貴州水彩畫名家田宇高

顧樸光 顧雪濤

水彩畫是用水和水彩顏料繪成的畫，它誕生于15世紀末的歐洲，18世紀在英國形成獨立畫種，20世紀初傳入中國。因其使用的材料、工具和繪制方法同傳統中國畫相近，故深受中國人民喜愛。民國中晚期貴州已有水彩畫流行，新中國成立后水彩畫在貴州得到了很大發展，并涌現了以田宇高為代表的一批水彩畫名家。

田宇高（1923—2013年），河北徐水人，早年入北平衡平畫室學習素描和水彩畫，其間認識了水彩畫名家關廣志，常到其畫室觀摩、學習，深受影響。上世紀四十年代后期，田宇高在北平、西安、上海多次舉辦水彩畫展。1949年上海解放，他加入上海美術工作者協會。同年7月，其水彩畫《工農之家》入選在北平舉辦的第一屆全國美展。不久，田宇高隨中國人民解放軍二野五兵團南下入黔，調貴州省文聯工作，歷任《貴州畫報》美編、《貴州美術》副主編等，兼任貴州大學、貴陽師范學院水彩畫教師。系中國美術家協會會員、貴州省美協理事、貴州水彩畫研究會會長、國家一級美術師。

新中國建立初期，田宇高在黨的文藝方針指引下，深入農村、廠礦、林區體驗生活，收集素材，創作了一批充滿時代精神的水彩畫，作品多次入選全國美展，如《春到人間》入選1954年全國水彩畫、速寫展覽，《春天的早晨》入選1957年首屆全國青年美展，《林區廂道》入選第三屆全國美展，《放排》《趕運》《吳興春叔叔早》聯袂入選第四屆全國美展。田宇高早期的水彩畫風格清新明快，畫面水色交融，充分發揮了水彩畫的特點，初步形成了自己的藝術語言。

由于水彩畫多為抒情性的小品，表現重大革命題材非其所長，因此在“文革”中受到冷落，田宇高一度放下畫筆。改革開放后伴隨文藝政策的調整，藝術的多元功能得到肯定，田宇高遂重煥藝術青春，創作了大量卓然不凡的水彩畫作品。這一時期他常畫具有貴州地域特色的布依族石板房、苗族樹皮屋和侗族鼓樓，尤喜繪冰清玉潔、迷 空靈的雪景，作品以情寫景，以景抒情，技法已臻爐火純青之境。田宇高晚年佳作甚多：《苗寨瑞雪》《林海晨霧》雙雙入選第六屆全國美展，后者又入編《中國現代美術全集·水彩畫卷》；《銀寨》《晌午》分別入選第七屆、第九屆全國美展；《歲末》入編《中國百年水彩畫集》。除了水彩畫創作，新時期田宇高還為貴州水彩畫的發展、繁榮作了大量組織、領導工作。田宇高把一生都獻給了水彩畫事業，他的名字將永遠鐫刻在貴州繪畫史上。