董其昌“南北宗論”芻議

摘? 要：董其昌的“南北宗論”是中國古典繪畫理論重要的理論之一。南北宗究其根本并不是流派的劃分，而是對中國山水畫兩種不同繪畫風格和審美趣味的劃分。董其昌肯定“南宗”繪畫風格，并提出以“淡”為宗的審美理想和“不求形似，以畫為樂”的文人畫精神，對后世文人畫發展產生深遠影響。本文通過對“南北宗論”主要內容的解讀來探尋其真正精神內涵以及董其昌對待“南北宗”的真實態度。

關鍵詞：南北宗論；文人畫精神；淡；董其昌

董其昌是著名的書畫理論家，他所處的明代后期，社會動蕩不安，文人之間盛行隱匿遁世之風，文化上佛禪、玄學盛行。董其昌一方面受王陽明“心學”思想的影響，另一方面受佛、道思想影響，研習禪學。他提出著名的畫學理論“南北宗論”，并且這一理論引發諸多爭議。他回顧中國山水畫史，根據不同的筆墨技法、繪畫風格、審美理想，分派出代表文人畫派的“南宗”與代表畫工畫派的“北宗”，在中國畫壇上占有重要地位。

一、“南北宗論”主要內容

《畫旨》中，董其昌有關“南北宗論”最著名的論斷如下：

禪家有南北二宗，唐時始分。畫之南北二宗，亦唐時分也，但其人非南北耳。北宗則李思訓父子著色山水，流傳而為宋之趙幹、趙伯駒、伯骕，以至馬（遠）、夏（圭）輩。南宗則王摩詰（維）始用渲淡，一變鉤斫之法，其傳為張璪、荊（浩）、關（同）、董（元）、巨（然）、郭忠恕、米家父子（米芾、米友仁），以至元之四大家（黃公望子久、王蒙叔明、倪瓚元鎮、吳鎮仲圭）。亦如六祖之后，有馬駒（馬祖道一）云門、臨濟（云門、臨濟兩宗）兒孫之盛，而北宗微矣。要之，摩詰所謂“云峰石跡，迥出天機：筆意縱橫參乎造化者”。東坡贊吳道子王維壁畫，亦云：“吾于維也無間然?！敝栽?。[1]37

開篇“南北宗論”借禪宗“南北”喻畫之“南北”。何謂“南頓北漸”？這是說菩提達摩傳給五祖之后，他的兩個徒弟分南北二宗，“南宗”為“慧能”、“北宗”為“神秀”，兩者得道方法不同，“南宗”重“頓悟”，也就是“天才”，而“北宗”重“漸修”是重“功力”。[2]以此引出了畫之南北二宗。禪宗的南北二宗是根據地域二分，而董其昌的“南北宗論”并不是以畫家地域而分，文中“但其人非南北耳”[1]37以及他在《畫旨》中也提到：

元季四大家，浙人居其三。王叔明，湖州人。黃子久，衢州人。吳仲圭，武塘人。惟倪元鎮，無錫人耳。江山靈氣，盛衰故有時。國朝名士僅戴進為武林人，已有浙派之目；不知趙吳興亦浙人……[1]50

這幾句話都表明了，他不同于禪宗以地域而分，而是取其“南頓北漸”之意。清代的方薰在《山靜居論畫》提到：“畫分南北兩宗，亦本禪宗南頓北漸之義，頓者根于性，漸者成于行也?！盵3]這也證明了以禪論畫的精神內涵在于“頓”和“漸”的借鑒。除此之外，“南宗”和“北宗”無論在筆墨技法還是畫面風格亦或畫境上都有不同的表現。

首先在筆墨技法上提到了北宗的青綠和南宗的水墨之分，文中提到“北宗”的“著色”與“南宗”的“渲淡”，由字面意義上看很容易陷入一種是否以著色為標準而區分的誤區。王維生在青綠盛行的時代，便可推斷他曾繪青綠色的畫[4]373。朱景玄在《唐朝名畫錄》說“蹤似無生”，董其昌說：“李成《晴巒蕭寺》，文三橋售之項子京，大青綠，全法王維，今歸余處。細視之，名董羽也?！盵5]122它們都表明早期王維學習李思訓的風格。宋人郭若虛在《圖畫見聞志》中說董源著色與李思訓有相似之處。也就是說，王維是“南宗”之祖但其繪畫中有色彩渲染，董源是“南宗”一派也有著色的作品。所以用是否著色去分宗并不是“南北宗論”的本意。隨后，文中出現的“一變鉤斫之法”便提出了“南北宗”的區別是技法上，即“渲染”和“鉤斫”的分別。所謂“渲染”，即用墨渲染為深淺的顏色，用來替代青綠的顏色，墨色本身就是無色，以“淡”為主，用墨色來渲染表現山體的陰陽向背取代了剛性積成的量塊的線條[4]376。技法上的不同表現了不同的畫面風格，“南宗”的“渲淡”所體現的是柔性的、自然的寫意之風，“北宗”的“著色”“鉤斫”所體現的則是剛硬凌厲之法。因此，不同的筆墨技法造就了不同的畫面風格。

其次，筆墨設色所表現的不同的畫面風格的背后隱含著更加本質的區別，體現為畫境的不同?！澳献凇笔且酝蹙S為首，強調畫面的“士氣”，作畫畫家多為文人士大夫。以“一超直入如來地（頓悟）之法，參乎造化”[6]所講究的作畫途徑在于“妙悟”。董其昌提出：“畫家六法，一氣韻生動。氣韻不可學，此生而知之，自有天授。然亦有學得處，讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內營，成立鄄鄂，隨手寫出，皆為山水傳神矣?！盵5]94董其昌這里的“氣韻不可學”是指對于畫面“氣韻”的生成是不能通過學習這樣的技法而生成，但又說“然亦有學得處……”，便是強調畫家自身文化修養要通過讀書、游歷山水、陶冶情操來與天地宇宙之間產生更加緊密的聯系，這樣的畫家創作的作品才能生成“士氣”。而這種“士氣”的生成便是自然的妙悟。只有通過“悟”才能到達“天真平淡”“古雅秀潤”的文人之境?！氨弊凇币慌梢岳钏加枮槭甲?，以“精工”見長，大多留有刻畫痕跡，畫家多為皇宮貴族或為其服務的職業畫家。以“譬之禪定，積劫方成菩薩”[1]42，畫面精致富麗，強調對于技巧的修煉?！懂嬛肌分幸晃恼劦剑骸皩嵏缸鳟嫊r，耳不聞鼓吹闐駢之聲，如隔壁釵亦釧戒，顧其術近苦矣?！盵1]42這里便體現了北宗一派作畫過程注重“漸修”，通過對技巧的極致追求與放棄了對于“士氣”的努力而生成的繪畫風格。

二、“南北宗論”的精神主旨

“南北宗論”的真正精神內涵體現在以“淡”為宗的文人畫精神。其一，董其昌強調，文人畫推崇“南宗”，其本質的意義在于對于“淡”這一美學意境的追求?！暗辈⒉皇侵干砩系南痰?，在中國傳統文化中，“淡”與人格品行修養有關，常用來比作一種悠然自得的人生態度和氣定神閑的心境狀態。在禪宗中，“平淡”表現出的是一種空靈之美，是一種瞬間中對永恒的把握的審美之境。董其昌的“淡”的審美趣味正是來源于此?；氐健澳媳弊谡摗敝?，我們可以看到董氏拋棄李思訓富麗精工的北派，推崇以王維、董源等人的“蕭散淡泊”“平淡天真”的南派，強調畫面“士氣”“神韻”的生成，這些都可以看作是董其昌以“淡”為宗的審美理想的追求。陳繼儒述“南北宗論”云“王派虛和蕭散”[7]，沈顥在《畫麈》中對“南北宗論”提到“禪與畫俱有南北宗……南則王摩詰裁構醇秀，出韻幽淡……”[8]，都提到“淡”的審美范疇。這種以“淡”為宗的審美原則表現在筆墨形式上便是無關色彩、柔潤渲染的南宗文人畫。董其昌說：“三家皆有縱橫習氣，獨云林古淡天真?！盵5]133從董其昌推崇倪瓚的畫中就可以窺見文人畫中最高的審美理想是“淡”。在董其昌看來，南派山水只有通過化繁為簡、以虛代實、以少勝多的表現手法來達到“蕭散淡泊”的境界[9]。

其二，不求形似，以畫為樂的文人畫精神是“南北宗論”所提倡的精神主旨。所謂文人畫，大體是指注重筆墨趣味，不求形似，詩書畫印合璧的一種繪畫流派樣式。[10]唐代張彥遠曰：“以形似之外求其畫，此難可與俗人道也?！盵11]蘇軾詩云：“論畫以形似，見于兒童鄰。為詩必以詩，定知非詩人?！盵12]蘇軾此語便提出了繪畫不必寫實，得其精神氣韻更為重要?！澳媳弊谡摗弊畹湫偷捏w現在董其昌不提倡以追逐技巧、強調“鉤斫”寫實之技的北派，推崇南派水墨“渲染”之法，這種不以對事物外形執著的筆墨意趣更能表現物象之外的虛空，生成象外之境。而這意境的生成便是文人畫的核心?！耙援嫗闃贰币彩俏娜水嫷闹匾駜群?，比起形象的仿真，畫家的表達更注重的是精神意志的傳達，并且文人畫的創作目的是不帶功利的，僅是“聊以自娛”“寄樂于畫”。正是因為“南宗”這種娛樂性之為目的的存在，所以南宗畫家皆長壽。就如董其昌云：

畫之道，所謂宇宙在乎手者，眼前無非生機，故其人往往多壽。至如刻畫細謹，為造物役者，乃能損壽，蓋無生機也。黃子久、沈石田、文徵仲皆大耋，仇英知命，趙吳興止六十余，仇與趙品格雖不同，皆習者之流，非以畫為寄，以畫為寄樂者也。寄樂于畫，自黃公望始開此門庭耳。[1]56

綜合來看，“南北宗論”的實質是對于文人畫精神的一種推崇，而董其昌倡導的文人畫所呈現出的審美理想是“平淡天真”，以“淡”為宗的趣味。南宗畫家重水墨，無謂色彩，更不拘泥于形態，素有老莊哲學的原則意味。他通過對比“南北”兩宗不同的筆墨技法、畫面風格和畫面意境以及對于作畫途徑的探討得出“不求形似，以畫為樂”的“南宗”文人畫的重要性，以及畫家要立足于心性、學養方面的建設從而才能作畫“傳神”。他認為，這種自然追求與禪宗南宗相通，皆源于人的內在本性和自然而來，他所描繪的南宗繪畫以“淡”為核心，反映了他的個人美學理念。

三、董其昌對“南北宗”的態度

回顧中國傳統山水畫史，董其昌提出了“南北宗論”并推崇“南宗”文人畫派，對于“北宗”畫工畫派認為其“不可習”。但這并不代表他完全排斥北宗。董其昌云：

李昭道一派，為趙伯駒、伯骕，精工之極，又有士氣。后人傲之者，得其工，不能得其雅，若元之丁野夫、錢舜舉是已。蓋五百年而有仇實父，在昔文太史亟相推服。太史于此一家畫，不能不遜仇氏，故非以賞鑒增價也。實父作畫時，耳不聞鼓吹闐駢之聲，如隔壁釵釧戒，顧其術亦近苦矣。行年五十，方知此一派畫殊不可習，譬之禪定，積劫方成菩薩，非如董、巨、米三家可一超直人如來地也。[1]42

若馬、夏及李唐、劉松年，又是大李將軍之派，非吾曹易學也。[5]124

這兩段話表明了，董其昌并沒有“貶北”。首先他對李思訓一派的繪畫風格是肯定的，也對仇英大加贊賞，稱其“五百年而有仇實父”[1]42。但由于后人對于李思訓風格的學習失了“士氣”，這種只強調“精工”的風格，董其昌認為是不可學的，即后世對董其昌“南北分宗”中否定北派的說法是有誤的。再結合“非吾曹易學也”[5]124，這里董其昌所認為的應當是，“北宗”一派不好學，需要精工細畫，鋪陳設色，對于技法要求很高，很難一蹴而就，所以不提倡走這一條路。而“南宗”生成“士氣”的路是通過“妙悟”，需要畫家提高自身修養?！叭灰嘤袑W得處，讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內營，成立鄄鄂，隨手寫出，皆為山水傳神?！盵5]94這里就明確了南宗一派中“氣韻”的生成需要畫家修身養性，行于山水之間，感悟天地之變化。南派山水的創作過程是愉悅的、輕松的，不像北派那樣“苦”。他雖然提倡“南宗”，但并不貶斥“北宗”，南北二宗不可對立來看。早年董其昌也向李思訓學習畫過青綠，對于優秀的“北宗”畫家，他也身體力行地學習。就是由于“北宗”要求極盡精致工巧，需要投入大量的時間和精力研習鍛煉繪畫技法，所以很難。于是便有了“北宗”“為物造役”不當學。清代李修易云：“士人作畫，必推崇南宗，何也？余曰：北宗一出手既有法律，稍覺疏忽，不免遺譏。故重南宗者，非輕北宗也，正畏其難耳?！盵13]這也體現了對于“北宗”一派是因其難而不當學。所以，綜合董其昌對待北宗態度的矛盾性以及其自身繪畫研學經歷來看，世人說董其昌“崇南貶北”是站不住腳的。

四、結語

董其昌的“南北宗論”在中國繪畫史上具有極為深刻的影響?！耙远U論畫”用新的視角開啟了對中國傳統山水畫史的回顧與界定，對于繪畫批評史來說是極盡新意的，而他將禪宗的思維審美方式帶入繪畫中同樣也展現出了他思維的開放性。同樣對于“南宗”文人畫的推崇也將中國文人畫的發展推向了一個高峰，以“淡”為宗的審美趣味的發展也極大地影響了后人的追隨學習。南北宗的分野實際上反映了繪畫史上兩種不同的精神面貌。董其昌強調畫家主體內在的意義，他鼓勵畫家修身養性，吸收南宋院畫的精華，將“筆墨”提升至獨立的審美價值高度，從而總結并納入“文人畫”的體系。他雖不崇“北”但也不貶“北”?！澳媳弊谡摗庇兴缓侠砗兔艿牡胤?，但其獨有的藝術品評視角、審美價值觀念以及其藝術精神內涵都在中國美術史上具有集大成的意義。

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作者簡介：王麗欣，山東師范大學美術學院藝術學理論專業碩士研究生。研究方向：藝術史與藝術批評。