美術館展覽空間表現手法
——以“辟新·更生：四川美術學院青年藝術家駐留計劃回顧展”為例

俞婷婷 Yu Tingting

“辟新·更生——四川美術學院青年藝術家駐留計劃回顧展”展覽現場

“辟新·更生——四川美術學院青年藝術家駐留計劃回顧展”展覽現場

自2000年以來，當代藝術進入“美術館時代”，國內新建的美術館大量涌現。然而，快速的建設發展過程類似一個獨立的空間理論，并沒有得到藝術史的指導與專業學科的認定，美術館注重教育、研究、陳列、收藏等內向型的職能方式不再適應當代藝術展覽的需要，特別是“策展人”這一角色的介入，迫使美術館一方面在其自身定位與空間塑造上進行大的變革，另一方面展覽展示方式與效果也必須得到相應更新。在這樣的美術館與當代藝術發展的變革背景下，川美駐留計劃在發展了數十載后，將“辟新·更生——四川美術學院青年藝術家駐留計劃回顧展”轉變到美術館這樣一個空間進行呈現，足見其中的發展變化?；仡櫿辜哒谷伺c藝術家對當代文化語境的關注，感知現實體驗，采用不同創作媒介與技術手段，將作品融入空間創造，呈現出一個豐富、動態、多變的展覽空間形式，帶給觀者全新體驗。

一、美術館展覽空間

當代藝術展覽不同于傳統藝術靜止、固定的展示方式，不需要大量的文獻解說以及精心布置的展場氛圍，它具有的是概念性、臨時性、事件性等特點。要求展覽空間具有很好的可變性與模糊性，注重空間自身的中性特征?！八拇佬g學院青年藝術家駐留計劃”歷經十余載發展，已成為蜚聲國內外的重要學術品牌。此次回顧展在美術館的成功舉辦，將開啟四川美術學院駐留計劃在空間呈現上全新的篇章。

首先，當代藝術由于策展人這一角色的介入，在展覽概念以及展示類別上花樣層出不窮、展覽流動性大、展期臨時性等特點。每一次展覽都需要對展覽空間進行重新改造，包括隔墻、燈光、參觀流線等都需要進行新一輪的設計規劃。因此，當代藝術的展覽需要空間具有巨大可變性、靈活性。美術館在設計之初就充分考慮到展覽的需要，選擇預留大面積空間的方法。美術館展廳最高達12米，預留的最大面積為1300平方米。這樣的設計適應了當代藝術豐富的展覽方式，也體現出更大的包容性與開放性。其次，美術館室內空間注重空間中的模糊性設計，這樣是為了對應當代藝術的多重定義，適應當代藝術文化定位。模糊性概念主要包含三個方面的含義：空間界定的不確定性、空間的功能多義性、空間感受的含蓄性。美術館在空間界面限定上大面積采用透明玻璃、柱、天棚高度的變化、大尺度的門洞等，使室內與室外、空間與空間形成連貫通透的效果；空間功能多義性是指空間的使用與功能要求的變化性。美術館室內空間在設計上有意忽略各空間的特定屬性，使同一空間中功能多樣并存；再次，美術館空間的“中性特質”代表了它的“中立”態度，不參與展品的評判與詮釋，使美術館空間成為平等及自由交流的平臺，參觀者對藝術品的解釋與體會有自己的態度，不需要外界強行干擾。中性特質的理念發展出了美術館內部空間設計的一般特征，形成了“白色立方體”的設計理念，沿用至今。美術館也同樣使用這種“白色立方體”的空間形式，希望帶給人們雙重感受，既簡單又復雜，既有游戲般的活潑，又有哲學般的思考，將深刻的思索以輕松的方式表達，同時也與當代藝術如出一轍。

二、當代藝術作品與空間關系

“辟新·更生——四川美術學院青年藝術家駐留計劃回顧展” 遴選了從2003年至2019年41位具有代表性的優秀青年藝術家，他們在技術手段、實踐方向、藝術觀念等方面體現出豐富的多樣性，作品涉及影像、繪畫、雕塑、裝置、實驗藝術等多個種類。對于如此多元的作品類型，如何規劃美術館空間，對空間進行梳理布局，協調作品與作品之間的關系，組織參觀流線等成為展覽的關鍵。

在整個展覽空間規劃上，希望空間有更多變化，形式更多樣，故此次回顧展選用了美術館一層與二層相連接的折坡展廳?？臻g中包含有狹長的斜坡走道，尺度不同的高低空間，寬敞規整的二層空間，再加上幕墻玻璃將部分室外環境納入室內，擴展了室內空間界限，使得展覽的空間形式豐富且富有變化。在作品具體位置的布局上，結合折坡展廳空間高低變化，有重點地將主要裝置與雕塑作品放置在空間的節點處，如入口的高空間處、視線較遠處，以及轉角空間敞亮的位置，這樣使整個參觀體驗有節奏起伏的感受。與此同時，由于折坡展廳的斜坡走道形式突出，在此區域除布置主要的架上作品外，還進行了文獻內容的梳理，將圖像、文字、照片裝裱上墻，豐富了整個展廳的展示內容，也使參觀者在行進過程中了解關于作品外的更多信息。這次展覽規劃中特別強調區域的模糊性，沒有把展覽空間與公共空間完全獨立區分開來，而將公共空間、走道區域也納入展覽空間范圍，形成流暢的展示效果。

“辟新·更生——四川美術學院青年藝術家駐留計劃回顧展”展覽現場

規劃好各個空間區域與作品，協調好作品與空間、作品與作品間關系的同時，需要進行對展覽參觀動線的梳理。當下關于當代藝術展覽空間的參觀動線研究是與參觀者行為相聯系的。國外研究列出觀眾參觀美術館動機的六大因素：社會交往、從事有意義的活動、身處舒適無壓力的環境、挑戰性新經驗、學習、參加休閑事務。研究表明，觀眾更在意參觀整體過程，而不僅僅是個別的展示內容。除知識因素外，觀眾參觀還有很強的在空間中體驗的渴望。因此，此次回顧展的動線與展示設計沒有一味圍繞展品、信息等知識性內容，很大部分是在處理展廳中的空間環境以及如何增加觀眾體驗。整個空間用4種色彩區分，代表了展覽的4個不同單元，強調了展覽中主題的同時，讓觀眾在空間中感受到愉悅輕松的氛圍；在展廳盡頭的高空間處，為了引導參觀者動線，同時也希望凸顯空間高度，在這里做了長約12米的淺色透光條幅，保留空間的通透性同時，給觀眾不同節奏的空間體驗。

在今天這樣一個文化生活豐富、當代藝術多元發展的環境下，美術館對于自身的定位已經發生了根本的轉變，美術館展覽空間與展示陳列形式也不再是孤立、靜止的。它一定更強調藝術作品與空間、空間與空間，以及空間與人的動態交互關系。此次回顧展把觀眾體驗放在首位，鼓勵藝術家采用不同創作媒介與技術手段，將創作作品融入空間創造，利用空間豐富多變的形態進行布局，呈現出一個極富視覺體驗，豐富動感的展覽空間。