畫境空靈趣自得

梁正+鄧小泉+林思婷

鄺啟慶先生

愛畫如癡，把國畫視為自己的第二生命。他從這種中華民族傳承數千年的視覺藝術中，懂得了“留白”的內涵，明白了虛實之間充滿著無限的魅力。在藝術造詣不斷得到提升的時候，他的理念在改變，境界在升華，進而參悟到畫面因“留白”而美麗，歲月因從容而愉悅的人生真諦。

國畫 重在感悟意境

鄺啟慶先生的作品，屬於中西合璧、注重用色的嶺南派，與大多數同門一樣，他以地靈人傑的南粵大地作為自己藝術的舞臺，秉承著門派包容好學的特點，憑借著濃厚的興趣入門、學習、成長，加以時日的積淀，終在今日畫出了屬於自己的風格，也畫出了一個與眾不同的世界。

“上學的時候，我就開始喜歡畫畫，以前的學校開設了不少相關課程，如國畫、素描、書法等等，讓我早早地奠定了藝術基礎?！陛^為幸運的是，當時嶺南派大師楊善深在鄺啟慶先生的學校執教，上國畫課；另外，當代國際平面設計大師靳埭強的伯父靳微天也在該校教授水彩畫。一中一西兩種畫種皆由名師指導，鄺啟慶先生的年輕歲月也因此變得五彩斑斕、充實豐富，享受到繪畫藝術帶來的種種樂趣。據他回憶，當時兩位老師教學認真，激發了他踴躍的創作天賦，也確定了他朝著藝術方向發展的目標。

不過，對早年務實為主的香港而言，單純以畫家作為職業基本屬於奢望，是常人眼中無法滿足生計的工作。所以鄺啟慶先生中學畢業後在香港理工大學夜校，選讀平面設計，國畫被擱置起來，卻時常不甘寂寞地從他的心里冒出，督促著他鋪開宣紙、執筆蘸色，於閒暇之時創作一番。

另外比較巧的是，鄺啟慶先生開始工作時，在其父親所開的印刷廠工作，日常會接觸到出產於世界各地的、不同種類的紙張。每每輕輕撫摸一種新紙，他就不禁會想，這種紙適合畫水彩、這種紙適合印刷……時常能勾起他對國畫的向往之情。

當人生發展到一定階段之後，生活穩定、時間充裕，鄺啟慶先生也尋思著再次拾起學畫國畫的夢想。機緣巧合之中，他認識了一位擅於畫山水的老師陶澐，陶澐老師受聘於香港大學及中文大學。隨即向對方學習山水畫技藝，他的國畫夢想，也重新成為了現實。此時的他比年少時學畫時更為專注和穩重，繪畫水平穩扎穩打，逐步提高。愛好得以滿足的欣喜之餘，鄺啟慶先生又參加了香港中文大學的校外國畫課程，為自己的學畫過程加以補充。

結識到花鳥畫名家葉錦芳老師後，鄺啟慶先生發現瀟灑創作、適用大筆大墨的花鳥畫能讓自己感到比山水畫更多的快樂，寥寥幾筆，就能畫出一朵怒放爭艷的牽?；?、一叢茂密有序的圓形葉、一支剛勁有力的虬枝、一只栩栩如生的黃鶯等等，因而被花鳥畫深深地吸引住了。往後十年，他都堅持跟葉錦芳老師學習花鳥畫，努力地提高著自身的水平。

“老師的畫法尊重傳統，以變化多樣的線條為主，當然這也是國畫傳統的基本法，我也會打好這點基礎。同時我也較為重視構圖，喜歡用有虛有實的方式表現畫面，並以此區分現代視覺藝術的縱深感?！编梿c先生最拿手的，就是運用“留白”技法，讓畫作保留一定空間，不至於太飽滿形成密不透風的壓迫感，從而讓畫面富有層次，實現觀者視覺清晰、心理舒適的效果。

另外，大膽嘗試色彩的運用是嶺南派的特點之一，深悟此道的鄺啟慶先生也進行了不同的嘗試。一般而言，花鳥畫濃墨重彩，主題因此可以在第一時間就抓住觀眾的眼球。但喜歡“留白”、喜歡營造空間的鄺啟慶先生，則更喜歡淡雅一些，所以他採用畫山水畫的柔和色彩，讓筆下的花鳥少了幾分艷麗，多了幾分輕描淡寫的雅緻，作品也有了與眾不同的特點。

“雖然同屬中國畫，但山水畫與花鳥畫有很多的不同，畫山水要有廣闊的胸襟，才能統管全局，把這個景色畫下來，人也因此能豪邁一點?；B畫更傾向於對細節的描繪，所以繪畫者也會細膩些，葉脈、花蕊、鳥的羽毛等部位，要按照畫面的主次進行詳略不同的畫法，人也因此會謹慎許多?！编梿c先生能集兩種畫所長為一身，正體現了他畫技的高超，能讓不同的特色融會貫通，共同呈現於一幅畫之中。在感受到兩種藝術特色的同時，他也對兩種人生有了體會，進而讓自己更加包容豁達，自在瀟灑。

畫會 推廣國粹精髓

學有所成、恩師也先後移民加拿大，鄺啟慶先生就開始為後輩授課，以自己所學教會學員國粹技藝和內涵。時至今日，已有二十寒暑，其中收獲的春華秋實難以細數。也是在這個時段，香港回歸祖國二十載，市民對祖國藝術的熱情也與日俱增。所以，作為香江畫壇在回歸之後的發展之見證者，鄺啟慶先生欣喜地看著自己喜愛的國畫藝術經過長期欣欣向榮的發展後，迎來了一個被廣泛認可且愛好者逐日增多的美好時代。

“今年我們書畫界的活動也很多，許多畫家都能加入這熱鬧的一年的各種活動。有的人接到一個又一個畫展，需要到處走訪、參展，行程安排得很緊密。而有的畫會本身也安排很多活動，紀念這個重要的一年，連旅居海外的國畫名家，也受邀回來，共襄盛事?！狈罩嚂嫊?、國際五邑書畫家協會等多個團體，致力為了推廣中國書畫文化忙碌的鄺啟慶先生就更忙了，他既是積極組織活動的一員，又是踴躍響應業內同好的一員，同時還要兼顧到學校、社區推廣中國書畫藝術的工作，雖然應付不來，但也樂在充實、樂得有所價值。

其實，鄺啟慶先生的種種付出背後，源於一次令人堪憂的經歷：某日他到一所學校進行推廣中國書畫文化的工作，活動中，他提議一位老師示范如何執筆，卻想不到，場下的學生更是面面相覷。由此鄺啟慶先生想到，今日發達的通訊工具和辦公工具，讓書寫的需求出現得越來越少，人們書寫的能力也在退化，未來會不會因此出現連筆都不會提、連字都不會寫的人呢？中華數千年流傳至今的文字體系會不會因此衰微？對此，鄺啟慶先生意識到自己的工作任重而道遠，在接下來的日子中會顯得越來越有意義：

“我們應該做多一些推廣中國書法藝術文化的工作，例如跟學校合作，從小培養孩子們的書寫繪畫能力，並且激發孩子們對繪畫等方面的興趣，以後朝著這個方向發展也是不錯的選擇?！狈治鲎约哼^去學畫的環境與今日對比，鄺啟慶先生表示，現在香港的藝術行、拍賣行在增多，市民對書畫作品的喜愛也日漸上升，所以以畫家作為發展的夢想，已經不是過去的“不務正業”，而是代表一種高雅、傳統又時興的產業，能帶給人們良好的發展前景?！斑x擇以自己的愛好作為事業固然是好事，日常把繪畫當成愛好也是釋懷生活，放鬆自己的形式之一，對人的生活也是有所幫助的?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/11/11/ryzz201710ryzz20171006-5-l.jpg" style="">

另外，透過書畫會，鄺啟慶先生也樂於提拔國畫界的後起之秀，常常提倡對方參加各類展出，增廣見識，推廣作品，避免閉門造車、孤芳自賞。也是能與同好相互學習、交流，在彼此間傳遞國畫之樂。

可以預見，往後香港的國畫界活動中，常常能看到鄺啟慶先生活躍的身影，他會推廣國粹、使之承先啟後；也會團聚同好、促使大家相處其樂融融，更會把精力和心思投放於國畫的世界之中，徹底享受著這種經久不衰，美麗日久彌堅的東方藝術。