八百里清江搭戲臺
——《清江有戲》代跋

文/牟廉玖

積后半生的20多年心血，我的戲劇、歌詞、曲藝作品專集《清江有戲》今日終于正式出版了。感謝老戰友、大作家劉富道先生為此寫了序，長江出版社又為其精心編輯，精致裝幀。一卷在手，了卻了我晚年的一大心愿，欣喜之心，難以言表。

我是出生在清江河畔的一個土家農民的兒子。照說，對清江母親河是再熟悉不過了。其實不然，小時候，我只知道清江里有水、有浪、有石頭、有魚蝦。清江到底美不美，從來沒注意過，也沒想過。至于“清江有戲”這個問題，那更是我在部隊做了30年文化工作，又轉業到地方做了20多年民族工作后，才逐步認識到的。

1988年，我從部隊轉業到湖北省民族宗教事務委員會工作。工作一段時間后，我還真覺得這個選擇沒有錯。特別是聽了廩君、鹽水女神、巴蔓子、容美土司和女兒會的神奇傳說，在與民族地區的眾多民族民間藝人交上朋友后，我的心緒陡然云開霧散，神清氣爽，頓覺眼前有一片神奇的天地。也就是在那個時候，我才發現，清江實在是太美了。清江里流淌的不僅僅是水，而且還有悠久燦爛，奇特雋永的文化，那里有吟不完的詩，描不完的畫，唱不完的歌，跳不完的舞，而且也有編不完，演不完的連臺好戲。

我慶幸我的晚年有了新的精神依托。也幾乎就是從那時開始，在做好本職工作和兼顧歌詞創作的同時，我便開始醞釀幾部戲劇作品。

我的這個集子里共收集了我的七部戲劇作品，分別為歌舞劇、歌劇、音樂劇、話劇和電影等五種不同的形式。其中五六部的故事都取材于清江岸邊，且都與愛情有關。話劇《詩酒黃鶴樓》的故事雖然發生在武漢黃鶴樓，但黃鶴樓下也同樣流淌著清江的碧水漣漪。時間從古代巴國一直延伸到改革開放的今天。真可謂“上下五千年，擊水三千里”。

大型歌舞劇《清江古戀》，演繹的是巴國始祖廩君拓土開疆，始建巴國以及他與鹽水女神的生死絕戀。故事出自《后漢書》，原文總共只有200多字，但其內容卻是土家世代子孫家喻戶曉的。在劇本創作中，我將原書的“計殺”改成了“誤殺”。讓鹽水女神冒著生命危險，用頭上的金簪打開了捍關的關門，禮送巴軍西行。后又在夢中鑿出鹽井，為巴國開啟了滾滾財源。功成名就后，廩君放棄王位，獨自回到鹽陽，拜祭愛妻，化成白虎，化成了巴國子民和愛情的守護神，成了一段感天動地的古戀絕唱。戲中的鹽池對歌、夜織鴛鴦衫、船棺葬禮和虎嘯清江等場面，恢宏壯觀，新穎獨特，一定會帶給你美輪美奐的藝術享受和強大的精神沖擊。

《清江有戲》封面

巴蔓子是土家人世代祭拜的一個古代英雄人物。戰國末年，巴國在秦蜀兩國的雙重壓力下，國內發生內亂?；①S大將軍巴蔓子，受巴王重托，前往楚國借兵，不得已“許以三城”。內亂平息后，楚人前來索城。他毅然選擇了“斷頸全信”。最后，巴楚兩國均以上卿之禮將其厚葬。臨江（今重慶忠州）是巴蔓子的故鄉，唐太宗李世民因感巴蔓子之義，而將臨江改名為忠縣，我的家鄉利川都亭山是巴蔓子刎頸葬身之地，所以，我有責任來為這位英雄樹碑立傳。在這部戲中，我根據劇情需要，創造了孫守玉這樣一個巴蔓子夫人的角色。并以她為線，串起了巴楚兩國的燦爛文化。她是楚國一代賢相孫叔傲的第十四代嫡孫女，又是屈原的小時的同窗，由她拿出楚莊王當年的玉佩，才促成了楚國發兵救巴。最后，又由她托著巴蔓子的頭顱，泣讀了巴蔓子的絕筆書信。在這部戲中，巴蔓子國難當頭時的擔當精神，孫叔傲一家的廉潔家風，對當今世人無疑有著深刻的現實意義。大幕在“身葬清江頭，頭葬清江尾。身首異處國土全，英雄終不悔”的頌歌中緩緩合上。

大型音樂劇《土家女兒會》是在我創作的同名音樂敘事片的基礎上延展出來的。原作已獲全國百家電視臺電視音樂類節目金獎，其中有些歌曲已經在省內外廣泛傳唱。女聲獨唱“土家女兒會”也是《家住長江邊》同名選唱的主題歌（該劇曾獲文華大獎）。新作把女兒會放在了“改土歸流”這樣一個社會變革的歷史背景下展開，從而增加了作品的厚度和深度。戲中的女主角覃真真是一個土家歌王的孫女，而男主角田映如則是容美末代司主的弟弟。通過擺手定親，哭嫁別親，跳喪祭親，驛站聚親和盛會全親等場面，演繹了土家女兒會這一土家情人節，婦女解放節，武陵狂歡節的前世今生，展示了多姿多彩、奇特浪漫的土家民族的風情畫卷。

話劇《詩酒黃鶴樓》是應長江藝術劇院之約的一篇“命題作文”。他們的要求就是要以黃鶴樓這個湖北的地標為題，用于提升湖北旅游的文化品位。至于寫什么，怎么寫都由我自己拿主意。

接受任務后，我的思考主要集中在黃鶴樓是個什么樓上？最早的黃鶴樓是一個軍事要塞，但它不像赤壁，在這里并沒發生過有影響的戰爭。閻伯理在《黃鶴樓記》中說：此乃“荊吳形勝之最”，古今游客“游必于是，宴必于是”。這兩句話就給這座名樓定了性———它是一個旅游景點，是一座文化樓，是一座詩樓，酒樓。古今名人在黃鶴樓上留下故事最多的人莫過于李白，他又是我們湖北人的女婿。因此，把李白、詩、酒、樓四者融為一體，就是這部戲的創作方向，也是黃鶴樓的最本質的特征?，F在的《詩酒黃鶴樓》，是以黃鶴樓為中心背景，以李白為中心人物，以詩酒為中心話題，以李白到底是當官還是當詩人的內心矛盾為核心矛盾，借助聲光電和時空穿越等現代手段，將盛唐與當代，民間與宮廷，詩詞與調侃融為一體，向觀眾展示了一個廣闊的超時空的詩畫世界。當前，國家正在對全民進一步普及中華傳統文化教育。中央電視臺的《中國詩詞大賽》連續開創觀眾收視新高記錄。這說明，我們搞這樣的舞臺作品，是時代和群眾所需要的。

電影文學劇本《摸秋》，講述的是清江河畔一對土家青年曲折凄婉的戀愛故事。女主角中秋與男主角趕年從小在一起長大，萌生了朦朧的愛戀，但命運卻將他們推向了兩個世界。女主角中秋，出身中醫世家，在學校是一位品學兼優的學生干部。但由于受父親“歷史問題”的影響，在上高中時被取消了學籍，回鄉當了一個地地道道的農民。男主角因堅持要與中秋保持戀愛關系，在部隊也遲遲不能入黨、提干。中秋為了不把男主角拖進火坑，毅然決然地與一個長期患病的同學結了婚，從而成全了趕年在部隊的順利發展。全劇通過男女主人公在童年、青年和老年時三次在一起“摸秋”，展示了社會的滄桑變化和純真美好的人性。

2016年，湖北省第一屆少數民族文化政府獎頒獎。圖左二為作者

《尋訪滿堂音》是由長江藝術劇院吳黎莉、聶立祥編劇，由我為其創作全部的唱詞和韻文的鄉村音樂劇。該劇是國家藝術基金重點資助項目，曾在北京、武漢、恩施等地演出，并受到廣泛好評。我國各地有成千上萬的文化人為搶救和傳承民間文化遺產奉獻了畢生心血，此劇是目前我所看到的唯一為這些人立傳的舞臺藝術作品。

寫戲最基本，也是最嚴格的要求就是必須“有戲”，只有這樣，戲才好看，觀眾才聽得進，坐得住，故事也才能繼續演繹下去。因此，故事必須具有真實性、傳奇性、沖突性、偶發性和虛擬性。

除電影劇本《摸秋》外，其他五個劇本都是歷史題材。我的原則是，寫歷史題材的作品，必須尊重歷史。要全面地把握歷史，把已有的歷史素材用盡用足。歷史人物的主要事跡和行動路線，不能無中生有，胡編亂造。否則，歷史人物就不是歷史人物了。細節允許也必須進行創作，但必須是可能的、可信的、合情合理的?！按髦備D跳舞”，是戲劇創作的困難之所在，也是戲劇藝術的魅力之所在。

劇本乃一劇之本。但劇本的完成，只是戲劇作品的一部分，甚至只是一小部分。我的這些劇本寫出來后，都經歷了無盡的波折。三部曾列入省里的重點，兩部曾寫入州縣的政府工作報告，三部曾與文藝團體簽約，一部曾列入當年的拍攝計劃。但由于種種不可預知、不可抗拒的意外，至今仍有四部還壓在箱底，也許這就是我此生此世的最大遺憾。

書中還同時收錄了我的70首歌詞和8件曲藝作品和3篇詞賦。這些作品大都已經搬上舞臺，發表在刊物上，并獲得過省級、國家級的多項獎勵。

現將這些作品一并匯編成集，以饗讀者，報答育我奶我的清江之水，和故鄉的那一片膏腴之壤。

山對山來崖對崖，

八百里清江搭戲臺。

好戲天天演不盡，

演完古今演未來。

書中收錄的最后一件作品是《詩仙擱筆》，也許是一種暗示。廉玖老矣，雖尚且能飯，但寫作這活兒，怕是已經再干不動了。

廖廖數言，不知可可，是為跋。