初中音樂第二課堂流行樂隊的開展策略

彭良偉 許娜

[摘? ? ? ? ? ?要]? 為了提升初中音樂課的教學效果，設計了在第二課堂中通過音樂教師引導學生學習“三大件”樂器，來開展組建流行樂隊的實踐活動。分析了在第二課堂中開展流行樂隊的意義與可行性，發現這樣的實踐活動能夠給初中學生的音樂學習和個人成長帶來諸多好處，但在實施過程中有一定的障礙。就如何在初中音樂第二課堂開展流行樂隊實踐活動進行了分析。

[關? ? 鍵? ?詞]? 流行樂隊;初中音樂;開展策略

[中圖分類號]? G633? ? ? ? ? ? ? ? ? ? [文獻標志碼]? A? ? ? ? ? ? ? ? ? [文章編號]? 2096-0603（2021）42-0142-02

如何提升音樂課的教學效果已經成了現在很多音樂教師面臨的問題。在多年的教育實踐過程中，教師積累了大量的教學方法，這些教學方法在我們的音樂實踐中也得以證明其有很好的教學效果。但是這些教學方法更多是在正式的音樂課堂所開展，而在更加靈活的第二課堂如何進行音樂學習呢？筆者以初中第二課堂為例，通過教授學生演奏吉他、貝斯、架子鼓等現代流行音樂常用樂器，并組建流行樂隊來進行音樂實踐。

一、初中音樂第二課堂開展流行樂隊實踐活動的意義

這樣的音樂實踐活動能夠帶來的具體好處如下。

（一）鞏固音樂基礎知識

音樂知識僅僅通過音樂課上教師的講授而自己不運用的話，是不能進行很好的鞏固的。如果我們開展流行樂隊的實踐活動，學生能將所學知識加以實踐。

（二）豐富第一課堂的教學內容

音樂教材上所示例的歌曲大部分偏傳統，但是初中學生接觸到的音樂較為多元。如果我們在第二課堂中引入流行樂隊的實踐活動并引導學生進行歌曲的合奏，學生可以了解到不同的音樂風格和樂器。

（三）培養合作能力

根據《義務教育音樂課程標準（2011年版）》，7～9年級學生的學段目標為：培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增強群體意識，鍛煉合作能力與協調能力。樂隊合奏需要多個樂器互相配合，可以培養學生的團結合作能力。

（四）提升創造力

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現，音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。此外，樂隊的配合需要多人進行交流，新穎的想法往往就會在這樣的交流中產生。

二、初中音樂第二課堂開展流行樂隊實踐活動的可行性分析

在初中第二課堂開展流行樂隊實踐活動具有許多獨特的好處，其可行性如何呢？筆者總結了以下四點：（1）流行音樂常用樂器學習難度不高。（2）流行音樂學習資源豐富。（3）流行樂隊的組織形式學生易于接受。（4）心理發育處于“形式運算階段”的初中生適合這樣的音樂學習方式。

三、在初中音樂第二課堂中加入流行樂隊的舉措

筆者結合學生的特點以及流行樂隊的特性，設計了以下的開展舉措。

（一）“三大件”作為基本骨架

筆者認為音樂教師應引導學生學習流行樂器的“三大件”，即架子鼓、吉他、貝斯，并以“三大件”作為基本骨架。這三種樂器是一支流行樂隊的基本骨架，架子鼓負責節奏，貝斯負責低音聲部，吉他負責中高音。

（二）樂隊排練的方案

樂隊排練可分為兩步展開，一步是基礎練習，一步是合奏練習?；A練習需要分組開展，盡可能分為多組進行教學。另外，由于吉他和貝斯的相似性，所以在教學的時候筆者建議分為同一組。

1.基礎訓練

吉他、貝斯練習的基本方案：大致方針是在學生掌握基本的吉他、貝斯的姿勢以及彈奏手型后，建議從和弦和基本節奏入手，先不引入識譜內容，讓學生在吉他上記住幾個常用的和弦位置，并記住幾種簡單的和弦連接。具體步驟為：

（1）起始階段的教學應該做到：①指尖對于琴弦的適應。剛開始學習吉他或貝斯的時候手指的指尖會有較大的割裂感。但是根據筆者的教學經驗，只要初學者每天保持練習，很快就能克服這種不適感。②左手手指的擴張度。新手按弦的時候手指較難有力且準確地按穩音符，此時可適當做一些手指擴展性練習，如音階、爬格子。③右手撥弦的準確性。右手撥弦時手臂需要找到一個支點，當我們固定好這個支點后，右手的手掌自然下垂懸空地停留在音孔上方撥弦即可。

（2）教授和弦彈奏。吉他掌握C大調的I級到VII級和弦在前三品的按法，貝斯則掌握C大調I級到VII級和弦在3-4弦上的按法。

（3）將左右手進行結合。

（4）引入關于和聲、節奏等樂理知識。

（5）在以上每個階段里帶他們循序漸進地認識樂譜，并且學會跟節奏。需要注意的是，需要先讓學生領會音樂的感覺，才能教授理論知識。

架子鼓練習的基本方案：大致方針是從基本手型的掌握到小軍鼓的練習再到不同節奏型的練習，最后引入歌曲進行練習。具體步驟為：

（1）基本手形與坐姿。首先要求學生掌握正確的拿鼓棒方式與上鼓正確坐姿。

（2）小軍鼓跟拍練習。學生需要跟隨節拍器在小軍鼓上練習節奏的精準度，有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符。

（3）節奏型應用。因為架子鼓的每一個鼓與镲音色都是不同的，所以需要把簡單的節奏延伸到其他的位置，如通鼓、地鼓等。這其中還涉及左右手、左右腳的配合協調練習，讓學生掌握右腳踩地鼓、左腳演奏踩镲，從全音符開始到十六分音符甚至更復雜多樣的變化。

（4）跟伴奏練習。首先可以從簡單的伴奏開始練習，要求學生在沒有節拍器的情況下找準音樂的律動并且能精準地演奏音符，這也是樂隊合奏的首要前提。

2.合奏練習

（1）組織樂隊階段。當樂隊成員固定下來后，就是訓練的問題了，這個時候需要有一名樂隊的核心。樂隊領軍人物在樂感和技巧上要比其他成員稍顯突出，同時其他成員在能力上不能跟樂隊領軍人物差距太大。

（2）選曲階段。選曲時應根據樂隊的特點，從歌手、樂隊、聽眾三個角度多方位進行考慮，要能夠發現最能展現主唱自如狀態的一面，這樣來確定選擇什么樣旋律特點的歌曲打動聽眾的內心。最開始盡量選擇一些短小、簡單的作品。

（3）排練階段。①各自練習。先熟悉自己的部分，成員間各自部分練習完成后，便可以開始初步合練。在練習過程中要開節拍器跟拍練習。②分析曲目。教師應該幫助學生了解各個樂器在整首歌曲中的演奏情況以及分析歌曲曲式。③逐步加入其他樂器進行合奏。開始合奏時，各個樂器應當逐步加入配合，比如當架子鼓跟吉他配合好以后，再加入貝斯，然后加主唱。這樣就可以鍛煉學生團隊配合的能力。④解決配合不當的問題。若排練過程中出現失誤，需要樂隊成員之間積極溝通。⑤注意情感表達。教師應該引導學生注意音樂情感的表達。比如演奏的力度是否符合歌曲表達的情感。⑥注意音樂整體性。比如在主唱演唱的時候，其他樂器都是充當伴奏的角色，所以不應當太過于突出。⑦激發創新性。最后教師應當引導學生對所演奏歌曲進行創編。

四、可能遇到的問題

考慮到學校和學生群體的特殊性，可能會遇到一些實施上的困難，具體如下。

（一）空間受限

由于樂隊排練會產生較大的音量，所以校園里是否具備適合的空間來開展樂隊的排練是一個問題。

（二）安全隱患

吉他、貝斯需要通過音響來將其音量放大，在這個過程中會使用到插座。初中生的用電安全意識不夠高，存在一定的用電安全隱患。

（三）教育資源不均衡性導致開展難度大

由于我國教育資源的不均衡性導致了某些地區的學校缺乏資金和不重視音樂課的問題，因此開展難度較大。

（四）流行音樂可能帶來的負面影響

某些流行音樂歌詞中有很多不適宜未成年人接觸的主題。因此，在實踐中，音樂教師有義務對學生所選音樂的理念價值進行正向的引導，建立健康、積極的音樂審美觀。

五、結語

在初中音樂第二課堂開展流行樂隊的實踐活動，要求學生對自己所練習的樂器有一定的掌握，在此基礎上進行合奏，拓展和鞏固第一課堂所學的知識。教師在引導學生練習和合奏過程中，除了要幫助其突破技術難度之外，還要重視培養學生的音樂分析能力和音樂創造能力。所以要求教師有較高的音樂素養和音樂品位。希望通過開展這樣一種音樂實踐活動，既增強音樂學習的趣味性，又為美育打下堅實的基礎。

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◎編輯 栗國花