《中國奇譚》：中國學派的回歸

石原

《小妖怪的夏天》以中國傳統的“大IP”《西游記》為背景，卻并沒有像以往的動畫作品一樣將“頂流”猴哥作為主角，而是別出心裁的以原著中甚至都不存在的極度邊緣的底層小妖怪作為主角，講述了一個小豬妖的故事。

改編自南朝志怪小說《陽羨書生》的《鵝鵝鵝》，以大量留白，寥寥幾筆間將人心與欲望的復雜表現得淋漓盡致。

1922年，萬氏兄弟用動畫短片《舒振東華文打字機》拉開了中國動畫的序幕，中國動畫經歷過輝煌，跌落過深谷，給無數人留下了難以磨滅的美好回憶，也令無數人扼腕嘆息罵中國動畫不爭氣。

在中國動畫誕生100周年之際，上海美術電影制片廠與嗶哩嗶哩視頻網站聯手打造的動畫短劇集《中國奇譚》引起了轟動，成了名副其實的“爆款”，口碑熱度雙豐收。就連平時只關注明星緋聞、娛樂八卦的“營銷號”都蹭起了《中國奇譚》的熱度，編造出“家長炮轟《中國奇譚》”的話題一度登上了熱搜第一，這也從側面證明了《中國奇譚》確實出圈了。

《中國奇譚》系列一共8集，分別講述了8個獨立的故事：《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》《林林》《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》《小滿》《玉兔》《小賣部》《飛鳥與魚》。從北國風光到胡同巷里，從鄉土人間到宇宙未來，從神鬼志異到思考與成長，10名青年導演用了將近兩年的時間將這些奇幻又溫暖的故事帶到了我們面前，當然這其中也少不了上海美術電影制片廠“國寶級”老師們的添磚加瓦。這幾部短片雖然每部在口碑上略有參差，有觀眾認為其中一兩部有“拖后腿”的嫌疑，但對《中國奇譚》整體來說，觀眾的口碑確實出奇一致得高。尤其是打頭陣的《小妖怪的夏天》，被網友們稱為“一集封神”，是系列短片中評分最高的一集，幾乎是“全網無差評”。

《小妖怪的夏天》以中國傳統的“大IP”《西游記》為背景，卻并沒有像以往的動畫作品一樣將“頂流”猴哥作為主角，而是別出心裁的以原著中甚至都不存在的極度邊緣的底層小妖怪作為主角，講述了一個小豬妖的故事。作為“浪浪山妖精窩”最底層的小妖怪，小豬妖是個名副其實的“打工人”，山大王們為了吃唐僧肉設陷阱，給小豬妖等“打工人”布置了一個又一個難以完成的任務，只有回到家之后小豬妖才能感覺到一絲溫暖，而面對豬媽媽的嘮叨和關心，小豬妖也只能報喜不報憂地說自己受到了大王的重用。每個“打工人”看到這部動畫都會有強烈的共鳴，因為每個小妖怪都映射了職場里的我們，有喊著不切實際目標的大王，有讓你只管干不要問不許有自己想法的熊教頭，有一言不合就要把你打入萬丈深淵的狼大人，有碎碎念讓你帶個葫蘆多喝水的豬媽媽，有陪你同甘共苦的好朋友，當然還有每一個小人物都想成為大英雄的雄心壯志。小豬妖從說書先生那里知道孫悟空曾經也是妖怪，但是卻成了大英雄，于是它也幻想著自己成為一個英雄。

《中國奇譚》第5集故事《小滿》探討了兒童如何與兒時恐懼共存并克服恐懼的故事，是一部妙趣橫生且意味深長的剪紙定格動畫。

值得一提的是，這部片子的英文標題叫“Nobody”，“無名之輩”的意思，小豬妖有多弱小呢？在它眼中威風凜凜的大王設置的機密陷阱，在悟空等人眼中簡直就是逗小孩的玩具，八戒一個人就端平了整個妖怪團伙。但是盡管小豬妖如此弱小，在它冒著生命危險沖向唐僧師徒大喊前面有危險的時候，它就是英雄，再平凡的小人物，都有機會成為英雄，哪怕只有一瞬間。最后的結局也非常耐人尋味，如果小豬妖結尾就這樣被悟空一棒子打死，情節上不會有任何問題，《西游記》里被一棒子干掉的妖怪不計其數，但如果這樣故事就成了黑色童話。在導演的安排下，小豬妖“神奇”活了下來，原來悟空早就知道這個善良的小妖怪是來幫他們的，而這個安排絕不是導演的臨時起意，在影片中一共出現了3次蒼蠅的畫面，一次是小豬妖回家的時候在它耳朵上的蒼蠅，一次是熊教頭指揮小妖怪們埋伏唐僧師徒時小兔妖的耳朵上，還有一次是小豬妖被狼大人追殺的時候石頭下面的草上，《西游記》里有誰喜歡變化之后去刺探敵情呢？答案呼之欲出。這個溫暖的結局不僅讓大圣這個很多人心中的圖騰依舊高大，也帶給了每個觀眾面對生活的希望——小人物，也可以做自己生活的主角和英雄。

改編自南朝志怪小說《陽羨書生》的《鵝鵝鵝》，以大量留白，寥寥幾筆間將人心與欲望的復雜表現得淋漓盡致；講述鄉村變遷與鄉愁的《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》；講述童年幻想與成長的《小滿》……每一部動畫都能讓人們在其中找到自己。乍一看，《中國奇譚》講述的都是充滿志怪色彩的故事，但每個故事其實都是在生活當中，也許這就是這部動畫短篇集可以讓人共鳴的原因。

2019年，流媒體巨頭網飛推出了動畫短片集《愛·死亡·機器人》，以精美的制作和充滿想象力的故事震驚了全球觀眾。當時有很多人感嘆，什么時候中國能有這樣的動畫呢？現在，《中國奇譚》告訴了我們答案。兩部動畫短篇集都是圍繞著一個主題展開，《愛，死亡和機器人》片名就已經揭示了主題，以“機器人”所代表的科幻為背景，探討“愛”與“死”這兩個藝術創作永恒的主題。而《中國奇譚》也有一個主題，那就是“妖”。在《中國奇譚》的先導片中，“什么是妖”可以當做創作者向觀眾拋出的核心問題，也是這部作品想要回答的問題。

中國的妖怪文化自古以來便欣欣向榮，文學作品更是層出不窮。從《搜神記》《山海經》到《博物志》《聊齋志異》，還有《鵝鵝鵝》中故事的出處《續齊諧記》。妖怪作為 “超自然生命”，被賦予了極大的想象空間，雖然一想到妖怪，人們總是先想到“青面獠牙、血盆大口”，但其實在很多文學作品中，“妖”也可以很生活，很浪漫，很唯美。

中國上海美術電影制片廠1956年推出的作品《驕傲的將軍》。

在《中國奇譚》中，主創們就給了妖怪各種各樣的形象，它們可以是兇殘的狼大人，也可以是平凡善良的小豬妖；它們可以是詭異的狐貍公子，也可以是機器兔子；它們可以是人們口口相傳的神仙，也可以是孩子幻想中的伙伴。這些妖也許并不是真實的存在，但在每個人的記憶中一定有它們的位置，和它們混在一起的，可能是童趣，可能是鄉愁、可能是希望、也可能是生活中淡淡的憂傷。這些情感給了人們想象中的妖以極大的生命力和創作價值，在日本，妖怪文化通過電影、動漫等作品蓬勃發展，創造了很大的經濟、文化效益，不少妖怪形象甚至成了日本文化輸出的標志和主力軍。而日本著名的妖怪研究專家水木茂曾經說過：“號稱八百萬神國的日本妖怪，至少有70%的原型來自中國?！?/p>

曾經，我們也誕生過《天書奇譚》《九色鹿》這樣經典的以“妖”為題材的動畫作品，其實不光是“妖”這個題材，我們的傳統文化是一座巨大的寶庫，很高興《中國奇譚》重新打開了這座寶庫的大門，將一個個含蓄、留白而又回味無窮的故事帶到了我們面前。

中國上海美術電影制片廠1983年出品的動畫長片《天書奇譚》。

在過去很長一段時間里，“中國動畫何時重現輝煌”都成了網友口中的“?！?，和“中國足球何時沖出亞洲”有異曲同工之妙。一方面是中國動畫在很長一段時間里都一直在走“低幼化”的路線，存在粗制濫造、抄襲成風等問題；而另一方面，中國電影曾經的輝煌確實給很多人留下了難以磨滅的記憶，很多人在感嘆誕生過《大鬧天宮》等精品的中國動畫為何會如此沒落。

其實，經歷過一段時間的低谷后，近年來中國的動漫產業已經在逐漸回暖，在市場上有著不錯的表現?！赌倪钢凳馈烦闪穗娪笆袌錾系默F象級作品，而《熊出沒》系列電影也逐漸成為春節檔的票房“守門員”。盡管在市場上斬獲頗豐，但是對很多人來說，中國動畫好像在這些年少了點什么。直到《中國奇譚》的出現，人們看到了中國動畫復蘇缺少的部分，那就是“中國學派”的回歸。

1956年，動畫片《烏鴉為什么是黑的》在第8屆意大利威尼斯國際兒童動畫電影節上獲獎，但在當時人們卻一直以為這是蘇聯的作品。自此，以特偉為代表的第一代上海美術電影制片廠的工作者提出了“敲喜劇風格之門，探民族形式之路”的創作理念，而以京劇為基底的動畫片《驕傲的將軍》應運而生，成了中國學派的開山之作。在這種理念的推動下，我國的31部動畫影片在各類國際電影節上獲獎46次，被認為“達到了世界第一流水平，在藝術風格上形成了獨樹一幟的中國學派”。健康的內容，不拘一格的形式，堅持民族繪圖的傳統正是中國學派的核心思想。

如今，《中國奇譚》將中國學派的大旗重新樹立起來，還用更多先進的技術與現代的思想給中國學派添磚加瓦。題材不一定非要取材于古代神話，但內核一定是中國特色；畫風不一定非要水墨剪紙，但審美一定是中國風格；音樂不一定非要敲鑼打鼓，但氣息一定是中國旋律。也許，這才是《中國奇譚》給中國動畫做出的最大貢獻，而這也是中國動畫真正重現輝煌的正確道路。

（責編：馬南迪）