戲曲紀錄片創作的文化反思與文化融合

◎王梓寧

目前，學界和業界將戲曲紀錄片定義為電視專題片。事實上，戲曲紀錄片不再局限于電視紀錄片的類型，而是充分發揮現代信息技術的作用，形成微紀錄片，通過互聯網技術傳播紀錄片內容。戲曲紀錄片利用信息技術拍攝戲曲內容，將其剪輯成紀錄片的形式，內容主要包括戲曲文化和戲曲藝術。近年來，戲曲紀錄片作為戲曲藝術的重要表現形式，受到政府部門的高度重視，在傳播傳統文化方面發揮著重要作用。因此，相關工作人員要梳理戲曲紀錄片歷史，分析紀錄片傳播戲曲的主要內容，全面提高戲曲紀錄片的播放質量，促進我國戲曲文化實現可持續發展?；诖?，本文站在戲曲紀錄片創作歷史角度進行分析，發現戲曲紀錄片創作中存在著種種問題，如現代語言手段運用程度有待提高、敘事能力嚴重不足等。針對以上問題，可采取文化融合的措施，通過全面提升傳播效果，加強民眾對戲曲的認知程度，使戲曲與紀錄片相互融合，形成一種全新的傳播體系。①

一、戲曲紀錄片創作來自文化自覺性

（一）傳統文化保護要求

紀錄片的主要作用是記錄事物。通過紀錄片的方式，可以保存大量即將消失的傳統戲曲劇本。隨著眾多戲曲藝術家年齡的不斷增長，很多優秀的表演方法和身段被歷史遺忘，導致我國戲曲表演青黃不接。采用紀錄片的方式能完整記錄整個戲曲表演的內容，避免傳統文字語言表演中不規范的問題，將戲曲藝術完好地傳承下來。同時，紀錄片能探索歷史真實，要想創作出優秀的戲曲紀錄片，就要全面分析戲曲藝術內容，通過跟蹤記錄的形式，將底層劇團實際的生活狀態呈現在紀錄片中，進一步挖掘表演人員的精神思想。這種創作方式可以呈現最真實的戲曲藝術，表現出戲曲藝人每天真實的生活習慣和真實困境。但值得注意的是，這種拍攝方式需要花費大量時間，工作人員要熟悉拍攝、準備、后期制作等環節，才能拍攝出令人滿意的紀錄片。

（二）地方文化傳播要求

塑造良好的國家形象，必須加大對優秀傳統文化比如戲曲的研究力度。近年來，《京劇》《昆曲六百年》等大型戲曲紀錄片在國內外熱播，是我國加強文化傳播的重要體現。為了保護我國傳統戲曲，文化和旅游部藝術發展中心在全國范圍內收集戲曲類紀錄片項目，分析紀錄片在保護傳統文化方面的價值。而創作戲曲紀錄片作為塑造國家形象的基礎要求之一，能夠促進地方經濟實現可持續發展。地方戲曲不僅是一種傳統戲曲，其還積極應用各種地方文化，如粵劇來自廣東，黃梅戲出自安徽，越劇起源于浙江等，均體現出當地的文化素養。②

二、戲曲紀錄片的創作反思

（一）文化保存和表達的局限性

戲曲紀錄片發展初期階段，以《定軍山》《天女散花》等為代表的戲曲紀錄片準確記錄舞臺演出過程，將戲曲舞臺演出的情況完整保存下來，是現代最典型的戲曲表演。20世紀中期，徐凌云以名伶表演京劇為主體，拍攝各種戲曲紀錄片，主要涉及《霸王別姬》《兩將軍》《釵頭鳳》等京劇。雖然這種類型的紀錄片數量較少，但它們是中國早期戲曲電影發展的重要資源，是戲曲表演中最原始的影像資料。此外，舞臺戲曲紀錄片將戲曲文化傳統保存下來，但并未真正發揮紀錄片的話語作用，在話語表達方面存在較強的局限性。紀錄片常用現代影視語言，注重體現真實性，提倡通過探索手段分析事實真相，找到生活的本質。戲曲表演具有較強的程序化、象征性、虛擬性等特征，嚴格遵循戲曲美學要素，體現出較強的欣賞性，其節奏緩慢，表達的含義含蓄，和現代文化存在較強的差異性。而紀錄片注重真實原則。目前，舞臺紀錄片重視表演劇目的某個片段，表演方式過于特殊，很難將故事情節完整地表現出來，嚴重降低了紀錄片的敘事性。在影視語言表達方面，戲曲紀錄片采用固定鏡頭的方式，并未靈活調整鏡頭，如在早期拍攝的戲曲紀錄片《青衣張火丁》時，其景別和視點過于單一，導致出現光線不合理問題，嚴重限制其傳播效果。③

（二）傳播內容和戲曲本質存在偏移

在拍攝戲曲紀錄片時，既要關注戲曲自身內涵，又要分析戲曲文化。例如，一些戲曲紀錄片注重挖掘戲曲人的故事，全面分析觀眾感興趣的戲曲人的事跡，如《粉墨春秋》《又見梅蘭芳》《程硯秋》等。④《粉墨春秋》從京劇的起源、發展，到京劇名角、名曲的成名、流傳等角度，以圖像與采訪、講述相結合，全景展現了京劇發展的歷史脈絡?！队忠娒诽m芳》記錄了京劇大師梅蘭芳住過的老房子，展示他留下的珍貴文物。良好的傳播效應，為誘發觀眾觀看興趣、傳播戲曲藝術營造了良好的氛圍。但這種戲曲文化傳播方式距離戲曲本質較遠，雖然戲曲人的事跡能吸引觀眾目光，但這是戲曲的本質嗎？究竟要如何呈現戲曲的內涵？當我們采用現代技術表演戲曲故事時，我們是否已經偏離文化傳統？例如，關于孟小冬的事跡，很多觀眾不是通過京劇文化去了解，而是通過大眾討論去認知，這是真正的戲曲文化傳統嗎？

（三）歷史傳播的局限性

近年來，政府部門嘗試拍攝各種經典戲曲紀錄片，如《百年越劇》《京劇》《昆曲六百年》等，其中《京劇》的影響范圍最廣。這些紀錄片將我國戲曲文化的內涵體現出來，增強了人們對傳統文化的自信心。但值得注意的是，其他紀錄片傳播效果不佳，所以我們要站在文化反思的角度，分析限制紀錄片效果的主要因素。昆曲已存在600 多年，其他戲曲存在的時間通常僅有百余年，應注重展示各種戲曲的來源。但采用宏大敘事的方式存在較強的缺陷，嚴重缺乏細節描述，敘事長度較短，嚴重影響到傳播效果。同時，宏大敘事是以政府部門為背景，其中穿插大量學者采訪發言，這種方式雖然能體現出紀錄片的權威性，但采訪環節過長，對敘事節奏造成嚴重影響，無形中降低了戲曲紀錄片的質量。特別是在互聯網背景下，宏大敘事是否能滿足戲曲文化傳播的需求呢？站在文化反思角度分析，這種紀錄片創作的局限性來自官方話語和文化，其雖然是以我國傳統文化為基礎，但缺乏微文化的滲透。⑤

三、優化新時期戲曲紀錄片創作的措施

（一）加強戲曲文化的創作性

站在創作目的角度分析，要注重傳播和傳承的內容，一旦任何環節出現問題，都會給戲曲文化帶來嚴重影響。20 世紀是戲曲發展的黃金時期，報刊等傳統媒體發揮著較強的傳播作用，大量報刊播報關于戲曲的內容，記錄戲曲人的生活事跡，營造了良好的戲曲傳播氛圍，造就了大量的戲曲明星。媒體將戲曲文化傳播給觀眾，營造良好的戲曲傳播氛圍，讓整個社會都能感受戲曲的真正魅力。而戲曲電視劇和戲曲電影是將戲曲和影視作品相互結合的成果。戲曲紀錄片只有注重傳承和傳播作用，加強戲曲文化的創作性，才能真正體現出傳統戲曲的魅力。目前，戲曲發展受到傳播技術影響，很多戲曲文化無法傳播，成為亟待解決的問題。要將戲曲傳播分成戲曲延伸傳播和戲曲本位傳播層次。部分學者倡導積極融合傳播元素，通過本位傳播的方式宣傳傳統文化，不僅將戲曲原本的內涵傳承下來，還能創新傳承戲曲文化?！吨袊鹱印穯酒鹑藗儗Π鹱勇暻凰囆g和中華文化的熱情，面向熱愛中華傳統文化的各個年齡層，將中國傳統文化傳播給大眾群體。這部紀錄片的主創班底十分年輕，三位主要導演都是90后，剛剛走出校門，而就是這支對梆子可以說一竅不通的團隊，少了一些程式化的羈絆，在創作上多了一份銳氣，敢于創新。也正是他們對梆子從無到有的認知，讓他們的創作視角更貼近普通觀眾：梆子到底是什么？你想知道哪些是梆子嗎？梆子與社會的發展，與普通人的關系是怎樣的？這種創作姿態恰恰是該紀錄片得以有效傳播的本源所在。于是，該紀錄片既有劇作特色的展現，又有紀錄片中人物命運的變化；既有職業演員的旁白，也有各界人士的矚目；既有戲曲專家的訪談，又有文化大家和跨界名人的相互了解。該紀錄片正是憑借這樣的方式，達到普及戲曲和文化教育的目的。同樣，這些年輕的記錄者們經過近兩年的辛勤創作，搖身一變，成為梆子藝術的傳播者。⑥

（二）創新藝術形態

目前，根據不同傳播理念，戲曲紀錄片有著多樣化的形態，如戲曲知識紀錄片、戲曲舞臺紀錄片、戲曲劇目紀錄片等。站在紀錄片形態的角度來看，主要包括長紀錄片和新媒體紀錄片。通常，戲曲紀錄片的創作形態采用分集的方式，是典型的長紀錄片，如《大戲黃梅》《昆曲六百年》《京劇》等。雖然這種紀錄片內容非常詳細，有利于我們更加細致地學習傳統戲曲文化，但因其內容過長，導致整體內容過于枯燥乏味，嚴重影響到其傳播效果。隨著移動互聯網技術的快速發展，站在傳播角度來看，人們更注重微形態的戲曲紀錄片，短視頻、微紀錄片等方式更具有優勢。近年來，戲曲紀錄片作為紀錄片的重要類型，受到政府部門的高度重視，戲曲紀錄片在傳播傳統文化方面發揮著重要作用。因此，工作人員要梳理戲曲紀錄片的歷史，分析紀錄片傳播戲曲內容的主要方式，全面提高戲曲紀錄片的創作質量，促進我國戲曲文化實現可持續發展。以“中國梆子”為例，它衍生出眾多獨具特色的地方劇種，是戲曲藝術中極具原生生命力的一種。在振興戲曲藝術、弘揚中華優秀傳統文化的進程中，這是一筆在中國戲曲舞臺上產生巨大影響的豐厚文化遺產，不斷煥發出與時代相契合的文化精神。對于電視人來說，拍攝大型紀錄片《中國梆子》，記錄傳承中充滿傳奇的人物和故事，彰顯文化自信，是一個充滿艱辛而又光榮的過程。全片以全景式展現梆子聲腔藝術為基本原則，通過表現梆子戲與地域文化的關聯，突出梆子藝術的文化屬性和文化內涵，不拘泥于單一地表現劇種的專業特點，不拘泥于專業戲曲知識本身的介紹，而是通過對戲曲背后“戲人戲事”的關注，探尋其在歷史進程中的文化意義和價值，充分展現梆子聲腔藝術的人民性、多元性、關聯性和旺盛生命力。⑦

（三）構建健全的戲曲紀錄片傳播體系

在創作和傳播戲曲紀錄片時，要善于應用其傳承功能和轉化功能，構建健全的傳播體系。站在創作角度來看，要建設高質量的戲曲紀錄片創作隊伍，挑選精通紀錄片創作的人員，邀請戲曲傳承人、戲曲專家、戲曲從業人員進行指導，集百家之所長。近年來，新的傳播方式與戲曲的發展相結合，使傳統戲曲受到了越來越多的群眾歡迎。戲曲之美，美在傳統文化的深厚底蘊。要加強戲曲創作隊伍的復合性，保證戲曲紀錄片符合傳播和創作性的轉換要求，從而滿足各年齡層次觀眾的需求。站在傳播平臺上看，除了電視傳播，還要應用各種新媒體平臺，建設多元化戲曲紀錄片傳播平臺。傳統的戲曲紀錄片通過地方電視臺播出，傳播渠道被限制，相關人員要積極應用互聯網移動平臺，研發相關App，通過多樣化宣傳方式，進一步拓展戲曲紀錄片的傳播空間，滿足普通觀眾的需求，促進紀錄片實現可持續發展。⑧如果過于注重手眼身法和唱念做打，根據普通人專業門檻演繹京劇，會嚴重阻礙人民群體了解京劇藝術的途徑，所以戲曲紀錄片傳播效果和創造體系有直接聯系，工作人員要創建健全的戲曲紀錄片傳播體系，保證戲曲紀錄片傳播效果達到預期標準。

（四）創新戲曲紀錄片話語策略

在創作戲曲紀錄片時，要積極創新紀錄片語言，應用多元化戲曲專業術語，科學優化戲曲紀錄片話語。

第一，以故事為主導引出戲曲，將戲曲精髓和現代敘事話語相互融合。質量作為創作戲曲紀錄片的基礎條件，也是整個戲曲紀錄片的核心要素，學會講故事能全面提高戲曲紀錄片的制作質量。因此，專業人員要提前分析各種故事內容，整理高質量故事，尤其是關于戲曲人的故事，如《孟小冬和梅蘭芳》《霸王別姬》《中國梆子》等的故事。例如，《中國梆子》受到人民群眾喜愛的主要原因，是其講述了傳奇人物的故事，并在其中穿插戲曲故事，將歷史和現實進行對比，詳細描述了現代梆子文化。又如，昆曲電影《游園驚夢》描述了一個凄美的愛情故事，并在故事情節中加入《夜奔》《游園驚夢》等昆曲唱段，在戲曲故事和戲曲元素上增加新的表現力。因此，在創作戲曲紀錄片時，工作人員要利用上述方法，進一步挖掘戲曲人的命運，站在現代角度進行分析。同時，要找到具有較強吸引力的戲曲故事，如丑角、武戲等的故事，他們的故事偏向諧謔風趣風格，并且可以加入青春愛情故事和極具生活氣息的故事等。相比于傳統戲曲來說，這種角色的故事能增加對觀眾的吸引力，擴大戲曲傳播范圍。

第二，將地方文化和國際化表達方式相互融合。在制作戲曲紀錄片時，要提前整合藝術人類學、文化人類學等學科的應用方法，結合電影制作理念，創新戲曲紀錄片的制作理念。截至目前，紀錄片創作理念呈現出持續更新的狀態，各種理念被應用到戲曲紀錄片創作方面，如真實電影、動畫紀錄片、直接電影等，有效提高了戲曲紀錄片的創作效果。其中，在使用人類學紀錄片方法時，能真實還原整個戲曲藝術世界；而視覺人類學方法也常常被應用到戲曲紀錄片創作方面，加強了紀錄片的真實性，全面分析戲曲人類學的內涵；直接電影的方式是通過實時記錄劇團、藝人的實際情況，將這些信息集中起來，創作出戲曲紀錄片。對比專題片式戲曲紀錄片，上述這些創作方式的效果更好。

第三，充分發揮現代影像語言，呈現戲曲的真實魅力。工作人員在創作戲曲紀錄片時，要加強鏡頭作用，應用特效挖掘戲曲藝術的真正價值，增加戲曲紀錄片的藝術性。如采用特效制作理念，展示人物的表演空間；通過慢鏡頭表現演員表演中的特寫、姿態和人物表現等。但值得注意的是，要將戲曲表演和鏡頭下的表演相互結合，在確保戲曲表演完整性的基礎上，通過攝影機鏡頭解決戲曲表演的缺陷問題，提高戲曲表演效果。以《游園驚夢》為例，楊凡在電影中摻和適量戲曲元素，如《夜奔》中的經典曲目和《游園驚夢》中的片段等，通過在電影劇情中穿插戲曲表演，優化戲曲聲音和戲曲表演特征，演繹出人物的結局，是該片最特殊的詩性風格。

四、結語

戲曲紀錄片是政府部門宣傳戲曲文化的主要方法，但由于受到各種外在因素影響，我國戲曲紀錄片的創作和傳播環節存在敘事宏大、表現手段不足等問題。針對這些問題，相關人員應通過文化融合措施，集中現代傳播方式、表達手段、傳統戲曲的優點，體現戲曲的真正價值，更好地傳承戲曲文化。