淺談戰爭對設計的影響

石書涵

一.理性的德國設計

普法戰爭后，隨著技術和經濟的發展，設計在德國受到重視，開始出現職業的設計師。

1851年德國派代表團到英國參加國際工業博覽會，通過這次參觀使德國深刻認識到設計現狀的落后，自此德國開始進行設計改革。穆特休斯作為建筑專員被派往英國學習研究英國的設計發展狀況，在深入了解英國等歐洲國家的設計現狀后發現了其在工業上的局限性和滯后性，認識到機械化和新技術的重要，并利用自己擔任德國貿易部主管官員的機會著手改革設計教育。在穆特休斯、貝倫斯等人的組織下成立了德國工業同盟，培養了大批優秀的人才，同盟明確提出設計的目的是以人為本、強調使用功能，并提出藝術、技術手工藝相結合，通過教育提高德國設計水平，提倡功能主義和標準化的批量生產等方面的思想來避免工業上的局限性和滯后性。工業產品零部件的標準化是穆特休斯提出的，同時成為了工業化發展的必經之路，也是德國理性主義的象征，為現代社會工業的發展提供了極大的幫助。而后來發展建立的包豪斯學院是世界上第一所為發展設計教育而建立的學院，包豪斯的設計實踐真正實現了技術和藝術的統一，形成了理性主義設計原則。

普法戰爭后，德國有了前所未有的高速發展，才使得人們有能力去重視設計并對國家設計的落后有了深刻的認識。通過借鑒別的國家的經驗，不斷地去改革設計發展設計，成立為發展設計教育建立的學院，并真正實現了技術與藝術的統一。由此可以看出戰爭對德國的影響是積極的。

二.大眾化的美國設計

美國在第一次世界大戰之后經濟迅速發展，為設計運動的發展奠定了強大的經濟基礎。

美國作為移民國家因為缺乏傳統文化的積淀，在文化上具有極大的包容性，容易接受新興思想和外來文化，各種文化都有了發展的空間。由于在第一次世界大戰后美國國力昌盛、財源充沛，所以在裝飾藝術運動中，美國的建筑設計得到了蓬勃的發展。其中最具代表性的是威廉·蘭柏的帝國大廈和洛克菲勒大廈，洛克菲勒大廈無論是建筑設計、室內設計和外部的廣場設計，都具有統一豐富的特點。包括洛克菲勒大廈內的城市音樂廳都是裝飾藝術風格的典范，被稱為裝飾藝術運動的紀念碑。美國不僅借鑒了外來文化還借此加以改造形成了自己獨特的風格，開始有了美國本土風格的詮釋，出現了“加利福尼亞裝飾藝術風格”和“好萊塢風格”。裝飾藝術運動風格的建筑在歐洲非常少，因為在第一次世界大戰后歐洲國家財力削弱，而美國卻在戰后財力充沛，發展了裝飾藝術風格的建筑，由此可以看出，經濟對一個國家藝術設計的重要性。

美國在第一次世界大戰后不僅在經濟上有了空前的發展，而且作為移民國家接受了不同國家的文化，為美國的藝術設計的發展奠定了基礎，也為美國發展自己獨特的風格提供了參考。第一次世界大戰帶來的經濟基礎為美國在裝飾藝術運動中成為建筑引導型的設計打下了牢固的基礎。由此可以看出戰爭對美國的影響是積極的。

三.后來居上的日本設計

第二次世界大戰以后，日本在美國的大力支持下，經濟逐步恢復，開始了工業設計的起步階段。

日本現代設計通過政府業界重視、國際設計交流頻繁和完善設計教育體系三個方面開始了初步的建立。雖然日本設計比其他國家開始的晚，但是由于日本善于向其他國家學習，使得日本設計一下子后來居上。美國設計大師羅維到日本傳授了工業設計的方法以及美國的設計風格和理念，使日本獲得了許多先進的設計理念。隨著經濟的發展和對現代設計的進一步理解，日本開始追求自己獨特的風格：傳統與現代相結合的“日本風格”。并且由于政府和設計師的重視，使得日本風格設計得以快速發展，同時培養了大批優秀的設計師，其中就有被譽為日本當代天才平面設計家的福田繁雄，他的作品被譽為“經濟簡潔又復雜多變”，還有被尊稱為“日本現代設計之父”的龜倉雄策，他設計了東京奧運會和札幌冬季奧運會。又由于日本政府廣泛參與國際活動，促進了日本設計的推廣，使日本設計一下在世界脫穎而出。

第二次世界大戰日本戰敗美國，卻在美國的支持和援助下復蘇了經濟，發展了工業設計，隨后發展了屬于自己的“日本風格”，由此可以看出戰爭對設計的影響是積極的。

設計的目的是服務人類，而戰爭可以說是反人類反社會的活動，雖然兩者背道而馳但又相互影響，相互推動。綜上所述，戰爭帶給設計的影響有積極的一面：推動了世界范圍內新興文化和設計的發展。同時不難看出，經濟的發展對設計的重要性，上述國家都是經歷了戰爭隨后經濟實力迅速增長，工業設計也逐漸發達，工業發達的地方往往設計也最發達。戰爭對設計的影響雖然深遠，但是戰爭帶給世界的影響也有消極的一面：對社會卻具有極大的破壞力。所以未來設計發展的方向應該是和平的、相互交流的、可持續發展的！