晉風·花鳥

毛時安

山西省著名花鳥畫家徐晉平個人畫展《今朝更好看》在劉海粟美術館隆重拉開帷幕。

暗香

我們知道，此前滬晉兩地已經有過多次各個層面多種平臺的文化交流，但山西畫家來上海開個人畫展，卻是破天荒的頭一回。這是滬晉美術交流的一次意義重大的破冰之旅。由此，滬晉美術交流史掀開了激動人心的嶄新一頁。

山西是中國歷史淵源深厚久遠的文化大省，保存著中國最多的地面歷史文物。走在三晉大地，幾乎處處可以邂逅、遭遇到你神往已久的以前只是在教科書里讀過的歷史。山西的文學有著山藥般的味道，山西的繪畫則可以看到從漢唐直到明清綿延兩千年壁畫熏陶的氣息。我想，徐晉平先生的花鳥畫首先帶來的是他的不同于江南的文化傳統和文化積淀。

鳥語花香?；B畫是中國美術史和山水畫花開并蒂的重要畫科。并以自己鮮明的藝術特色豐富、輝煌了一部綿延數千年的中國美術歷史長河?；B畫，托物言志，借物抒情。寫的是花鳥的生氣神態，傳達的卻是藝術家自身的文化積淀、精神世界和情感波瀾。

習慣了江南丹青的花鳥畫，今天再走進徐晉平先生的花鳥世界，的確是另一個洞天另一番氣象。讓我們耳目一新。原來溫情萬種的花鳥，也可以讓我們如此的血脈奔張，洶涌澎湃。他給我們帶來了北方秋天的柿子、石榴。它們已經不是我們常見的傳統花鳥畫里喜慶吉祥的民間文化的符號。那是經過了高原的陽光直射，又經受了凜冽的朔風和霜凍的考驗，在即將飄落的秋葉中頑強自我表現著的一種存在。它們都不是那么圓潤光爽。我特別注意到他筆下的石榴。石榴的皮用墨色渲染、皴擦，大有“卻道天涼好個秋”的意味。那是中國北方民眾在與相對嚴酷的自然環境中生存意志和精神力量的顯現。在這里，徐晉平學習西畫的對現實生活的觀察力和東方美學主觀意念的抒情表達，得到了統一的彰顯。比如，柿子中間的那根腰線就得力于觀察和變形，十分的耐看。

即以徐晉平常畫的荷花來看，他沒有前輩大師張大千、謝稚柳筆下的蓮荷亭亭玉立的秀麗流轉；不見劉旦宅先生宣紙上滿塘清風中搖曳的飄逸婉約；不似張桂銘先生的荷塘風景色彩濃烈結構現代；也不同陳家泠先生那樣飄飄欲仙夢幻般的輕柔淡雅。徐晉平畫的荷花是向上的，但不是輕而易舉地往上走，而是有點努力、掙扎地向上。包括那些荷葉，碩大孔武，充滿著視覺張力。那是卷著秦晉高原的漫漫黃土撲面而來的倔強的生命的歌唱，用墨自由奔放酣暢灑脫，線條的粗狂強悍，讓我想起兩千多年前晉文公流浪在黃土高原留下的一道道深深的車轍。在構圖上線條密集交錯，轉折處沉郁頓挫遒勁有力，像被一股巨大力量硬掰過去而變動了方向。古樂府唱道，江南可采蓮。其實汾河的嘩嘩流水里同樣可采蓮。只不過蓮花的氣質有了不同而已。

徐晉平的花鳥畫基本以寫意為主，大小寫結合，以氣勢和力量見長。有時候更在山西雄山大川背景下展開。但近年徐晉平時常在上海逗留、創作。多少也受到了一些海派畫風的潛移默化的影響。特別是，他早年學習西畫的經歷，使他在花鳥畫的用色上顯得特別出挑，給人以俏麗出新的喜悅。局部的細節處理上也是有溫情動人之處。不由使我想起也是從太原出來的唐太宗李世民評價大臣魏征的那句名言：“誰說卿猙獰，我看卿嫵媚”。此是戲言，不必較真。

中國藝術是一種特別講究生命積累和文化積淀的藝術。齊白石、黃賓虹和許多大師級的藝術家都有衰年變法而進入大境界的藝術修煉。徐晉平現在正處在一個中國畫家的黃金年華，我們可以對他的藝術有更多的期待。也希望以此為開端，滬晉兩地畫家有更多的交流切磋。

祝徐晉平滬上個人畫展圓滿成功！

（本文圖片由作者提供）