“飯圈入侵”的場域沖突分析

米家瑤

摘?要：“飯圈入侵”是一種新起的文化現象，指“飯圈文化”對其它亞文化圈子的沖擊造成的反響與矛盾沖突。本文以《JOJO的奇妙冒險》這一大眾化程度較高的熱門動漫為例，從界定粉絲文化內部的邊界劃分開始，研究粉絲文化內部的沖突在ACG亞文化場域中的表現。彈幕空間作為新型附屬媒介帶出了新的公共空間形式，這種不上鎖的房間使粉絲群體間的差異鮮明起來，而抹掉了時間限制彈幕所形成的空間，又成為展示“飯圈入侵”的虛擬景觀，成為ACG場域內符號權力爭奪的象征。根據德勒茲的塊莖設想，這種彈幕空間“飯圈入侵”的文化現象正是對“根-樹”等級系統的反抗，脫離同一的結構性權力規約，成為異質化的存在。

關鍵詞：ACG亞文化;粉絲文化;飯圈文化;《JOJO的奇妙冒險》;“飯圈入侵”

中圖分類號：G223??文獻標識碼：A??文章編號：1672-8122（2021）02-0085-06

一、研究問題

《JOJO的奇妙冒險》（下文簡稱JOJO）是一部人氣動漫作品，漫畫自從1987年至今分別在日本集英社兩本漫畫雜志刊出（1987年到2004年在《少年JUMP》連載，2005年至今在青年向漫畫雜志《Ultra JUMP》連載），在動漫行業發達的日本有國民范圍的影響。JOJO在中國產生一定規模的影響源于2013年開始以漫畫第一部和第二部改編的動畫上映，根據B站（Bilibili視頻網站，以下簡稱B站）顯示，以JOJO為主題的相關同人投稿最早出現在2013年3月，正是第一季動畫完結的時候。從2013年到2018年8月，根據統計以JOJO為主題的同人投稿作品數在整個B站動畫相關同人投稿作品數中一直徘徊在10～20位，最高位出現在2014年2月，有2 000出頭的投稿位列當時全站動畫相關同人投稿的第6位。在這段時間內，可以說JOJO雖然有了一定的粉絲社群，但始終還只是被ACG亞文化圈子內的同好所熟知。但2018年10月第四季動畫開播后，JOJO的熱度迅速上漲跳出ACG亞文化圈子的范圍，被更多人熟知。這一方面得益于ACG亞文化和ACG亞文化的代表性網站B站的逐漸大眾化，而另一方面則得益于第四季動畫改編的JOJO漫畫第五部開始人物體型的改變，跟前三季壯漢鐵血的人物畫風不一樣，第四季的角色有著更加纖瘦、美型的畫風，更受女性觀眾的歡迎。截至2020年2月25日，JOJO第四季黃金之風在B站的播放量達2.4億，彈幕數達268.7萬，遠遠超過JOJO的其它幾季。黃金之風在B站上的播放量在日本動畫中排第二位，列舉這些數據是為了說明JOJO這部作品的火爆，一定程度上沖破了 “二次元”圈的范圍而大眾化了。大眾化也意味著粉絲群體的擴大，導致原本對“二次元”的整體文化興趣不大的，非“二次元”粉絲也成為了這部作品的粉絲，這就產生了一個現象，即粉絲群體的沖突，不但是JOJO這部作品，包括其它ACG作品，粉絲群體的沖突其中一個典型現象就是“飯圈入侵”?！帮埲θ肭帧笔且恍﹣單幕后w內部提出的概念，認為狂熱的飯圈粉絲正在侵蝕原來亞文化群體生活的文化空間，讓亞文化群體中的一些人感到不舒服的文化現象。本文從粉絲文化的這種邊際沖突出發，研究由于彈幕作為新型的媒介空間，所引發的JOJO這部作品的粉絲間的沖突。從外部來看，作為整體的粉絲群體，實質邊界并不一樣，巴赫金所設想的去主體化的平等狂歡，在實踐中卻有著重重社會約束，虛假的狂歡背后是場域內的權力爭奪。本文從界定粉絲文化內部的邊界劃分開始，聚焦因彈幕空間的出現而發生在ACG亞文化場的場域沖突。本文的研究意義在于聚焦粉絲文化研究鮮有關注的邊界問題，剖析由于新媒介技術引發的新型微觀場域動態。

二、“飯圈入侵”：對飯圈粉絲的排斥反應

（一）粉絲的邊界：飯圈文化與粉絲文化的包含關系?詹金斯在研究粉絲文化時認為，電視媒介的出現催生的粉絲文化是以“情感現實主義”為導向的，與以前某部文學作品、作家、戲劇的愛好者差別的本質核心在于粉絲是沒有距離感的，真情實感地對自己喜愛的人物、作品感到親切甚至代入其中。詹金斯認為，當時主流社會對審美的要求是保持距離的、理性的，而這也是粉絲文化一開始出現時遭到反感的主要原因。從這一層面來看，無論是“飯圈”還是亞文化群體，那種對作品或人物的狂熱其實都是一樣的，沒有距離感的、感性的“情感現實主義”而已。既然大家都同樣是粉絲，為什么還會產生沖突呢？這就要考慮飯圈文化和粉絲文化的包含關系。

討論飯圈之前先得厘清飯圈文化對應的粉絲文化概念。粉絲文化，似乎已經是一個被過多討論的話題，粉絲由Fans音譯而來，Fans源于單詞Fanatic“狂熱的”，從粉絲這個概念誕生以來，就帶著費斯克所說的“過度的”、狂熱的宗教性質。中文研究中，有不少學者注意到隨著時間的遷移，粉絲文化的變遷，包括從文化狂熱的“迷文化”到現在以偶像明星為主的“粉絲文化”，還有粉絲這個詞匯的指代在國內語境下從“追星族”到“飯圈”[1]的變遷。但鮮有中文學者針對這種粉絲文化本身共時性的差異作出清晰的解釋。有的學者注意到粉絲文化內部群體的差異，將其分類為明星粉絲、媒介文本粉絲、智能技術產品粉絲、亞文化粉絲等幾大類，但壁壘分明的分類顯然無法完全解釋粉絲文化群體的邊際沖突問題[2]。學者對粉絲文化的定義過于混雜，本文討論的廣義粉絲文化定義將沿用費斯克關于過度的、狂熱的愛好者這一界定，將粉絲與自持的愛好者區分開來。

中文的粉絲文化研究對粉絲文化的定位大致有兩種，兩種定義的區別主要在于粉絲文化所包含的范圍和對象的差異：一是對粉絲文化研究的綜述或者亞文化的粉絲文化研究，在這類研究中，沿用了詹金斯等外國學者對粉絲文化的邊界劃分，認為粉絲的狂熱對象是亞文化作品，因為對某一特定亞文化的熱愛而產生歸屬感，進行二次創作的材料是文本，不但運用文字、圖像、視頻進行同人作品再生產，而且對亞文化有自己的理解，該范圍下的粉絲文化是費斯克討論的把“大眾”這個詞消解后所顯現的各個亞文化的“迷群”，即文化經濟的一部分;二是把粉絲文化概括為對特定明星偶像的崇拜喜愛，并愿意花費大量的時間、精力、金錢進行應援等消費和生產活動。本文將用“飯圈文化”這個概念替換這種對特定人物的粉絲文化并加以區別，在第二類范圍下，粉絲的狂熱主要針對特定（虛擬/現實）人物，而這種狂熱是來源于該人物性格中的某些特征或標簽，如“酷”“溫柔” “真誠”等。簡而言之，這與亞文化文本的狂熱的不同之處在于對文本的狂熱既包括對人物的喜愛，也包括對文本整體敘事的認同、對文本所傳達的價值觀的認同，文本的粉絲再進行二次創作對文本進行再生產時，能夠引用的不僅是人物符號，還包括對文本文段、描述手法、價值觀、世界體系的挪用等，可以完成更加復雜的同人創作，把盜獵而來的文本融入個體的取向使同人作品粉絲主體化的過程。而顯然只是依靠喜愛人物的性格特征，迷戀人物的符號編碼，相比較來說只能進行更為簡單、單調的粉絲再生產活動，看似紛繁復雜的應援、打榜、生產周邊物料等高度組織化行為，其實是較為機械、重復、同一的。偶像經濟更傾向的是一種符號崇拜，剝離所指意義的符號成為神話，在不斷自我重復的過程中進行再生產。詹金斯沿用德賽都粉絲文化“盜獵”的形容把粉絲的參與式文化稱作大眾文化的文本盜獵者，那么與之相對的，狹義的飯圈文化進行的是符號崇拜，或許只能稱作形式符號的快餐消費者。但是粉絲文化和飯圈文化不是完全壁壘分明的，例如，有些偶像明星的粉絲會通過把人物架空在一個虛擬的世界觀里進行創作，運用形式符號構寫全新的文本，這種再生產行為就更類似于粉絲文化中的同人創作?？偟膩碚f，廣義的粉絲文化范圍更廣，包含了飯圈文化在內，而飯圈文化作為日韓偶像工業應援的漂洋過海在中國發根生芽的產物，不但有著一般粉絲文化的特點，還糅合發展出了新的組織機制[3]和語言系統[4]，在當下有著更鮮明的時代特征。

（二）感性是罪過：飯圈如何“入侵”JOJO

以人物為導向的飯圈文化，對喜愛的人物投入更多的個人化情感，不追求創造新的文本，對作品進行改編，而是表達自己對偶像的喜愛，對人物產生親近感就足以。隨著ACG文化逐漸進入大眾視野，被大眾文化所接納，粉絲群體的擴大也導致內部矛盾的加劇。特別是《JOJO的奇妙冒險》這一動漫，在最大型的中文問答平臺知乎上，關于JOJO飯圈化的相關問題多達19個，其中熱門回答點贊數多達上千，比較熱門的四個問題：“如何看待飯圈入侵JOJO？” “JOJO是否已經進入飯圈？” “JOJO是否已經飯圈化？” “如何看待瓶子君152其于2月23日發表的關于JOJO飯圈化的言論？”每個問題的瀏覽數從23萬到78萬不等，四個問題總瀏覽數高達200多萬。

對JOJO飯圈粉絲的指責主要包括以下幾個方面：一是狂熱地在彈幕里表達自己對某個人物的喜愛，使用沒有距離感的用語，“寶貝、媽媽親一個” “好可愛啊” “我可以” “啊我死了” “可愛死了我的寶貝”等;二是在彈幕中對劇中人物進行拉郎配，即組CP，JOJO第三部動畫星塵遠征軍中的主角空條承太郎和男二花京院典明是最被所有JOJO粉絲所熟知的CP，兩個人物同時出鏡的場景都會出現刷“承花”的彈幕，對于不太接受拉郎配的粉絲來說，看到這種類型的彈幕很容音引起反感;三是過度維護或攻擊自己喜愛或討厭的人物，“他已經很努力了、不許罵他??！” “不許兇XXX” “心疼了” “我要哭了”等。

不僅是分散的彈幕會引起亞文化粉絲零碎的抱怨，頗有影響力的ACG文化意見領袖也加入了討伐“飯圈”當中，200萬粉絲的B站Up主瓶子君152（截至2020年5月13日粉絲數量為213.3萬）在2020年2月22日發布了一條嘲諷JOJO飯圈粉絲的微博，截取了兩張B站JOJO動畫彈幕截圖，并寫到：“阿爾薩斯死的時候老國王說過：“必須要有一個巫妖王。以前我不懂，現在我懂了。全完了”。（阿爾薩斯是游戲魔獸爭霸中的一個角色，他是一個要消滅黑暗，結果墮入黑暗的悲劇人物。為了追求可以消滅魔鬼的力量結果被魔鬼所引誘，投靠了黑暗。巫妖王是引誘阿爾薩斯墮落的直接人物，他們告訴阿爾薩斯要擊敗黑暗Boss就要去拿一把叫霜之哀傷的劍，在取劍的過程中他逐步背離了自己的信仰，然后心智被這把劍所操控?！氨仨氁幸粋€巫妖王”可能意指JOJO雖然因為大眾化獲得了更多人的喜愛，但卻遭受到飯圈粉絲的荼毒，JOJO的彈幕空間成為了墮落之地。）

這種排斥和反感表現在知乎網友對JOJO飯圈化的評論上尤為典型，“其實思來想去，飯圈啥都沒做錯，他們只做錯了一件事，就是太高調，太沒禮貌了，……把公共場合當他們自個兒的臥室了……沒人在乎你是誰，沒人在乎你喜歡誰誰誰，也沒人在乎你喜歡誰和誰成為同性戀。你要是喜歡可以加個群嘛，不要發彈幕污染別人的眼睛（知乎用戶：落影和D4C）”。

本質上，這其實是彈幕空間作為開放的附屬媒介公共空間所產生的問題。彈幕空間是由漂浮在視頻上方的彈幕所組成的附屬空間，如果沒有視頻本體，彈幕空間將不復存在，但彈幕空間通過依附在視頻上，擁有了一定自主性成為獨特的媒介空間。一條條彈幕從視頻上滑過，就像德勒茲關于塊莖的設想一樣，彈幕在彈幕空間中隨意漂浮，五顏六色的字體和五花八門的內容就像在互聯網空間中自由流動的無器官身體。一些彈幕在飯圈粉絲看來是在表達愛意，但另一部分粉絲卻覺得這種個人狂熱不應該在彈幕這種公共空間展示?！澳阋窍矚g可以加個群嘛”這句話其實指出了飯圈入侵的爭議所在，即差異化社群在彈幕空間的共同聚集。在彈幕還沒有出現以前，不同取向的粉絲會通過進入不一樣的社群，去尋求同好，例如，貼吧在智能手機沒有普及的時候，就作為最大的中文粉絲迷群聚集地，基本上任何亞文化作品和人物都能找到專屬的貼吧，創建貼吧的門檻很低，人數很少甚至只有單個人都能創建貼吧，貼吧的帖子包含了漫畫翻譯、小說翻譯、同人小說、同人作圖/繪圖、作品交流、人物討論，有些貼吧的屬性非常鮮明，貼吧名字就是人物的CP名，于是只有對這個CP感興趣的粉絲才會進入該貼吧，即使在作品的貼吧中看到人物或者人物CP的相關帖子，不喜歡的順手劃過就可以，不用勞神去篩掉自己不喜歡的噪音，但彈幕卻像是塑造了一個半強制的公共空間，彈幕空間中彈幕一經發出就是匿名的、覆蓋的，如果不喜歡某條彈幕但又不想關閉彈幕，只能根據時間軸尋找那條彈幕屏蔽或者設置屏蔽關鍵詞，無論是哪種方法對觀眾能動性的要求都太高了，這樣屏蔽篩選彈幕的方式效率不高而且費勁，能動性的高要求也成為了在ACG亞文化群體眼里彈幕空間遭到“飯圈入侵”的重要因素。

三、沒有上鎖的房間：隨意進出的彈幕空間，虛假的平等狂歡?麥克盧漢曾指出“媒介即信息”。當下，各種社交軟件無論是聽歌還是看劇的軟件，都越發在即時社交這個功能上深鉆。彈幕文化在視頻網站上發展成熟，視頻中的彈幕，塑造了一個新型的社交空間，大家可以通過發表彈幕和視頻內容或者已經存在的彈幕進行互動。彈幕媒介，是一種開放式、交互式、狂歡式的媒介載體。彈幕文字從視頻的右側滑過視窗，滿屏五顏六色的彈幕甚至能完全覆蓋視頻畫面，儼然一場網絡的狂歡儀式。巴赫金認為在狂歡中，所有階級、規則、秩序都被懸置起來，狂歡節反對一切預先的、已完成的事，從主流世界觀、正統和真理中，一切枯燥乏味和普適性中解放出來[5]。

在巴赫金的描述中，狂歡是民間以笑和混沌來對抗正統的過程，正統權力是一個超越的能指，狂歡節是感性的、顛倒的、真理與正統不能觸及的地方，但如?？滤鲝埖哪菢?，權力不是唯一的、超越的，反而是網絡的、平常的、滲透的。沒有任何空間不受權力的影響，即使狂歡節也不例外?？駳g的彈幕空間依然處于場域當中，有階級劃分和游戲規則。布迪厄認為，社會階級的區隔是由趣味和審美劃分的，在場域中，熟悉場域游戲規則的人就能自認正統，而莽撞的、無知的游戲外行人是場域權力博弈中的異端。彈幕場的游戲規則在《JOJO的奇妙冒險》這一動畫中是顯而易見的，因為場域中符號資本的持有者意味著在游戲中的舒適感。

在B站上有一個點擊數高達200萬的視頻介紹了彈幕禮儀，其中最后一條是不懂得閱讀氣氛（日文空氣が讀めない的直譯，羅馬音為kuuki ga yomenai，也簡稱ky，意指不會察言觀色、不識時務），發彈幕時請注意氣氛并看場合說話。在B站官方的小黑屋條例中，包括引戰、人身攻擊、色情、非法網站、賭博詐騙、法律違禁、低俗、血腥暴力、慫恿教唆、侵犯隱私、垃圾廣告、傳播不實信息、賬號信息違規、惡意冒充他人、劇透、惡意刷屏、破壞網絡安全等行為都將處以三次封?；蛑苯臃馔５奶幜P。而用戶之間非正式流傳的“彈幕禮儀”其實是個曖昧的概念，進入彈幕空間的人需要“閱讀”的氣氛是一種模糊的、亞文化群體心領神會的范圍，這種“氣氛”也就是場域的游戲規則。

彈幕空間，說到底是從ACG文化中誕生而來，和ACG文化有著直接的血緣關系。盡管B站發展至今為了迎合大眾化的需求，視頻分區更加多樣，聚集了很多不同文化群體的成員，但在JOJO這種動漫番劇視頻下彈幕空間還是基本上完全屬于ACG亞文化群體的領地。曾有研究指出，彈幕空間本身有準入壁壘，通過會員考試機制篩選不了解場域規則的人，而且會員等級的不同可以發布彈幕形式的限制也不同[6]。但由于二次元的普及和大眾化，ACG有大量新來者成為不可避免的事情，彈幕禮儀考題的答案是固定的，對于專業領域的答題得分要求不算太高，只要答題過關就能發最低限度的白色彈幕。這意味著在彈幕空間占據最低程度位置的難度并不高，隨著新來者量級的倍增，考題機制——彈幕場域本身的進入壁壘作用被削弱，門檻對于外來者的阻力變小，這也是亞文化群體感到被侵略的因素之一——曾經起著強有力作用的準入壁壘再也不能完全隔絕不匹配場域游戲規則的外來者。

被侵犯的彈幕空間被亞文化群體成員通過截圖、文字轉載再生產成一種虛擬景觀，供以公開展示和反擊的景觀櫥窗，把彈幕空間的面通過剪切生產出“飯圈入侵”的符號象征。這意味著盡管彈幕空間是“飯圈入侵”ACG亞文化場域的引子和起源，但ACG的場域博弈卻發生在彈幕空間以外的地方。

四、不受歡迎的客人：ACG文化場域的符號權力博弈?ACG文化場域不是單一的單數空間，而是由復數的具象空間組合形成的場域。ACG文化場域既包括知乎、微博、貼吧、B站評論區等互聯網公開的社交空間，也包括豆瓣小組、微信群、QQ群等私密社交群組空間，還有線下漫展等現實空間共同構成整體的文化場域?！帮埲θ肭帧钡膱鲇驔_突主要發生在互聯網公開的社交空間。ACG文化場域從屬于文化場，文化場從屬于社會范圍的權力場。權力場對ACG文化場的影響表現在對法律和政治違禁內容的規范。

ACG文化場域內的參與者大概可以分為兩類：一是自持的愛好者，只是享受一種休閑娛樂的興趣愛好，沒有對ACG文化狂熱的感情，這種參與者不熱衷于參加粉絲的再生產活動，在場域中占據著粉絲文化囊括范圍以外的場域位置;二是ACG文化主要粉絲群體，在粉絲文化的囊括范圍之內，占據著場域內的正統位置，有一套共享的文化信念。一個自治場域依靠信念作為基石，信念是經由實踐被廣泛接受、廣泛了解的場域中的游戲規則，這種游戲規則被正統拿來運用，篩出不符合場域習性的異端[7]。這部分ACG文化粉絲群體是“討伐”飯圈粉絲的主力軍，就在這粉絲文化囊括的場域范圍內，沖突就發生在范圍更小的飯圈文化與ACG文化場重疊的區間里。以符號為表征的人物崇拜粉絲沖擊著ACG文化場原有的文本盜獵者的游戲規則，使場域內的正統感覺被冒犯了，群體信念即通用的游戲規則有被動搖的危機。

除此之外，ACG文化場域內關于“飯圈入侵”的博弈也涉及符號權力的性別對抗問題。飯圈文化整體來說是一種女性向文化，女性的情感現實主義投射在一個虛擬/現實的人物上并與人物產生情感鏈接成為這個人物的粉絲。所以當ACG亞文化群體斥責“飯圈入侵”時已經預設這些“飯圈粉絲”是狂熱的、無理智的女性粉絲。而ACG文化長期以來其實是一種男性主導的亞文化。在知乎關于JOJO被“飯圈入侵”的回答中，也有不少人指出所謂的飯圈用語如“媽媽愛你”“寶貝好可愛”等換一下性別在ACG亞文化場中存在已久。例如，在JOJO番劇中的彈幕也常常出現“XX是我老婆”“此處應有本子”等更加粗俗和感情化的用語，場域中大家卻習以為常。這些反擊的回答點贊數非常少?！帮埲θ肭帧痹诹硪粚用嬉彩桥赃M入ACG亞文化場爭奪一直由男性主導的場域位置和父權話語權的新型文化現象。

五、小結：“飯圈入侵”是對抗根-樹系統的異質化萌芽?總的來說，“飯圈入侵”是彈幕空間作為一種新型的媒介公共空間，抹掉了時間性的彈幕空間成為了展示不同粉絲群體喜好的景觀櫥窗，粉絲群體間的差異由此變得鮮明，“入侵”最主要表現在ACG文化場域是一個亞文化自治場域，像其它場域那樣存在場域內的游戲規則與場域中不同的位置，“飯圈粉絲”的彈幕打亂了ACG亞文化場本身的場域秩序，讓正統秉持的信念基石受到沖擊，從而產生符號權力有可能被搶奪的危機感。

德勒茲關于塊莖的烏托邦實踐設想，認為塊莖是脫離了樹的同一化階級體系，成為自由流動的、游牧的、平等的無器官身體，而現實社會的結構與等級系統就像一棵扎根成長的大樹，表面上的差異其實只是附屬于大樹等級系統的同一性器官。ACG亞文化場域由于是次文化場域，從表面上看會產生與主流文化場所代表的結構性權力相抵抗的錯覺，根據伯明翰學派的抵抗與收編觀點，亞文化即使被收編也是一種最終對結構性權力的投降，亞文化本身是獨樹一幟的。但實際上ACG文化場內部依然是由根-樹結構系統所組成的等級制場域，對“飯圈入侵”感到惱怒的亞文化群體正是因為自身本來在場域中占據的正統位置受到沖擊，出于保衛自身符號權力的目的而指責“飯圈粉絲”。

德勒茲認為塊莖作為流變的系統，在結構中不斷地刺穿和侵蝕實在，這種行為為塊莖結構賦予了活力和流動性[8]。 “飯圈入侵”正是塊莖異質化生產的確實證據，“飯圈入侵”現象從一個積極的角度證明彈幕空間不僅止于被規訓的“數字勞工”在無形剝削之下生產彈幕[9]，自由流動的彈幕的確在某種程度上刺穿了結構化場域的限制，成為無來處也無終點與同一性的根-樹系統相對抗的異質化存在。

參考文獻：

[1]胡岑岑.從“追星族”到“飯圈”——我國粉絲組織的“變”與“不變”[J].中國青年研究，2020（2）：112-118+57.

[2]楊思宇，劉鳴箏.粉絲文化研究簡史：歷史脈絡、理論梳理與趨勢探析[J].傳媒觀察，2019（6）：23-31.

[3]謝冰玉.偶像工業時代飯圈應援現象觀察[D].浙江大學，2019.

[4]馬若男.粉絲網絡用語的語言學研究[D].上海師范大學，2019.

[5]（前蘇聯）巴赫金著.錢中文譯.拉伯雷研究：拉伯雷的創作與中世紀和文藝復興時期的民間文化[M].石家莊：河北教育出版社，1998.

[6]田陽.BILIBILI彈幕視頻網站的文化場域建構研究[C].上海來溪會務服務有限公司.Proceedings of 2018 3rd International Conference on Social Sciences and Humanities（ICSSH2018）.上海：上海來溪會務服務有限公司，2018：49-61.

[7]（法）皮埃爾·布迪厄著.劉暉譯.藝術的法則：文學場的生成和結構[M].北京：中央編譯出版社，2001.

[8]吳靜.德勒茲的“塊莖”與阿多諾的“星叢”概念之比較[J].南京社會科學，2012（2）：49-56.

[9]鐘靖.空間維度下的彈幕文化研究[J].中北大學學報：社會科學版，2019，35（6）：6-11+17.

[10]呂鵬，徐凡甲.作為雜貨店的彈幕池：彈幕視頻的彈幕研究[J].國際新聞界，2016，38（10）：28-41.

[11]楊襄.亨利·詹金斯的粉絲文化理論研究[D].揚州大學，2016.

[12]陳慶婷.媒介環境下中國粉絲文化的變遷及其演變規律研究（1978年-今）[D].蘭州大學，2015.

[HJ2.93mm][13]（美）亨利·詹金斯著.鄭煕青譯.文本盜獵者：電視粉絲與參與式文化[M].北京：北京大學出版社， 2016.

[14]陸揚，王毅.文化研究導論[M].上海：復旦大學出版社，2015.

[15]（法）皮埃爾·布爾迪厄著.劉暉譯.區分：判斷力的社會批判[M].北京：商務印書館，2015.

[16]（美）凡勃倫著.李華夏譯.有閑階級論：關于制度的經濟研究[M].北京：中央編譯出版社，2012.

[17]（法）吉爾·德勒茲，克萊爾·帕爾奈著.董樹寶譯.資本主義與精神分裂（卷二）：千高原[M].上海：上海書店出版社，2010.

[18]Fiske， J. （1989） Understanding Popular Culture， London：Unwin Hyman.

[19]（美）約翰·費斯克著.王曉玨，宋偉杰譯.理解大眾文化[M].北京：中央編譯出版社，2006.

[20]Delease：【盤點/TOP】全站播放破億的番劇有幾部？來看看你喜歡的動畫有沒有上榜吧，https：//b23.tv/BV1A7411K7NG，2020-02-06.

[21]夜間不起雨：【我們曾引以為傲的彈幕禮儀】若再無人愿了解，無人愿踐行，那么.B站最終會走向何處呢？[EB/OL].https：//www.bilibili.com/video/BV1YZ4y1j7Qv，2020-03-29.

[22]Jannchie見齊：B站相關投稿最多的動畫排行榜[EB/OL].https：//b23.tv/BV1us41137PV，2018-08-02.

[23]jojo是否已經進入飯圈？[EB/OL].https：//www.zhihu.com/question/348260473/answer/842620831.

[24]jojo是否已經飯圈化？[EB/OL].https：//www.zhihu.com/question/365472651/answer/1007636570.

[25]如何看待飯圈入侵JOJO？[EB/OL].https：//www.zhihu.com/question/373544816/answer/1031508943.

[26]如何看待瓶子君152其于2月23日發表的關于JOJO飯圈化的言論？[EB/OL].https：//www.zhihu.com/question/374264034/answer/1037013261.

[責任編輯：艾涓]