里只有六分，經過努力，也能寫出十分精彩的作品。而一般作者，哪怕肚里有十分，也只能勉強寫出五六分而已。而另一類作家，他們的寫作始于良心，所以必須付出比常人多得多的精力，也就是如金圣嘆先生所描述的，“是皆所謂心絕氣盡，面猶死人，然后其才前后繚繞，得成一書者”。這樣的作家寫就的作品，可以從字里行間讀出他們頑強的意志，每個字每句話都顯得那么執著堅定。經深思熟慮研磨出的文字，仿佛一塊經年累月精心雕琢而成的美玉，令人嘆為觀止。

運筆如神著作等身的天才作家固然令人艷羨，但那些埋頭勤耕精益求精的作家更令人敬佩。反觀經典名著，字字句句浸透了作者的心血，用心血鍛造出的作品自然經得起歲月的考證。所以，真正的天才絕非只靠聰明和運氣，那些既天資聰明又刻苦努力的作家，才配得上天才這個稱號。

我雖然只是個不知名的小作家，但所寫出的作品也算嘔心瀝血，也對得起自己的良心了。如第一部長篇小說《石砣砣的風》，我足足寫了四年有余，其中全盤推翻重新寫過不下數十遍之多。忽然想起《平凡的世界》作者路遙，他的文學創作簡直是在玩命。雖說這種拼命三郎的做法并不可取，但無論讀者還是我們這些作者，無不對路遙這樣為文學赴湯蹈火的獻身精神折服。近看陳忠實的《白鹿原》亦是如此。順帶說句多余的話，路遙小說的宗旨是珍視生命熱愛生活，可他對自己生命的態度真讓人不知說什么才好。endprint

寫作幾十年，直到現在才明白，自命不凡急功近利是文學創作的大忌。其實每次我的書出版之后重新讀，總覺得遺憾不已，字里行間總存在著許多需要改進的地方。每當這時，我就會懊惱萬分，決心下部作品無論如何要冷靜處理，不到盡善盡美絕不交付出版。

然而事與愿違，第二本、第三本依然如故，急于求成出風頭的欲望使我一而再、再而三在懊悔的漩渦里難以自拔。這顯然與前文所說的三個層次的提高有關。文字的功底如冰凍三尺非一日之寒，字斟句酌反復推敲對文學創作是必須的，真正優秀作品多是修改出來的。

仔細想想，其實駕馭文字的能力與思想方法不可分離，你對事物的認識愈深刻，斟酌字句的能力自然愈強。窮其根底，無論駕馭文字還是思想方法，關鍵還在于境界的高低上下。雖說都在奮筆耕耘，若不將功名利祿置之腦后，急功近利文過飾非必然在所難免。很多大作家，他們生前窮困潦倒默默無聞，夜以繼日苦苦創作出的作品根本無人問津，直至死后才被讀者認可。而許多流行小說雖風光一時，卻少有持久，很快便曇花一現銷聲匿跡了。將二者對比，我們不難發現，前者才真正屬于金圣嘆先生稱道的為了文學鞠躬盡瘁的作家。

前不久，與一位作家朋友相聚，相談甚歡，席間不免聊到關于各自的寫作體會。他說，時至今日，忽然有了一種新的感覺，一旦將故事寫到不像故事，作品也就圓滿完成了。起先我對此說不以為然，認為故事一定要有時間人物地點開始過程結尾，否則何談故事呢？

可朋友這句話卻始終繚繞在我心間，不像故事的故事與像故事的故事，到底哪個更能吸引讀者呀？文學創作走到今天，我們一直被固定的模式套牢，似乎時間地點人物開頭發展結尾缺一不可，否則所書所寫就不能成立。

我想所有作者應該都渴望達到文學創作的這樣三個境界，勝境、神境、化境，作家畢生理想莫過如此了。一旦到達這樣的境界，就如同跨出寫作模式的牢籠，像不像故事都不重要，你的筆盡可以天馬行空任意揮灑，將讀者帶入另一番美妙的天地。

剛開始寫作，我們都竭力想討好讀者，每個字每句話都希望符合讀者的要求，得到讀者的贊揚?？呻S著寫作經驗的積累，隨著逐漸了解自己所寫文字并非完全為了討好讀者，我們的筆端漸漸開始變向，開始圍繞著自己的意識運轉。當你意識到所思所想其實僅僅是為了自我實現，是為了讓讀者了解你，你的文字便會自覺地面向自我，讀者喜歡不喜歡似乎沒那么重要了。一旦擺脫向讀者邀寵獻媚，你每個字每句話會變得自信堅定，文字的內涵和魅力從此就顯現出來了。前面所說的勝境、神境、化境這三種境界，便自然而然會在你的筆下凸顯，讀者便會不由自主被你的文筆吸引，你當然就成為你作品的真正主人了。

最后，寫作者的心態直接關系到作品，若不及時調整心態，作品絕對達不到你所期望的結果，更無法滿足讀者。endprint