聲樂教學中的評彈藝術

章蔓麗

蘇州評彈是評話與彈詞的合稱，是中國傳統的經典說唱藝術。因最早發源于江蘇地區而得名，蘇州評彈興起于明清之際，上世紀二三十年代在上海是評彈發展的“黃金期”。

作為優秀的傳統曲藝文化，蘇州評彈融入聲樂教學，既可以豐富聲樂教學內容，提高學生綜合審美能力，促進學生的演唱能力提升，構建特色化聲樂教學體系，又可以為傳統曲藝的傳承、保護帶來新方法。

曲藝綻新花，蘇州評彈的現代價值

蘇州評彈傳承至今已有幾百年歷史，正是在被譽為“人間天堂”的煙雨江南，孕育出如此精彩的說唱藝術。蘇州評彈腔調皆用吳地方言，因此蘇州評彈也擁有吳語水磨腔的細膩質感。評彈是由“蘇州評話”與“蘇州彈詞”結合而來。

上世紀二三十年代的上海，為蘇州評彈的發展提供了廣闊的天地。地理位置的便捷與經濟文化繁榮的大環境，使上海成為評彈的主要傳播陣地。上世紀五十年代，蘇州評彈迎來新的藝術高峰，影響力進一步加深，之后漸漸式微。2006年，蘇州評彈被選入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

解讀蘇州評彈的藝術價值與歷史價值，一方面，評彈作為舞臺表演藝術，表演價值體現在“說”、“噱”、“彈”、“唱”、“演”上，在蘇州評彈的傳承中，歷經代代評彈藝人們的改良、歸納，在吐字、表演、演唱等方面形成了一套完整的體系，其對于音樂形象的塑造就是通過“說”、“噱”、“彈”、“唱”、“演”進行刻畫。

蘇州評彈的演唱，與聲樂作品演唱一樣，都對聲音有著非常高的要求，如氣息、音質、音準、力量、咬字及舞臺持久方面。聲音的穩定與否，關乎評彈演唱的延續感。蘇州評彈的表現手段與戲曲相對繁復的流程來說是比較為簡樸的，標志性的伴奏樂器琵琶、三弦、二胡貫穿于整個演出過程，在曲藝藝術中，曲藝唱腔是其根本，與民歌、山歌以及戲曲等民間的歌唱藝術相比，演唱的方式都是其獨一無二的專屬標簽;另一方面，蘇州評彈的歷史價值還體現在它的傳統書目中。蘇州評彈多數書目都是根據歷史典故改編而來，具有一定的歷史價值與文化價值。

傳承新嘗試，蘇州評彈融入聲樂教學

在評彈流行的相關地區，聲樂教學中加入適當的段落教學，是解決傳承困境的途徑之一。學生意識中產生“傳統曲藝”相關概念，是其傳承保護的第一步。為此，聲樂教師在教學過程中及時將評彈藝術融入其中，或者請評彈藝人定時為學生授課。

如何讓評彈藝術“入駐”聲樂教學，是教學中首先遇到的問題。教師具有評彈教學的功底非常重要，因為教師在聲樂教學中是教學過程中的主導人，合理的、有計劃的安排傳統評彈藝術的學習與鑒賞課程，可以更好地讓學生接受與學習評彈。

當代學生學習和接受傳統曲藝藝術是需要過程的，不可否認，傳統與現代是存在界限的，所以說聲樂教學中的“引導教學”是非常關鍵的第一步。引導激發學生的興趣點，使學生認識到評彈的藝術價值，主動產生去了解、學習的興趣。

根據授課情況的限制，地方學?？膳c評彈藝人達成協議，定期為學生教授評彈課程。授課內容應對評彈的歷史脈絡進行講解，蘇州評彈的發源地及評彈在上海發展的輝煌經歷，以及著名的評彈前四大名家，前四大名家是清乾隆至嘉慶年間的陳遇乾、毛菖佩、俞秀山、陸士珍;后四大名家為清咸豐至同治年間的馬如飛、姚士章、趙湘洲、王石泉。授課還需要講解具有一定文學價值的經典“書目”，以傳世名著改編的《西廂記》《水滸》等，也有評彈傳統名曲《珍珠塔》、《描金鳳》等。再有對吳語的發音進行教學不可或缺，對評彈的表現手法進行教學，在評彈中通過聲音、動作、情態的轉變來刻畫出豐滿的藝術形象。最后對評彈的音樂形態進行講解，傳統的由唱腔、曲牌組成，而在現代發展中又加入其他音樂元素，形成的“譜唱類唱腔”。當評彈歷史及理論部分講解完，將進行學習作品的實踐教學過程。

落實到教學，找到與聲樂教學契合點

在蘇州評彈的教學中，要想做到在舞臺上收放自如、面面俱到，要注意評彈的學習方法。傳統評彈表演結合多種藝術表現形式，將評彈“說”、“唱”神韻充分表現出來。學習時注意咬字發音，做到準確的發音、細膩的轉音、穩定的節奏感。評彈教學注重學生“說”與“唱”的準確性，對學生的“說”、“唱”水平進行有效的提高，進而達到提升學生演唱水平的目的。

在傳統評彈的表演中，對于說唱的腔調拿捏有著較高標準，評彈作為一種說唱藝術，對每個字的學習與琢磨必不可少，其中包括了吳語地方性方言的發音，因此在長江三角洲地區擁有了廣泛的群眾基礎。唱起來細膩動人、轉音若絲，說的也是自然流暢、口齒伶俐，聽者感覺也是抑揚頓挫，從而達到引人入勝的效果。

例如，《瀟湘夜雨》開篇：“‘靜悄悄，靜坐湘妃塌，軟綿綿，軟靠像牙床。黯淡淡，一盞垂淚燭，冷冰冰，半杯煎藥湯?！S多唱篇平仄協調，聲韻和美，有的運用雙聲疊韻，給人以聽覺上的審美愉悅?！?因此對于字的發音以及發聲要進行有效的學習，字的發音是否“地道”，將對表演的質量產生影響。

重要的是，在聲樂教學中融入評彈藝術，要把握循序漸進的原則，反復示范，然后，讓學生在課堂上表演，展示自己練習的成果，最后針對學生的表演情況，再進行一一對應的現場交流與指點，這樣既可以教授學生關于評彈的知識，又可以讓學生親身體會傳統評彈的藝術價值。

從細節處一點一滴的學習，最主要的是學的“神”似，把評彈的精髓做到真正的領悟。在演唱發聲上，要坐著演唱，因為傳統評彈是要邊彈奏樂器邊唱的，在借鑒當今科學的發聲方法基礎上，根據評彈的發聲特色，找到屬于自己的方式，找到契合點。最后要在舞臺實踐上提升演繹的綜合能力，評彈藝人經常與觀眾進行交流，觀眾的反饋非常重要，不斷地改進自己的不足之處。

蘇州評彈是傳統曲藝中寶貴的一支，也是中華文化的寶貴藝術遺產，將蘇州評彈融入聲樂教學中，為傳統曲藝開辟新的傳承、傳播空間，這是聲樂教學多元化的新嘗試。

蘇州評彈與戲曲藝術一樣，都是藝術的綜合體，本身具有深厚的歷史文化底蘊，可以有效地提高學生的歷史文化知識。將蘇州評彈融入聲樂教學體系的探索才剛剛起步，更多的新領域、新內容還需要努力開拓與積累。

（文章參考了部分文獻）