影像影響力

楊夢楚

Jon Devo

instagram.com/gadgetsjon

職業攝影師、攝像師、科技記者

你有沒有設想過，自己的照片在未來會被怎樣看待？我說的不僅僅是它們被后人觀看的可能性，還意味著你的作品會給觀者留下什么印象。你拍攝的影像反映了你如今生活的時代嗎？這些作品如何闡明其所處的環境？它們又道出了關于你的什么信息？

我最近有幸采訪了20世紀英國最重要的攝影師之一——Charlie Phillips，盡管你可能不知道他的名字。在20世紀50年代末，他從牙買加來到英國，并將攝影發展為畢生事業。他的家人在英國定居，他們的原定計劃是在英國待上5年時間。Charlie從父親的朋友那里得到了一臺相機，拍下了他自己身處的新環境，這樣他就可以在榮歸故里時向家鄉的親朋好友展示在倫敦生活是什么樣的了。

然而 Charlie并沒有回到牙買加。相反，他在接下來的30年中拍攝了一些與英國加勒比非裔文化有關的關鍵時刻和人物，包括西倫敦種族騷亂的發生和隨后舉辦的第一次諾丁山狂歡節，使這個主要由移民構成的族群聯系得更為緊密。他還為美國著名拳王阿里、偉大的電吉他演奏者Jimi Hendrix、音樂家EricClapton和攝影大師布列松拍攝過照片。

然而，盡管作為攝影先鋒，Charlie的作品在歐洲得到了廣泛認可，但幾十年來他的許多作品都在很大程度上被英國的攝影、藝術和文化界所忽視。在他通過地方合作伙伴進行作品的獨立展示后，公眾對他的作品的廣泛好評才使得他的紀實攝影在英國找到觀眾。如今 Charlie已經70多歲了，他的人氣再度回升。雖然可能比人們預期的晚了30年，但一群新的受眾發現了他的作品，并給予他極高的贊譽。

這讓我不禁思考，攝影師拍攝的影像所具有的影響力，尤其在當下，照片很少被打印出來，而主要以數碼的形式共享和存儲。我的擔心在于，數碼時代攝影消費的快餐性可能正在改變很多人了解攝影的方式。在網上花了相當長的時間之后，我發現自己看到的很多影像只是在追逐潮流。

當我看著自己網站上具有諷刺意味的“訂閱”字眼時，我感到這些內容是閱后即棄和短暫的，而非永恒的。它使我喪失了創造的活力。當我需要靈感的時候，我常常會回顧過去的攝影先鋒，我很少會去看同時代的攝影師。當然，現在也有一些創意領軍者，他們的作品確實會讓我探索自己舒適區的邊界，我試著通過在社交媒體上反復分享這些作品來贊美他們。

如果攝影師沒有一種有意識的努力來創造能夠真正代表我們所處時代的作品，我們的作品可能永遠也不會產生真正的影響。除了最近流行的抗議活動，你的世界還發生了什么真實事件？后世的攝影師又會從中受到什么啟發 ？向前看，在你周圍找到真相，并捕捉它吧！