淺談費穆電影中的詩性

王文君

摘要：在中國電影史上關于費穆的專題研究早已琳瑯滿目，站在整體中國影史發展脈絡下對其詩性的宏觀和微觀層面的研究卻仍然有待被書寫。本文首先在民族視域下，將中國電影的早期美學形態按照費穆的詩電影和蔡楚生的影戲觀進行分野，并探討其二者的現實主義美學根基，在這種探索中完成對中國早期詩性電影的再認識。同時在中西比較的視域下將費穆與塔可夫斯基置于詩電影的范圍下加以比較，并從“道”和“儒”的哲學根源上加以分析，進而考察出二者之間詩性運用的不同以及某些“家”、“國”情懷的共性。

關鍵詞：費穆;蔡楚生;詩電影;塔可夫斯基

一、民族視域下費穆的詩電影與蔡楚生的影戲觀

站在中國電影史整體架構的宏觀層面來看，費穆的詩電影與蔡楚生的影戲觀共同構筑了中國民族電影早期的美學形態。中國民族電影的美學形態基本形成于1949年新中國成立之前，在遵循民族敘事的大前提之下，以費穆和蔡楚生代表的兩種不同類型的電影人的創作分別代表了兩大不同的美學方向，但兩種不同的美學形態都統一在現實主義這一內地美學根基之下。

蔡楚生是是由鄭正秋開創的社會倫理劇的接班人。在思想和藝術上都取得了較高的成就，30年代具有代表性的電影導演之一。其在1935年創作的《漁光曲》在當時的影壇引起了很大的轟動，成為當時中國影片票房的最高紀錄，同時疑問是第一部在國際上獲獎的中國影片。

鄭正秋——蔡楚生，從這一以貫之的代際脈絡中可以看出中國早期電影的美學主線，蔡楚生在“影戲”傳統的基本方向下進行了大膽的突破與創新，開創了社會倫理情節劇，將傳統與現代，藝術與商業，趣味與責任相合，“探索出一種‘倫理喻示，家道主義、戲劇傳奇’相融合的電影傳統，以老百姓‘喜聞樂見’的傳奇化敘事方式，將家與國、政治與倫理相結合，以一個個悲歡離合的家庭故事，關注中國現實又提供某種精神撫慰”【1】，受他們的共同影響，中國初期電影形成“影戲”的創作風格。

費穆的美學風格代表了一種與蔡楚生截然不同的文人氣質，他稱為是“中國現代電影的先驅”。1935年創作第一部影片《城市之夜》暴露舊社會問題的黑暗。之后創作《天倫》《香雪?！?，社會政治色彩很淡，風格平實含蓄。1936年拍攝國防電影《狼山喋血記》，對國防電影的開展起到促進作用。1948年《小城之春》是費穆藝術創作的巔峰作品，是近代電影史上探索東方美學風格的一座豐碑。之后拍攝戲曲片《生死恨》，是我國攝制彩色影片的第一次嘗試。費穆的詩電影和蔡楚生的影戲電影都殊途同歸地代表著中國早期電影的民族風格，將其二人并置來考察，可以窺見民族影像發展中的脈絡。關于“民族風格”，費穆在《風格漫談》提出了 三個觀念：“中國電影只能表現自己家的民族風格; 中國電影在使用現代創作技巧之下，把握民族風格; 出于現代的中國，我們要仔細想一想，怎樣把握中國 電影的民族風格?！薄?】他的創作即是遵從這種觀念的， 將詩性精神熔鑄進其影片的整體結構和內容中，以一種潤物細無聲的方式將隱匿在國人內心的精神品格闡釋出來。

二、中西比較視域下費穆與塔可夫斯基電影中的詩性主題

將費穆與塔可夫斯基置于詩電影的范圍下加以比較，進而考察出二者之間詩性運用的不同以及某些“家”、“國”情懷的共性。而這些主題也一直在塔可夫斯基的電影中出現，也正如他書中所寫的那樣：“在我所有的影片里，根的主題一直都極為重要： 這一主題聯系了家庭房舍、童年、國家、大地?！薄?】這種“根”的線索貫穿在塔可夫斯基的電影創作中;而費穆所要書寫的家國情懷則以一種更為隱匿的方式呈現在影像和人物性格的構建中，這種書寫方式與塔可夫斯基不同，更具有本土性和在地性的特點。電影用影像表意，那么詩電影就是將中國傳統詩詞中的氣質和意境以一種“浸透”的方式鋪墊在影像之中，其中傳達著華夏美學中的某些歷史根源，而費穆電影中的詩性精神將這種獨具東方氣質和中國本土在地性的文化內涵以及其巧妙的方式呈現出來。作為中國詩電影的先驅，費穆的詩性觀念影響到了兩岸三地諸多著名導演的電影創作。例如侯孝賢從新電影時期的眷戀鄉土到成熟時期的歷史文化闡釋再到后期對于形式的探索，都滲透著“侯式”的詩性精神，其對于人物心理的細微刻畫都受到了費穆的影響，其電影中流露出的高貴的詩性氣質都賦予了其影片永恒的藝術魅力。

費穆的詩性電影的哲學基礎則是來源于傳統的儒家精神，因此它應當是“非酒神性的禁欲主義，強調節制狂暴的感性，強調感性中的理性，自然性中的社會性?！薄?】 “發乎情止乎禮”這一構成后世儒家美學傳統的根源一直是費穆電影中的主題精神，費穆的文人氣質也是在對這種儒家精神的闡釋中逐漸明晰、定型。

三、結語

費穆電影中滲透著中華傳統美學的非酒神性特征，“克己復禮”的書寫中，將感性與理性，自然性與社會性相互交融貫通，書寫出一部部不朽的影像篇章。劉鰓在《情采篇》中提出了“為 情而造文”“要約而寫真”的創作主張。這是對我國古代現實主義文學實踐經驗的理論概括，是對樸素真實之風的肯定，也是對莊子“樸素淡然”美學命題的進一步發展?！?】費穆在遵循現實主義的美學根基下，獨辟蹊徑地將這種詩性以樸素淡然的方式書寫在影像之中，也可謂是千古絕唱。

隨著中國這個電影大國的崛起，國產電影面臨由數量升級到質量升級的轉型期，雖然近年來優秀電影作品層不出窮，但在創作完成度較高的類型電影時，如何使中國故事更具中國精神，希望在重讀費穆的過程中，可以得到某些啟發。

參考文獻：

[1]尹鴻. 當代電影藝術導論[M]. 高等教育出版社， 2007.

[2]費穆：《風格漫談》，《大公報（香港）·電影圈》1950年5月6日.

[3]安德烈·塔可夫斯基， 張曉東. 雕刻時光[J]. 收藏與投資， 2016（6）.

[4]李澤厚. 華夏美學[M]. 廣西師范大學出版社， 2001.

[5]程俊“樸素淡然”—中華美學命題論釋之四.浙江海洋學院學報（人文科學版），1999.