舞蹈教育專業音樂課程整合路徑

◎馬骎

北京舞蹈學院作為中國舞蹈高等教育的領跑者，其“舞蹈教育專業”率先獲得教育部新增本科特色專業的批準。該專業目標是“培養熱愛舞蹈藝術，具備高水平專業能力、良好的道德品質和較高文化素養的舞蹈教育高級人才”。傳統的舞蹈教育培養的是具有單一學科知識的“高精尖”舞蹈專業人才，這顯然不能滿足社會發展需求。舞蹈教育專業課程主要是從三個課程群（舞蹈專業的課程群、教育課程類課程、音樂課程群）的建設和課程框架搭建的，培養具有高尚的師德風范，前沿的教育主旨，扎實的舞蹈專業知識技能和較強的研究和教學能力的舞蹈師資。

一、舞蹈教育專業音樂課程框架與人才培養的對接

音樂課程群在舞蹈教育專業課程中雖屬助力課程，卻也是必修課程。舞蹈教育專業學生學習音樂知識，有著兩個重要的含義：一是專業成長必須；二是就業后可持續發展。首先音樂和舞蹈是姐妹藝術，舞蹈與音樂共生存同促進，舞蹈離不開音樂，舞蹈需音樂強化節奏感，用音樂直接滲入人心，表達情緒，體現性格，烘托氣氛，當舞蹈與音樂的成功結合才能形成完整的舞蹈藝術。舞蹈教育專業的學生需讀懂音樂，如音樂基礎、結構、風格等。有了音樂審美體驗上的提高，方可自如地運用音樂為舞蹈作品增色，特別是舞蹈音樂二度創作是舞蹈教育專業生涯的重要組成部分。因此，音樂課程群是舞蹈教育專業的重要的基礎性工程，而她又有別于音樂專業開設的課程，是有著自己舞蹈學科的獨特的需求，要感悟、要體驗、要融合、要創新。此外，也是作為中小學舞蹈教師職業勝任力所需的音樂知識、音樂技能和音樂創作，音樂教育學知識和音樂教學能力，以及作為教師職業的情感、態度與價值觀的培養，也是不可或缺的，顯然，這都是音樂課程整合的努力方向。打破音樂學科原有的框架是必然選擇，將所需的音樂知識、音樂技能、音樂教學能力、價值觀等等，對課程框架予以整合和搭建，以一種整體性方式融入課程體系。在音樂、舞蹈、教育三個學科同域交叉整合的研究中，凝練自身專業優勢與特色，彰顯人才培育對課程整合提出的新要求，從而架構起支撐具有終身學習能力的舞蹈教育專業音樂課程的框架。

二、科目層面和課程內容的整合

課程是實現教育育人旨趣的最重要載體。在學科課程群設計上不管是橫向縱向銜接，都需要對學科課程進行系統梳理和分析?；谡n程視角的課程科目及課程內容的選擇，在兼顧學科體系、學習活動和學習經驗的同時構建新的課程形式，實現課程所承載的目標落地。對整合性科目的整體設計和布局，不僅強化育人目標對整體課程體系的滲透，還需遵循以下的原則：以培養目標所彰顯的核心為指引；為相應的學習領域，學科之間加強勾連；從幾個學習領域選擇推出新的綜合性課程。

舞蹈教育屬于要求較強技術操作能力的教育專業，它有著區別于其他學科的特殊性。因此，舞蹈教育的專業性是注重舞蹈學科知識和教學能力的結合，注重基礎性、實用性與時代性，從而體現著舞蹈教育的“師范性”的重要特征。由于音樂學科在舞蹈教育專業里是以一種輔助性的課程呈現，所分配的學時和學分十分有限，需要在有限的課時里，讓學生獲得作為基礎教育階段的藝術教師職業必須掌握的能力。想行之有效地解決這一問題，就應該將某些相關學科進行整合，通過整合優化課程，使之互通互用、相佐相輔。

三、舞蹈教育專業音樂課程整合路徑

（一）擴寬實施路徑

基于音樂課程有限課時，必須擴寬實施路徑，本人認為舞蹈教育專業的音樂課程科目可選擇并整合為三個小課程群：

1.音樂感知訓練課程（由樂理、視唱、音樂分析整合而成的必修課程）

2.音樂技能課程（歌唱能力訓練、應用鍵盤彈奏）

3.教學法與實踐（教學法、教材分析、案例寫作和音樂實踐整合）

作為舞蹈教育專業中的音樂課程，其側重面不同，把課時加到能足以讓學生嫻熟掌握音樂技能和音樂理論及音樂教學方法上是不可能也是不可取的，但作為從事藝術教育之一的舞蹈教師，掌握音樂課程內容知識畢竟還是整個舞蹈教育的組成部分之一，她對就業后可持續發展，有著至關重要的意義。

（二）課程內容的整合

連貫的、合乎邏輯的、可應用的、適當的觀點是課程整合的價值概念。課程內容整合不是各門課程內容簡單地拼湊，而是有意識的選擇、將相關課程有意識地關聯起來，體現其內在聯系，有目的地實施并加以改進，創造與參與真實而豐富的活動體驗。

1.音樂感知訓練整合課程的可行性

《音樂感知訓練》是由基本樂理、視唱練耳及音樂分析課程整合而成的。這些課程是進入音樂世界的第一把鑰匙，它涉及音樂的每一個領域，包括所有學習層級，具有基礎性、服務型和綜合性等特點?；緲防碚n程闡述理論知識、視唱練耳課程獲得實踐，在視唱練耳的聽覺訓練中注入音樂分析，從而更為方便直接地在技能訓練與理論知識學習同時進行的過程中，對音樂作品構成形式進行解剖，以及對表達范式的解讀與觀察。三門課程整合而成《音樂感知訓練》課程，便有了科學合理的音樂語言積累，促成和推進由思考到理解、表達之間所需要的音樂語言“加工”過程的熟練化、系統化，這樣具有連貫的、合乎邏輯的、可應用的整合，是讓學生理解音樂引導體驗，用適合的方式表達、轉化，引導學生探究問題并獲得運用知識，提高在不同的音樂環境中準確理解和恰當表現音樂的能力。

2.音樂技能課程學習的必要性

聲樂課程、合唱指揮課程、鋼琴及伴奏編配課程是音樂教師必須掌握的重要音樂技能，是音樂教師的看家本領。行內深知，聲樂與合唱訓練課程、鋼琴與伴奏編配課程，原本就是密切相關的，而對于舞蹈教育專業，重組能使這些音樂技能課程更加有機地緊密結合，用較少的課時掌握所需的技能。因此，這些課程可以考慮如下組合：

（1）《歌唱能力訓練》

由聲樂課程與合唱指揮課程整合。合唱需要聲樂演唱技巧，聲樂演唱也需要有展示的實踐平臺，兩者在聲音的訓練上雖有不同，但從發聲的本質并沒有太大的區別。在合唱過程中形成對音準的鍛煉，提高把握節奏、速度的能力、還要兼顧與其他聲部間的平衡。對和聲感覺的鍛煉是可以反映到自己的聲樂演唱中的，參與合唱的過程中既獲得聲樂技巧學習，又可獲得體驗音樂技能和表演技能的相互交叉滲透的體驗，并同時學會掌握了作為藝術教師必需的教學技能和組織能力。

（2）《鋼琴與伴奏編配》

由鋼琴彈奏與伴奏編寫課程內容整合。掌握鋼琴的彈奏技能是一切學習音樂的基礎，是教師在音樂課堂上不可或缺的技能，因此是中小學藝術（舞蹈、音樂）教師崗位必備能力之一。鋼琴課程與伴奏編配整合，是將多種音樂理論知識融為一體的綜合鋼琴彈奏技能，它與演奏技能、樂理、視唱練耳、和聲、曲式，甚至中外音樂史、中外民族音樂等課程內容，都有著密切的聯系。它不僅活化了音樂理論知識并創造性地加以運用，還銜接了理論知識與演奏技巧，是將來作為中小學藝術教師，具備這一技能是不可忽略的音樂教育的關鍵能力。

3.教學法和音樂實踐的優越性

舞蹈教育專業的學生，未來的舞蹈教師，需要具備一定的教學實踐能力，那就是能夠全面地將所學的專業技能和教學技能，靈活自如地運用在課堂教學和組織活動當中；將教學法、教材分析與案例寫作和音樂實踐組成一課程群，學會獨立設計、組織課堂教學；掌握針對教學內容給出不同的方案，將舞與樂融為一體，編寫案例?！督虒W法與音樂實踐》課程可引用國內外先進的音樂教學體系，如：達爾克羅茲、柯達伊及奧爾夫三種教學體系的音樂教學法運用在舞蹈專業音樂教學課堂中，讓學生體驗音樂，喚醒學生對于音樂節奏的把握，對旋律的感受和音樂的感知力。注重音樂課程與舞蹈課程之間的融合和銜接，融會貫通相關藝術門類，完成小學、中學舞蹈課程的設計與實踐。

舞蹈教育專業的音樂課程整合，首先是努力將培養目標滲透于音樂課程中，其次，推動課程資源的整合和優化，通過整合課程科目和豐富課程內容，提升課程的品質，將一切有利于學生終身發展的內容納入到音樂課程中，以支撐舞蹈教育專業的學生專業可持續性發展，進而為學生的終身發展奠定基礎。