數字媒體時代數碼繪畫藝術教學分析

潘麗萍

摘要：隨著當前社會經濟文化的進步，數字新媒體時代的來臨，使得數碼繪畫藝術得到全面發展，數碼繪畫藝術本身作為基于計算機技術的數字代碼技術而產生的名詞，近年來已經逐漸形成具備系統化的專業教學體系。接下來本文將對數字媒體時代下的數碼繪畫藝術教學進行一定地分析，并結合實際對其做相應地整理和總結。

關鍵詞：數字媒體時代 數碼繪畫藝術 繪畫藝術教學

數字媒體時代下的數碼繪畫藝術主要是以新媒體視覺圖形、數碼版畫、數字插畫、數碼圖形與觀念藝術集合的形式展現。其所具有的藝術特征、繪畫過程、方法類型都具有一定的相似度，其媒介特征主要體現為數字手段的視覺效果呈現?？傮w來看數碼繪畫本身所涉及專業范圍和文化傳播媒介相對較廣，對其進行相應教學設置時必須注重整體性和銜接性，既能在傳統繪畫藝術中找到美的本源，也可以在新的媒介環境下追求新的繪畫藝術語境，進行數碼繪畫創作審美問題的思考。

一、數字媒體時代下的數碼繪畫特征分析

（一）創作過程中工具和語言的數字化特征

數字媒體時代下的數碼繪畫特征所表現出的繪畫創作過程符號化和技術感更加突出，從現實角度出發來看計算機主要程序基本都是通過0和1二進制代碼編輯而成，數碼繪畫常用工具即各種不同的數碼繪畫軟件，這部分軟件本身便是采取代碼編寫程序所形成，因此數碼繪畫創作過程基本都是利用計算機程序完成，尤其數碼繪畫期間進行幾何造型設置可直接通過輸入命令經過電腦程序運算，因此其本身所具有的規則性極強，整個創作過程的順序專業性和細部處理精細化特點極為突出，最終所形成的畫面特質相較創作過程更加直接的傳統繪畫而言顯得更具數字軟件的工具味道以及特定繪畫軟件的材質感，具有獨特的藝術性媒介技術感。

（二）模擬真實的視覺效果以及交互特質

模擬真實的視覺效果和交互特質也是當前數字媒體時代下數碼繪畫的主要特征，結合實際來看以往的傳統繪畫，在繪畫技術上突出寫實特性，而數碼繪畫本身所具有的精確造型功能和豐富的圖形處理表現能力，可以使繪畫效果形成完全摹仿自然影像的模式，如三維建模與渲染技術、二維工具的濾鏡功能等，這些便捷的技術手段使得繪畫表現寫實變得更加可控和可計算。與此同時，數碼繪畫藝術創作可以在展現自身寫實效果基礎上，對平面圖形和模擬立體圖形進行效果綜合處理，比如計算機電腦本身所能創造出的虛擬現實能力，可以形成在表現現實的基礎上更具有感染力的夢幻畫面，這也使得數碼繪畫所表現出的藝術語言特性更能突出其獨特性。而數碼繪畫所表現出的交互性，則主要是其在網絡傳播中能夠直接實現多種輸入和輸出方式的轉化，形成雙向交流的模式，自傳播開始到接收者反饋確認傳播效果等全過程，能夠打破時間與空間的束縛，直接讓數碼繪畫藝術為觀眾帶來全新藝術體驗，引起大眾審美方式的改變并產生新領域內的文化觀念，比如創作者可直接與欣賞者做實時的圖像、聲音、文字、視頻等技術交流，實現了真正意義上的實時交互，使信息接收者可以相互聯系并及時反饋信息，為數碼繪畫行業發展打下良好的基礎。

（三）整體參與性強且創作方法較為多元交互的特性，使得數碼繪畫藝術能作為一種直接的溝通交流方式，也更大程度地推進了藝術觀念傳達從間接變為互動的進程。畫面從架上的方式擴展到聲光電、媒介、材質轉換的視覺可能性當中。

創作者與受眾不再拘泥于特定的環境條件下的創作與接收的關系，而是導向了創作表達的多元樣式和接受方式的多樣性體驗。軟件的產生，形成了數字繪畫工具手段上可復制、可拖移、可鏡像反轉、可拉伸計算、可整體調整等諸多可能性，一個軟件中的其中一種工具，既可以完成此工具特定的繪畫功能，也可以綜合其他軟件工具共同輔助完成繪畫作品。例如目前國際學術界近十年來普遍接受的數碼版畫類型，就是應用了計算機的軟件功能多元性產生傳統手繪材料樣式中難以達到的虛擬媒介效果進而形成具有強烈視覺效果的作品，最終付諸于限量的數字印刷而形成的另類獨立版畫創作模式。

二、數字媒體時代下的數碼繪畫藝術鑒賞

數字媒體時代下數碼繪畫藝術鑒賞即對數字手段下的繪畫創作的鑒賞分析。常見的幾種應用類型包括數碼版畫、數字插畫、數碼水墨與油畫等傳統媒介的模擬創作、數字綜合視覺圖形表現、數碼繪畫的動態呈現等。數碼版畫是利用高科技數碼技術將傳統繪畫中造型語匯做計算機轉化為物質墨點，之后按照輸出平臺印制復數性版畫原作藝術來體現。數字插畫則是廣泛應用于大眾傳媒的具有文學敘述性質的自由繪畫創作。數碼水墨與油畫等傳統媒介模擬創作則是通過軟件的技術支持，創作者通過仿制圖章、濾鏡、綜合筆刷混合等功能模擬傳統繪畫的材質美感而進行繪畫創作的方式。數字圖形的綜合表現包括動態范疇則是結合了交互媒體以及動畫、視頻剪輯等手段完成的結合聲光電等綜合體驗的數碼藝術。

在以上幾種常用的數碼繪畫的類型中，我們不難看出，數碼繪畫的觸角已經延伸到了更加極致的綜合體驗中。數字繪畫藝術如何從傳統繪畫審美的習慣中開辟出新的領域已經不只是一個爭議，數碼繪畫的方式可以說逐漸成長為具有數字化時代特征的創作類型，是具有可獨立存在以及做積極研究和拓展的藝術創作類型。從藝術作品的鑒賞與收藏的角度來說，傳統的作品是可觸的存在，而數碼繪畫很大程度上必須借助復制印刷產生可觸作品即數碼版畫的限量復刻，但隨著藝術創作手段的不斷革新，當數字化的方式已經形成了當下的時代性特征，那么衡量數碼繪畫的價值就不應從畫作價格去考慮，而應該從畫作的創作意圖、觀念的革新以及綜合的多媒介展演體驗中去體現數碼繪畫藝術創作的價值，例如版權的價值、藝術全新觀念的價值、突破既定視覺經驗的價值。

三、數字媒體時代下的數碼繪畫藝術教學

（一）在傳統繪畫的審美根基中建立新媒介數字繪畫藝術創作的新方向

數字媒體時代下的數碼繪畫藝術教學，必須先做好數碼繪畫藝術的審美引導工作，拓寬當代繪畫藝術多元化滲透發展趨勢的要求，注重在數碼繪畫藝術教學中讓受教者掌握數字繪畫創作的能力，并讓其在領悟傳統繪畫創作基礎上，掌握數碼繪畫的藝術表現力，并按照審美基礎教育實踐的方式，確保傳統繪畫藝術性及各技法制作性在數碼媒介渲染下展現更加豐富的藝術感染力。以此完成數碼繪畫藝術審美引導工作，為后續數碼繪畫藝術教學流暢性和專業性打下良好基礎。

（二）課程設置圍繞數字時代背景的文化格局多元化要求展開

數碼繪畫藝術教學過程中必須重視相應課程設置的合理性和完善性，從體現當前數碼繪畫藝術教學理念前瞻性角度出發，對其教學方式進行多維度擴展，構建合理完善的課程體系，主動調整數碼繪畫專業思想觀念，且此時校方與教師應做好人才培養與專業課程之間的關聯性工作，有效整合信息資源并拓展專業發展思路，對數碼繪畫藝術課程開始階段培養學生去系統性地了解當前主流的、常用的數碼軟件功能和基本操作規律，突出教與學的具體關系，建立多維文化格局，向國外相關專業網站進行實時學術引進更新，并強調數字媒介視覺文化交互特性，對具體運用圖形圖像處理軟件進行深化研究教學課程設置，調整學生感性與理性思維，使其能夠形成一定融合性，對相應藝術理論以及直覺美感敏銳度在繪畫藝術學習過程中可以逐漸得以鍛煉。教師在教學手段上要全面利用數碼技術進行改進圖式的視覺沖擊力和造型語匯營造，以使學生能夠快速了解并領悟數碼繪畫藝術特質。加強數碼繪畫藝術教學課程設置完善性，教師應明確其拓展圖形圖像在軟件中繪畫造型語匯的特殊性，比如在軟件圖層教學中，按照運用傳統繪畫藝術特點對比，來突出數碼繪畫藝術獨特性，以此使相應數碼繪畫創作程序能夠在計算機平臺上充分得以展現，完全發揮數字技術與學生思維想象的高效融合性，繼而使學生在學習期間可以逐步了解數碼繪畫藝術美感，教師在此期間也可借助完善數碼繪畫課程來深化數碼繪畫本體語言。需要強調的是，繪畫語言不應局限于材料，將繪畫語言的理解建立在圖示語言的視覺傳達基礎上，從宏觀的角度去理解繪畫創作，跳出傳統繪畫媒介材料的限定性，從創作觀念導向出發，引導學生認知藝術創作的本質，進而拓展學生藝術視野，提升學生自身應變能力和靈活思維方式。

（三）突出教學實踐性，強調時代背景下的創作趨勢和語言導向

突出教學實踐性并保障教學內容豐富度也是當前數字媒體時代下的數碼繪畫藝術教學效果能夠達到預期要求的關鍵。一個藝術類型的產生總不能離開時代需求的聲音，數碼繪畫是在整個數字化時代背景下的產物。學生在理解整個創作類型并付諸于實踐的過程中，引導其理解當下藝術創作的方向與趨勢是必要且可行的。隨著電子讀物、數碼影像、3D技術應用的普及，數碼繪畫的創作模式首先突破了傳統單一架上呈現的方式，多樣性的展示從平面到三維再到綜合裝置下的全方位空間，可以說視覺圖像表達本身的意義已經超越了單純完成一張畫面的意義。幫助學生理解這種綜合的體驗，是保證其積極研究數碼繪畫時代性特征并付諸于實踐的基礎。同時針對數碼繪畫藝術教學內容豐富度，應以為學生提供想象空間和精微細膩藝術表達效果來進行相應設置，按照現代圖式演進以及對應審美習慣改變學生對舊有的傳統美學審美觀念，突出數碼繪畫藝術本身的現代化介質屬性，其在當代多維度創作審美發展過程中，整體視野邊界已經逐步模糊，而當今數碼繪畫藝術專業的學生對通過計算機平臺來表現作品的探索欲望相對較為強烈，其雖可看做是以借助計算機制作效果來拓展傳統繪畫技法語言，以達到作者對某種繪畫創作意圖的直接表現形式，但在實踐期間如果缺乏豐富的理論實踐內容支撐，也會導致其藝術創作陷入主體與課題關系不明的境地，嚴重阻礙數碼繪畫藝術創作的穩定發展。因此教師必須通過尊重主體創作個性，教學期間從軟件選擇、圖示語言的選擇、數字化效果運用等各方面，進行必要的系統內容銜接完善工作，保障數碼繪畫藝術創作表現與審美價值形成同步統一性，針對數碼繪畫藝術創作突出其時代美學和多義性，樹立先進的數碼版畫教學理念，重視其藝術文化內涵和精神拓展基礎上，對技法、工具、材料做實時探索創新。

結語

綜上所述，通過對數字媒體時代下的數碼繪畫藝術教學分析，可以看出在實踐期間必須明確數碼繪畫所具有的創作過程的專業化和數字化特征、具有特定審美的視覺效果和交互特質、參與性強且創作方法較為多元的特性，在教學期間必須結合實際，做好數碼繪畫藝術的審美引導工作、明確課程設置的合理性和完善性、突出教學實踐性，保障內容豐富度，才能使數字媒體時代下的數碼繪畫藝術教學朝著更加包容和專業的角度探索前行，逐步深化教學改革，形成更加鮮明的數碼繪畫藝術教學模式。

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作者單位：廣西藝術學院