簡析紫砂陶刻的藝術魅力

蔣秀群

江蘇宜興 宜興 214221

對于紫砂壺的創作而言，體現文化特性始終是一個不變的規則，作為一把壺，不僅僅要滿足實用功能，更應有所表達、有所寄托，壺文化與茶文化的相遇，注定了紫砂壺的本質內涵魅力，恰如其分地加入人文元素，無疑將使作品意境更為錦上添花。

紫砂壺是人們在日常生活中用來沏茶和飲茶的一種實用器具，由于制作歷史悠久、藝術造型精美，從明代中期開始，紫砂壺逐漸集壺藝、詩詞、書法與篆刻于一體，成為一種極具觀賞和收藏價值的藝術品。時至今日，紫砂壺的實用和收藏價值與日俱增，并且其觀賞把玩的價值更被眾多收藏者所看重，一把茗壺若配以名家大師的書法、繪畫陶刻技法，其實際市場價值和收藏價值遠遠超過一把普通紫砂壺。因此，對于此類陶刻裝飾精美的紫砂精品，收藏者趨之若鶩。

陶刻，俗稱“刻字”、“雕刻”，藝人們用鋒利的小鋼刀在泥坯上雕刻文字和圖形，然后裝套進窯燒成，它集文學、書法、繪畫、篆刻于壺藝中，是紫砂裝飾的主要手段之一。紫砂壺中的文字陶刻裝飾，在清嘉慶道光年間已趨成熟。

陶刻是紫砂裝飾中應用最為廣泛的方法。紫砂壺的陶刻裝飾，即是在制成的紫砂壺上以刀鐫刻各種書法或山水、花卉等國畫白描。元代開始有紫砂壺陶刻裝飾的發明，清代嘉慶、道光年間是紫砂陶刻裝飾最為輝煌的時期。發展到現代，陶刻裝飾不但注重形式、內容、手法、技巧以及作者的文化修養，而且在傳統文化中注入時代感，有鮮明的個人風格，選用多種泥色和各種不同書體，圍繞品茶、賞壺、茗香等內容，營造出優雅、舒適、情調怡人的環境和文化氛圍。

紫砂壺陶刻藝術是一門深奧的學科，它不只是把書法、繪畫、金石等在紫砂器皿上搬移再現，即使再成功的轉移摹寫也只能算是上乘的工藝裝飾：不管是哪一位書畫名家裝飾壺時，倘若不加經營，只以自己習慣的內容與形式去裝飾，忘卻了舞臺不同應各有各的深度與空間要求，就算是筆墨技法高超，也只能說是壺上留下某名家的墨跡，不能算是一件成功的陶刻藝術品。作為陶刻工作者，要想創作出一件能陶冶人們思想情感的高品位的陶刻藝術作品，除了長期刻苦鉆研和實踐總結外，還必須具備扎實的書畫藝術功底和較深的文化藝術修養，不斷汲取歷代名人的精髓來完善自己。

紫砂陶刻是以刀代筆，將中國傳統的書法、繪畫、金石、篆刻諸多藝術融于一體的。筆者在學藝期間，對各種書體勤加練習，品嘗漢字書寫的無窮奧秘，以期融會貫通，靈活運用；對國畫中的人物、山水、花鳥等題材在紫砂壺上的應用都細細地揣摩，或工筆，或寫意，感受其中的意境，領悟內中的含義。紫砂裝飾要“因壺而制”，要根據紫砂的材質特色和壺的造型特點進行設計創作。再好的書畫、金石作品，都無法憑借簡單的復制就在紫砂器上散發出應有的韻味。要讓作品具有陶刻氣味，需要在紫砂器上通過書畫、布局、用刀等手法共同作用下，產生出陶刻效果。因此，在學習和磨練陶刻技藝的同時，筆者也在紫砂壺的創制上花費了大量的時間和精力。

紫砂泥賦予了陶藝作品質地細而不膩，澤而不耀，含而不露，古樸典雅的立體藝術氣質。紫砂陶刻以陶藝作品為載體，用各種刀法表現書法繪畫藝術形象，以深與淺的刀法，平面和縱深的處理，虛實互輔，剛柔相間，以達到淋漓盡致的藝術表現效果。紫砂陶刻藝術家就是賦予陶藝作品第二次藝術生命的關鍵。

[1]《工藝美術詞典》黑龍江人民出版社