鄉土小說的提純及其誤區

劉軍

受邀進入小小說領域，做現場文本評論，內心著實忐忑。畢竟，我的專長在散文批評和評論方面，小小說文本的閱讀積累并不多，充沛的感性體驗和某種程度上的理論自覺還沒有充分地建立起來。古人講體有萬殊，物無一量，每一種文體皆有其內在的精神屬性和風格特色，如果沒有清晰的文體意識作為入門券，很容易指鹿為馬。在這個意義上，敬請讀者諸君給筆者以試錯的時間和空間。

本期所推出的張志明的兩則小小說，從整體上看，可歸入氛圍小說的范疇。氛圍很容易被人誤讀為環境描寫的內容，實際上兩者相去甚遠。環境大體上由具象的時間、地點、人物、布景等物質的要素構成，在小說文本中則以社會化的生活空間示人，比如魯迅的短篇小說《藥》中的小酒店就是高度濃縮的社會化空間。氛圍則是介于具象與抽象之間，指向影像化的整體性的空間，源于主體的情感投射，使得物質化空間中氤氳著某種特殊的氣韻和味道，這種精神感受性的空間與主體的情感傾向息息相關。其基本特征包括虛化、邊界無限遠推以及某種潛在的抒情性。抒情與氛圍相伴相生，不過，也不是所有的抒情小說皆是氛圍小說。20世紀白話小說的抒情文統中，孫犁和老張斌這兩位小說家，擅長營造至真至純的氛圍，雖然具體導向不同，但在氛圍的經營上都是行家里手。

回頭來看張志明的兩則作品，之所以給出氛圍小說的判斷，因由如下：首先，在主題開掘的層面，兩則小小說的主要刻畫對象皆為女性，且是散發著母性光輝的女性形象，她們身上皆具備慈愛、包容、惜美的品格；其次，在場景的處理上，行動細節因為愛心的照耀，有一種特別的暖意滲透到文本場域中；最后，《鄉村米事》中的葡萄架下與《暖春》中的燕子筑巢，兩個意象，構圖原理等同，皆為柔軟的事物，皆有似水柔情在里面。由以上分析可見，兩篇作品中的愛與暖是按照瞬間即永恒的美學原則砌起來的，這一點，與沈從文“凡美麗的必定哀愁”的美學原則有很大的區別。

氛圍小說對于小小說寫作而言，扭轉了這一文體過于注重情節反轉的刻板與單調，豐富了小小說的藝術處理方式。此外，以“胡家橋”作為對象，展開系列性的開掘，也是個上佳的選擇。不獨小小說，每一種文體的系列性寫作皆值得提倡，如此，可以鑄就交響樂式的雄渾與蒼茫。

不過，這兩篇作品所呈現出的作家主觀上的提純，依然值得警惕。過于單純的情感或者人物形象，往往為一種擬想之辭，并非真正的想象。20世紀80年代，賈平凹創作出的一系列小說、散文就是典型的提純之作，為當時的文壇吹去清新自然的空氣。三十多年過去了，賈平凹早已拋卻了這個路數。尤為關鍵的是，面對社會轉型期的復雜現實，一盆清涼之水，怎么可能挽救世風及多變的人心？另外，這種提純的方法也違背了人物自身的現實邏輯，以作家自我的主觀性來覆蓋和填充人物，一定要注意避免文本的扁平。