淺談鋼琴學習中即興伴奏培養能力的分析

王路娟（陜西師范大學，陜西 西安 710000）

一、鋼琴即興伴奏能力培養的基礎

（一）鋼琴彈奏的基礎

彈奏基礎訓練的方法：

我們在彈奏基礎的訓練當中，要遵照循序漸進的方法來掌握彈奏技巧[5]：(1)認識、掌握常用的鋼琴彈奏指法，并練習鋼琴常用斷奏、連奏、音階、琶音等技術；(2)培養看譜彈奏的習慣，在基礎訓練階段可完成拜厄鋼琴基礎教程的基本掌握，還有哈農的指法練習，還要訓練歌曲中常用調C、D、F、G、A、降E、降B的音階、和弦、琶音；(3)在訓練的同時還要掌握和運用ⅠⅣⅤⅠ和聲功能序進；選擇合適的伴奏音型為聲樂歌曲、流行歌曲教材中的歌曲即興伴奏，較好的表現歌曲的情緒和意境；(4)基本能按歌曲的內容有感情地自彈自唱。

（二）樂理及和聲基礎

1、樂理基礎

樂理是即興伴奏訓練的重要前提基礎，能夠快速練成即興伴奏首先要注重樂理知識的加強。樂理基礎知識包括的比較多。分別有音高、節奏、音長、和弦、表情記號、力度速度術語等。

2、和聲基礎

在八度內伴奏音型中，和聲的運用是非常靈活的。因為通常是以三個音來彈奏，這樣就出現了聲部不完整的情況，在彈奏中就要省略四部和聲中的一個或兩個聲部。由于一只手彈奏八度以內的伴奏音型，就有一種省略低音的感覺。

（三）歌曲分析基礎

多分析正譜伴奏，借鑒正譜伴奏規范的創作成果，豐富而細膩的表現手法，掌握常用的伴奏織體以及和聲手法，對于有效地提高即興伴奏的水平，無疑有著十分重要的作用。對歌曲的正確分析，是如何進行理解、編配與彈奏的依據，每個譜例的編配均是建立在對歌曲分析基礎之上有的放矢的。

二、鋼琴即興伴奏能力中伴奏音型的積累與運用

（一）鋼琴伴奏音型的分類與名稱

1、伴奏音型的分類

鋼琴伴奏的類型，一般可分為：帶旋律的伴奏和不帶旋律的伴奏兩大類，帶旋律的伴奏又分為：單音或八度旋律；和弦音襯托的旋律；伴奏音型襯托的旋律；裝飾性旋律；伴奏中出現的部分等等。

值得一提的是，這些多民族社區中的佛寺，除了有佛教早晚課、念經等活動外，還是年度性民俗活動或地方祭祀活動的重要場所。比如，龍泉寺所在的社區有彝族、漢族，每年會舉行祭龍活動，布依族群眾會在他們社區的小廟舉行地母會。對此，祝國寺從不干涉。素祥法師說，“這些是傳統習俗，我們又是外行了?！?/p>

2、伴奏音型的名稱

音型的種類繁多，各種教科書的分類不一，名稱也很不統一，最常見的基本音型如下：

(1)和聲密集音型：以密集的和弦進行為旋律作背景，和聲節奏比較緩慢，聲部進行較為平穩。(2)和聲節奏音型：將和弦作節奏性變化，一般將和弦的低音作為強拍，其余各聲部放在弱拍部分作各種節奏性的變化。(3)分解和弦音型：將和弦以分解形式逐音彈奏出來，形成一種單音流動的織體手法。(4)分解和弦旋律音型：在分解和弦的基礎上，加進和弦外音，使分解和弦旋律化。(5)分解節奏音型：將分解和弦音型與和聲節奏音型相結合而成的一種混合音型。(6)分解琶音音型：分解和弦在兩個八度以上的音域內連接進行，它可以全是和弦音，有時也加進和弦外音。(7)音程模進音型：最常用的音程模進有平行三度、六度、四度與五度等。(8)和弦模進音型：這是一種獨特的有特殊效果的伴奏織體，使用這種音型時，聲部進行中產生的平行五度、平行八度進行，是可以允許的。

（二）怎樣設計鋼琴伴奏音型

首先你的伴奏音型要適合整首歌曲的風格。一般來說，堅強有力的進行曲風格的音樂，以及熱烈歡快的舞蹈性音樂，適合選用節奏性伴奏音型。緩慢抒情的，不需要鮮明節奏的音樂，適合選用分解和弦式伴奏音型，也可以采用完全式分解音型（琶音伴奏音型）。華麗、紅火的場面，則可選用旋律華彩音型的伴奏手法。也可以根據樂曲的需要和自己的意愿創編設計自己的最獨特的音型，從而形成自己獨特的伴奏風格。在一首樂曲中，音型的變換不宜過多，一般短小的歌曲用一兩種音型即可，在一個段落或一個樂句中，最好采用統一的伴奏音型。當然在句、段的末尾，為了加強終止感或樂句間的銜接，也可臨時改變一下伴奏音型[9]。

（三）常用和弦的練習

1、基本和弦的練習

最常用的和弦有：大三和弦、小三和弦、屬七和弦、半減七和弦、減七和弦等五個，它們是各級、各類和弦的基礎。那么我們首先要將這五個和弦，分別在12個調的主音上，于鍵盤的低、中、高三個不同音區中熟練彈奏。為了盡快的熟悉各調之間的關系，彈奏每一個和弦時，都要想一想，它同時還可能在什么調中出現？是該調的幾級和弦?

彈奏即興伴奏，就像為樂曲譜寫伴奏一樣，不論大小調，主要使用的是I IV V三個正三和弦。它們直接的連接，有一定的規律要求。練習I IV V I和弦的三個不同旋律位置在各調中的連接時，要求用右手彈三和弦，左手彈各和弦的根音，它既是嚴格的傳統四部和聲，最典型的進行方式，又是即興伴奏的常用形式。

3、常用和弦序進的練習

本部分要求自編旋律，自定節拍、節奏、速度與音型，從C大調與c小調開始，根據規定的和弦，在各大小調上進行練習，要求一律采用自然大調與和聲小調。

三、彈奏即興伴奏的基本步驟

（一）分析樂曲的體裁與內容、風格特點

1、樂曲的體裁與內容

體裁主要是指樂曲的類型。音樂的題材內容、結構形式、風格特點，以及演奏的方法、地點、時間、對象、環境等，都決定著樂曲的體裁。樂曲的體裁豐富多樣，有進行曲、小夜曲、大合唱、兒歌以及抒情獨唱曲等等。不同的體裁內容，伴以不同的伴奏音型，選用不同的速度。至于歌詞的內容也非常重要，同樣是抒情獨唱曲，還有喜悅與憂傷之分。

2、風格特點

關于風格特點包括兩方面：一、是指曲調的民族風，是漢族還是我國少數民族或其他異國民族風格；二、是指曲調的性格特點，是活潑輕快還是紅火歡騰，是憂傷還是沉重，是幽默還是諷刺等等，不同的風格特點配以相應的和聲與音型，這是非常重要的一個方面。

（二）和弦的選擇、織體與音型的設計

1、和弦的選擇

在一首樂曲中，少則選用兩個和弦，多則不限，但切勿濫用。在一般情況下，通常是：主功能多于屬功能，屬功能多于下屬功能，正三和弦多于副三和弦，原位和弦多于轉位和弦，協和弦多于不協和的七和弦與九和弦，三度疊置的和弦多于非三度疊置的和弦。

2、織體與音型的設計

織體音型的設計與選擇，取決于旋律的特點和歌詞的內容，不同體裁與形式的歌曲，有其不同的特點，就是同一類型的歌曲，有其共性也仍舊有它自己的個性。因此我們一方面可參考現成的織體與音型，另一方面還需“量體裁衣”，根據每首樂曲的特點，自己創造更合適的織體與音型。