淺談日本原宿文化對國潮的影響與意義

王朝茗

【摘要】日本原宿文化作為世界著名的潮流文化，在發展中體現了其包容性及多樣性。這些年也逐漸影響著我國潮流文化的發展，充分發揮了作為亞洲潮流文化的領軍人物的影響力。本文通過介紹日本的原宿文化，以此能夠更好地了解國潮的現狀以及對今后的發展走向做出借鑒。

【關鍵詞】日本原宿文化;國潮;服飾特點

一、日本原宿文化

1.原宿地區的概況與介紹

原宿文化作為日本本土最著名最有特色的文化之一，它隸屬于東京都澀谷區，范圍從明治神宮代代木公園竹下通表參到國立代代木競技場一帶，是日本也是世界著名的年輕人之街。這里的街區以及追尋潮流時尚的人群完美的組成了一個充滿活力的時尚生態圈。原宿作為東京街頭文化的代表，這里聚集了很多時尚前衛的店鋪和追捧它的年輕人，這里不僅能找到日本本土的潮流品牌，幾乎世界各地的潮牌買手店、折扣店在這里都能被找到。

2.原宿文化的起源

原宿是日本獨有潮流文化的發源地，俗稱原宿系。其中最具代表性的建筑是古老的原宿車站，木制結構承載著巨大的人流量。江戶時代初期，原宿這片區域叫千駄原，從相模國前往奧州方向，因鐮倉街道的停泊處而起名為原宿。江戶時代這個地方有很多武士階層的房子及寺廟，明治時代多為貴族的宅第。1906年（明治39年）山手線延伸段開通，原宿站開業;1919年（大正8年）為創建明治神宮，修建了表參道。原宿潮流文化起源于二戰時期之后的日本，美國在幫助日本重建經濟體系的同時，也將當時新潮大膽的美式文化傳入到了日本。雖然當時嘻哈音樂、滑板文化逐漸在日本滲透，但由于文化理念并非完全一致，因此并沒有迅速在日本發揚光大，只有少部分年輕人梳起飛機頭、穿上橫須賀夾克和牛仔褲。70有一本提名為的時尚雜志。

3.原宿文化的發展

直到20世紀80年代末期，日本泡沫經濟爆破之后，大企業開始紛紛轉型甚至有些企業只能宣布倒閉。一些常年流連于原宿地區的年輕人開始質疑國家的經濟發展模式。他們憧憬創造獨特的日本潮流文化，并且開始嘗試在該區開設小型工作室。這其中公認的原宿潮流文化奠基者山崎真行先生起到了至關重要的作用。作為Rockabilly的忠實粉絲，山崎先生在二戰結束不久后在原宿地區開設了一家名為King Kong的酒吧，因此與原宿結緣。

Rockabilly風格逐漸影響著日本年輕人，與此同時山崎先生親自購買許多美國街頭服飾如夏威夷風、棒球風、馬丁靴等等擁有著濃厚美國街頭文化的服飾，并拿回日本銷售并大獲成功。隨著時間的推移，原宿地區開始逐漸出現古著買手店，大量買手店發展迅速，都有著自己的設計風格，有些還營造出集市的熱鬧氛圍和質樸本色。百變的陳列風格也是東京買手店的特色之一，這里的部分買手店每隔一段時間就會經歷一次閉店改造，由不同風格的設計師參與設計裝修。不僅在服飾方面跟得上潮流，買手店也完全可以在東京原宿區這個時尚大染缸里不斷發展，同時也推動了從90年代開始日本原宿地區原創品牌急劇增加，他們通過各種動物元素，以刺繡的方式形成了第一批日本獨特的服飾文化。隨后藤原浩、高橋盾、NIGO等人紛紛建立自己獨特的潮流品牌，原宿文化徹底聞名于世界。

二、原宿文化中潮流服飾的發展

1.90年代初期原宿文化井噴

日本原宿風格非常多樣化，簡單來說，潮流時尚是作為年輕人追捧喜歡的一個要點，而其中的日本原宿服飾的派系也各不相同。有些潮牌的創始人完完全全受到美國文化的影響，通常會使用非常簡潔的顏色或圖案（多用黑白兩色）制作出立體感非常強的軍事風服飾，以及直筒水洗牛仔褲，又或者通過加入機車工裝的理念，從而打造出純黑底板黑色圖案的服飾，主打簡潔休閑的風格。這種工裝風格更被譽為是日本潮流開天辟地的一種革新。對于94年neighborhood 的創立，直接把軍事風推向了一個新的巔峰。獨特的單調色彩圖案（黑調為主）至今也是日本街頭常見的存在。在2002年創立的VisVim作為借鑒并且吸收美國元素最成功的品牌之一，它的設計是將工裝服、美國風與高科技設計元素相結合，旨在創造高標準高質量輕奢服飾。馬革、牛仔布、花紋布等優質面料在VisVim重塑的傳統設計，和主打的鞋履上都有體現。工藝頂級制作精美，屬于日本原宿潮牌中一個非常獨特的存在，自然也被多國藝人所追捧，其設計多元化，往往令人意想不到。從用料、工藝、設計文化等都有自己的特色和獨到的見解，并且會讓消費者清晰領悟到每一處細節所代表的含義，服飾中蘊含的故事與意義，這也是VisVim對于細節極致的展現。

2.近現代原宿服飾的特點和發展方向

設計師通過追求多種多樣的顏色花紋突出自己的設計理念，但在整體上又使其趨于和諧符合當代年輕人的審美。近些年在日本發展非常迅速的品牌，大多數為日本本土設計師親自設計打造的小眾潮牌。這其中比較有代表性的是12年創立的新晉潮牌doublet。設計師在12年剛創立品牌，在13年發布完春夏男裝系列之后，就獲得了東京時裝周最佳新銳設計師稱號。個人認為該品牌為日本潮牌革新打下了堅實的基礎，與此同時2018年品牌創始人Masayuki Ino在經歷5個月選拔以后，成功獲得LVMH青年設計師大獎，這也意味著品牌年輕化、設計新穎化的一個趨勢。因此以Doublet為首的日本潮牌非常有潛力開創一條全新的街頭潮牌發展之路，同時東京各大買手店紛紛引入該品牌服飾也是釋放出一個信號，日本街頭潮牌風格年輕化，才是當今原宿文化發展的方向。

3.現如今原宿潮流中的代表

在現代大部分潮牌創始人都有以下幾個共同特點：畢業于日本高等學府的服裝設計專業、家境優越、并且思想前衛不受社會的限制。所以部分品牌初期幾乎不考慮主動迎合消費者的大眾化審美和市場的硬性需求，我行我素天馬行空。以設計師自我的喜好為主體，初期可能并不為盈利做為目的，后來卻反而獲得巨大的成功。這其中的龍頭品牌bape就是一個的典型。從1968年電影《人猿星球》開始，那里的人猿形象就為日后的bape招牌logo定下了基調。其全名意思為安逸的猿人，也是從該部電影中來。目前，作為一個已經不僅僅局限于服飾鞋帽的潮流品牌，它旗下的各種概念店，如畫廊、咖啡店、游戲廳等等都證明Bape早已經打造出一個原宿地區乃至全球的品牌生態鏈。bape的設計可能會使消費者審美疲勞，同樣的設計元素只是不同的圖案材質，但它的經典不可替代。

三、日本原宿文化對于國潮的影響

1.國潮的起源與發展歷程

首先國潮出現的時間并沒有一個很清晰的界定，不知是從國貨品牌創立初期開始的李寧、回力，還是前幾年逐漸興起的明星創立的潮牌，可以說現在很多明星都想做國潮。例如李晨的NPC、吳克羣的Debrand、周杰倫的PHANTACi。而在被稱為“嘻哈元年”的2017年，大火的綜藝節目《中國有嘻哈》等等，加上各路網紅、明星也紛紛為國潮實力帶貨，五花八門的國潮品牌隨之聲名鵲起。但是他們并非屬于真正意義上的國潮，大多數僅僅是通過中國制造、明星代言而圈粉。并未真正的利用我們中國的元素，也很少把中國這個有著如此豐富歷史的大國加入他們的設計中去。

2.原宿文化推動國潮快速的發展

近期陳冠希的自主品牌clot將中國式復古的唐裝與現代時尚簡約結合在一起，算是開創了這類“國潮”的先河。clot加入自己的創意的同時，又比較自然的結合了日本的原宿風格，將中國唐裝的寬松大氣結合上日本禪意的簡約和嚴謹，給人感覺更加的自然，有一種親近的感覺。陳冠希堅持將歐美街頭文化，以及日本原宿文化移植到國潮身上，為此clot也曾借鑒過英式宇航風，以及美國的復古風格。并且都是以一種開放的態度與其他各大潮牌進行聯名合作。在接受其他品牌的文化、并與他們進行合作的同時，陳冠希也有在其中融入中國風的元素。這種不被拘泥束縛的設計也使clot成為國潮中非常成功的先行者。在有自己獨特設計風格下，適當加入其他國家的獨特設計理念，使其服飾銷往海外，獲得了更高的世界知名度。

3.原宿文化對國潮的沖擊

與此相反的就是作為日本原宿文化忠實追捧者的MADNESS品牌，其設計理念多借鑒于日本的工裝風格，衣服設計傾向于干凈大方，顏色也多以深色調為主。算是將日本部分原宿風格完美移植到了中國變身成為國潮，因為價格并不親民甚至比日潮更貴，所以并未獲得過多的國人的喜愛。究其根本還是因為自身設計太少，大部分均為抄襲。不過MADNESS也是屬于日本原宿風格在中國的另一種展現和發展?？傊@類國潮缺少了點中國的味道，并且品牌自身是根據日本原宿風格移植而來，卻沒有達到日本原宿品牌設計的巔峰。真正的原宿潮牌在這幾十年的發展中，已經在服飾中蘊含了日本的文化和特點，這也就是從一開始原宿文化從借鑒美國歐洲到現在已經演變成本土日潮的根本原因。部分國潮受到原宿文化的沖擊，使自己創新非常緩慢，特點不夠鮮明，很難獲得大部分消費者得認可。

四、國潮未來的發展方向

1.獲得消費者的認同和理解

國潮的真正興起不過近幾年的事情，中國風“中國潮流”還并未得到我們國人乃至于全世界的認可。大多數從眾心理以及明星效應依然占據主導，很多真正有創意品牌卻未能夠得到宣傳推廣的機會。中國時尚的未來還是需要得到我們這代人的支持和宣傳。對我們中國制造、中國風應有充分的文化認可度以及文化自信。應像原宿潮流發展初期那樣，對本土設計師給予更大的支持。金字塔并非一日建成，國潮其實也剛剛走到正軌，在這個百花齊放的年代，我們要對國產設計師作品足夠的包容。先獲得了國內消費者的支持，國潮品牌才能逐漸成長，只有提高購買力國潮才會找準消費者真正的消費需求。

2.促進設計理念和方向的改變

原宿服飾在設計上五花八門，材料上標新立異，面料設計也是風格迥異。所以國潮在設計方面也不能拘泥于中國歷史文化里的傳統風格和形象。最典型的就是“龍”這個名詞，提到“龍”可能大部分人都會想到“中國龍”這一形象，如果設計師單純以“龍”的意象作為依托，而不在中國文化這里下足功夫，使中國潮流形象無法得到延伸，那始終也達不到日本原宿潮流的高度?，F在大部分設計師都是以商業為主，過多地借鑒模仿國外的優秀設計風格，讓一件國潮沒有特點和靈魂。試想一個設計師沒有自己的信仰和堅持如何能打造出一個被消費者認同的知名品牌，久而久之國潮文化發展緩慢，大眾對這個概念依舊模糊，長此以往國潮發展就會走入一個死胡同。中國傳統服飾特點眾多，有我們獨特的布料和制衣手法，但是大多數設計過于的拖沓和復雜成衣成本極高并且很難在日常生活中長期穿著。我們更需要在時裝高度和設計理念上有所創新。如日本的品牌三宅一生、山本耀司、高田賢三等，都會在廓形、剪裁，甚至于意識形態上略微不用力的東方化、日本化。

3.運營方式和品牌發展趨于成熟

合理運營也是國潮未來發展的關鍵。如何平衡不同年代的消費者，如何在情懷和性價比上做好權衡也是非常重要的問題。對于70后朋友來說，很多人因為情懷而一直衷情于國貨。對于80后消費者來說，情懷與性價比相比，會傾向于性價比更高的品牌。對于90后、00后來說明星效應、品牌形象、顏值款式則是重中之重。對于自己品牌的市場定位，發展戰略規劃，自己是否有自己品牌的獨特文化也是每一個國產品牌要去考慮的問題。至于運營方式現在大部分國潮很少擁有大規模實體店鋪，均為網絡銷售電商為主。因為市場競爭巨大電商銷售雖然瀏覽量可以獲得保障，但是消費者因為無法親自試穿，還有來自各種國外品牌以及Fake的競爭，這導致國潮的市場占有量和知名度嚴重不足，購買人群比較固定沒有足夠的消費人群。在這個信息化巨大的時代，要做的就是針對不同年齡段的消費人群實施不同的宣發戰略，也可以通過廣告以及電視節目等形式盡快提高品牌知名度，不能讓許多品牌的優秀設計被埋沒。

五、結語

總而言之，現在中國的時尚及時尚市場充滿著機遇和挑戰，占領國潮這一利益巨大的市場需要先借鑒國外的風格和運營模式從而得到消費者的認可，并在其中加上我們中國的特色設計理念，保留自己的傳統元素，融合新興的設計輪廓、成衣的制作工藝。也需要頂住壓力，不畏懼與其他國際品牌的強大市場競爭后來者居上。只有在這個百花齊放的時代開辟出一條獨特的屬于我們國潮自己的發展戰略，國潮的前景就會越來越好。相信假以時日以中國在世界的影響力，國潮勢必也會推向全世界，成為全球時尚圈的一股核心力量。

參考文獻：

[1]陳怡彤，孫樹鵬.日本原宿風文化對潮流文化的影響[J].2019.21-23

[2]胡揚，張靈霞.探析中國“原宿”潮牌的現狀及發展[J].2018.213

[3]楊璨.原宿風格在服裝設計中的創新性應用[J].2018.52-54

[4]中外企業家.探析中國原宿潮牌的現狀及發展[M].2018

[5]上海服飾.穿過原宿[M] 2017

[6]孫妍.日本文化多樣性在原宿文化中的體現[M].2018

[7]來自街角東京·原宿（1月21日）大寒之后的原宿外衣[M].2019

[8]中國服裝（北京）China Garment.街頭文化至強音[M].2017

[9]醒獅國學.注重中國傳統文化.順應時代潮流[M].2017

[10]浦﨑真一.原宿池田侯爵邸を中心とした私邸庭園設計における長岡安平の思想と実踐[M].2017.05

[11]國潮崛起.中國經濟信息[M].2017

[12]沈玉婷.大眾文藝 《原宿夏意》[M].2017

[13]木斯，雷青.國潮時代興起[M]2019.06

[14]青春歲月.原宿和BF風格在女裝中的結合應用[M].2015

[15]杜玫.“國潮”服飾品牌的設計研究[M]2019

（遼寧師范大學海華學院外語系 遼寧沈陽 110167）