畫風

樊舒琪車企掌門人畫風的轉變背后，恰恰是行業競爭態勢變化的縮影，李書福（左）和何小鵬（右）? ? 圖/視覺中國以前，車企往往是通過公關-媒體的鏈路，統一口徑對外宣傳，但一批互聯網行業出身的后來者入局汽車行業后，給車圈帶來了另一種的營銷思路：通過社交平臺（SNS）營銷等方式影響用戶心智、搶占輿論高地。起初，一部分老車企人瞧不上這種他們眼中不入流的營銷手段。但形勢總是比人強，“新能源汽車在全面擠壓燃油車市場”，而“新能源競爭進入了陣地戰階段，市場進入了淘汰賽階段

他歷史時期不同的畫風特色。該時期繪畫上承宋元明繪畫，下啟近代繪畫，身處改朝換代、承上啟下的特殊歷史節點上，其歷史地位尤為重要。在這一百多年的時間里，明清之際畫風不僅完成了對傳統畫風的繼承，經歷了自身的嬗變，同時也承載了對清代畫風的開啟。一、明清之際是中國繪畫史的重要轉折明清之際這一特殊歷史時期，是一個由分裂到統一、由混亂到整合的時代，是異族入主的時代，是社會思潮變異、人心洶涌的時代，同時也是滿漢文化、中西文化相互碰撞的時代。此時期社會本身在政治、經濟、思想

陳佳慧“高山流水遇知音”，古琴在中國的傳統文化中有著數千年的歷史，“琴棋書畫”的中國傳統文化四藝也以琴為首，蘇州更有吳門琴派、怡園琴會的傳承。說到古琴，許多人都會想到一位老者端坐在園林之中、山水之間，悠然撫琴。但如今的都市中，年輕人正在成為古琴愛好者的主力軍。住在雙塔街道第四聯合工作站轄區內的90后創業者邱洪鳴就是其中一個例子?！鞍肼烦黾摇背汕侔V學琴，邱洪鳴算是“半路出家”。他并非從小練習，也不是專業出身，而是在高中時期受到老師熏陶，大學時期開始癡迷于古琴

味為主的“狂怪”畫風在明末金陵文士的圈子中盛行起來?！翱瘛?，即狂放不羈（以徐渭為代表）；“怪”，即奇誕荒怪（以陳洪綬為代表），晚明“狂怪”畫風所彰顯的藝術精神走向對個人精神的崇尚與張揚，顯示出藝術革新與自由獨創的精神面貌和對教條思想觀念的強烈批判；晚明畫家在藝術活動中所彰顯的瀟灑恣肆的狂態真性，在荒誕中對生命和永恒的不斷思考，游戲自在的“意在身先”和對“丑”的審美秩序的探索，無一不表達了他們對道禪思想與心學思想的推崇和內心中對藝術真性、生命真實與心靈空明的

：文人畫;發展;畫風;表現手法中圖分類號：J209文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2020）03-0147-02一、引 言唐代著名詩人王維最早提出了“引詩入畫”;北宋時的蘇軾提出了“士人畫”的概念，并加以系統地闡述;元代的錢選、趙孟頫提出了“士夫畫”;明末董其昌又提出了“文人之畫”的概念，并用“南北二宗”勾畫出文人畫的發展脈絡?？v觀文人畫的發展脈絡，我們不僅可以了解到這些文人墨客所追求的藝術境界，更加可以以他們為參照，進而補進和描繪文人畫的另

古北“畫風”最初用以描述繪畫作品的風格，如“野獸派畫風”“海派畫風”“寫意畫風”等等，可以說但凡每一種繪畫流派，都有相應之“畫風”。作為“繪畫風格”的縮略表述，“畫風”顯得更加輕靈自由，此為日后能夠“吹拂”到一切藝術創作之地盤埋下了伏筆。當人們將它用到動畫片的領域，如“有的批評說：‘老版畫風嚴謹，剛正不阿，看了新的葫蘆兄弟，畫風真的不能接受”（指新版動畫片《葫蘆兄弟》，摘自《新民晚報》2016年7月15日）——幾乎順理成章，甚至沒有借用之感，蓋動畫片雖是新

度來淺談四人的繪畫風格。關鍵詞：吳門畫家;文人畫;畫風明代中朝， 以沈周、文征明、唐寅、仇英為代表的“ 吳門畫派” 并在江南蓬勃發展， 進入全盛期。他們不但在藝術上較全面地繼承了宋元以來的優秀傳統， 而且從不同角度對文人畫作了進一步發展， 形成了各自的獨特風格， 共同開拓了繪畫的新領域， 因此清代王世貞稱他們為“ 吳門四家” 。沈周（1427 — 1509）江蘇長州相城（今江蘇吳縣）人， 一生不仕， 以畫自娛。 善畫山水、花卉， 尤以水墨淺絳山水著名， 他

古 北“畫風”最初用以描述繪畫作品的風格，如“野獸派畫風” “海派畫風” “寫意畫風”等等，可以說但凡每一種繪畫流派，都有相應之 “畫風”。作為 “繪畫風格”的縮略表述， “畫風”顯得更加輕靈自由，此為日后能夠“吹拂”到一切藝術創作之地盤埋下了伏筆。當人們將它用到動畫片的領域，如“有的批評說： ‘老版畫風嚴謹，剛正不阿，看了新的葫蘆兄弟，畫風真的不能接受’” （指新版動畫片 《葫蘆兄弟》，摘自 《新民晚報》2016年7月15日）——幾乎順理成章，甚至沒有借

大膽變革和創新，畫風冷峻孤傲，把理想與現實沖突之間的痛苦之情表現得淋漓盡致，他們獨特的個性和作畫風格深刻影響著后世畫家?？梢哉f他們把中國文人畫推向了另一個高峰，在清代繪畫中占有重要的地位。關鍵詞：清四僧;文人畫;畫風;情懷一、清四僧生活的年代清四僧活動于明末清初，明末清初政權交替，是中國周邊少數民族替代中原漢族政權的時期，這一時期社會各階層和風俗習慣發生了巨大的變化，尤其是清政府要求百姓“剃發”，引起很多人的抵制和反抗。在這樣的背景下明代的“遺民”“遺臣”

，妹妹問：“誰能畫風？”我說：“風是看不見、摸不著的，誰也畫不出來?！薄拔夷?！”只見妹妹在畫板上畫了一棵柳樹，柳枝飛揚?！敖憬?，快看，風讓柳枝飛起來了?！蔽蚁肓讼?，在紙上畫了幾朵白云，它們有的在東，有的在西?！帮L把白云吹得到處都是?！泵妹卯嫵隽艘黄G油油的草坪，笑著說：“小草彎著腰向路人鞠躬（ju gong）問好呢！是風讓小草變得有禮貌了?！蔽矣之嬃烁鞣N各樣盛開的花朵，花兒隨風飄動。我說：“是風讓這些艷麗的花朵翩（pian）翩起舞……”我們看著自己的畫，高

刻板、千篇一律的畫風，以吸引讀者再次走進書店，愛上閱讀。福建新華發行集團提出了“一個好書店溫暖一座城市”的目標，一店一式，優化閱讀環境，營造沉浸式體驗。吉林省新華書店制定了新的《門店標準化手冊》，要打造門店升級轉型的樣板間。浙江省新華書店門店轉型則要實現“實、美、新”，“美”是指書店要美，“美在格調，美在人文、美在溫情”。曾經紅底白字的招牌和店內雜亂局促的閱讀空間消失了?！案哳佒凳切麻_書店的最大亮點?！闭憬⌒氯A書店集團董事長王忠義說。2017年2月，中國

文/奧莉“畫風”變化也能預測神經疾??？文/奧莉看看右邊這組圖片，你發現了什么？威廉·奧特莫蘭（William Utermohlen）是一位旅居英國的美籍畫家，右上面的這些圖片，全都是他在不同時期創作的自畫像?？梢钥闯?，1967年的時候，自畫像準確地反映著畫家的容貌，而在1995年和之后的幾年中，他的畫作卻變得越來越抽象。比例與透視逐漸崩壞，產生了一種難以捉摸的怪異感，最終甚至已經很難從中辨認出人臉的模樣。在畫風變化的背后，有一個令人心碎的緣由：1995年，

二年級下冊課文《畫風》，這堂課融閱讀、識字、朗讀、創編寫話訓練等多種語文學習形式為一體，扎實的課堂因為老師豐富別致的設計顯得趣味盎然，聽后啟發很大，于是借機對小學語文低段教學進行了思考。一、融“趣”于瑯瑯書聲，美妙之音繞課堂小學低段的兒童最樂于接受的語言形式便是兒歌、童謠、謎語、童話故事等，所以教材所選的類型多屬這類。如在《畫風》的導入上，就可以選擇孩子們最喜歡的猜謎語。鮑老師在導入的時候，以“左一片，右一片，隔座山頭不見面”、“上邊毛、下邊毛，中間一顆黑

圖tú畫huà課kè上shɑnɡ，白bái老lǎo師shī對duì孩hái子zi們men說shuō：“今jīn天tiān我wǒ們men來lái畫huà風fēnɡ。下xià面miàn我wǒ先xiān來lái給ɡěi大dà家jiā演yǎn示shì一yì把bǎ?！闭fshuō著zhe，白bái老lǎo師shī拿ná起qǐ粉fěn筆bǐ，“刷shuā刷shuā刷shuā”幾jǐ筆bǐ，黑hēi板bǎn上shɑnɡ出chū現xiàn了le一yì棵kē歪wāi斜xié的

奇才當起了爸爸，畫風會是怎樣的？瑞士的46歲爸爸John Wilhelm給了我們答案，他利用自己的特長為3個女兒創造了一系列驚險刺激的冒險之旅，畫風新奇，令人贊嘆。John有3個可愛的小女兒，調皮搗蛋的“萌娃”讓John腦洞大開，用Photoshop和3D技術帶她們來了一場探險之旅。圖片中，3個小家伙時而與野牛、老鼠等動物親密接觸，時而乘著蒲公英種子翱翔天際，時而失去重力半空漂浮如進入外太空，時而又變成書蟲小寶寶……畫面奇妙逗趣，十分搞笑。

之一的倪瓚，其繪畫風格是以簡取勝，創造一種獨特的“一河兩岸三段式”的構圖，對明清及其近現代的繪畫產生了非常深遠的影響。他的詩書畫天真質樸出韻淡雅，尤其是繪畫，他強調繪畫是畫家文化修養的集中表現，在趙孟頫“書畫同源”的基礎上，進一步提出將書法的書寫性和詩歌的抒情性融入到繪畫之中，與自己的高逸之情結合得完美無缺，形成他古樸天真的“簡逸”畫風，他的作品被后世稱為“逸品”。關鍵詞：倪瓚；山水畫；簡逸；畫風；影響中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：167

界。西方山水畫的畫風大多在描繪自然的時候忠實而貼近于自然。針對這一現象背后出現的問題，筆者開展了關于中西方山水畫的畫風及審美情趣研究?！娟P鍵詞】中西方文化 ?山水畫 ?畫風 ?審美【中圖分類號】G642 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ?【文章編號】2095-3089（2016）11-0184-02一、前言縱觀兩千多年的中國封建社會歷史發現，由于當權者政權的不斷更替，儒家思想屢次受到巨大沖擊，造成人們內心

趙欣怡如果讓我畫風，我要畫一片花海，風兒一吹，小花隨風擺動，原來風藏在小花里。如果讓我畫風，我要畫一個留著一頭長發的小女孩，風兒一來，長發隨風飄動，原來風藏在頭發里。如果讓我畫風，我要畫一片大海，風兒一刮，大海翻起了波浪，原來風藏在大海里。東東插話風，看不見，也摸不著，卻能“畫”下來，真奇妙！風，沒有眼睛，也沒有腿腳，卻會捉迷藏，真調皮！

與丁云鵬晚期水墨畫風①沈 歆（南京中醫藥大學 人文學院，江蘇 南京 210023）［ 摘 要 ］本文以《應真云匯》《畫應真像》等作品為例，通過對丁云鵬道釋畫創作，特別是水墨道釋壁畫的剖析，指出丁云鵬晚期奇特水墨畫技法來源于道釋畫，尤其是壁畫的可能性。［ 關鍵詞 ］丁云鵬；畫風；道釋畫；壁畫丁云鵬，字南羽，安徽休寧人，生于1547年，卒年不詳。丁云鵬篤信佛教，題畫多用圣華居士、南羽居士、佛弟子、奉佛弟子、佛子等居士號。著有《丁南羽集》［1］，今雖不傳，但李維

詞：色彩；創新；畫風色彩作為繪畫的基本要素，在畫家創作的領域起著很重要的作用，縱觀全國各大美展的作品，色彩創新的探索層出不窮，以多樣的美感吸引眾多的觀眾，也引領者繪畫藝術風格的走向，本文從色彩創新在寫實油畫中的重要性談起，闡述色彩創新在繪畫領域的導向作用，以及在油畫創作中怎樣進行色彩創新等經驗，給同行以借鑒。1.色彩創新在繪畫中的重要性繪畫作為一種展示性的媒介，通常除了造型、肌理、構圖外主要通過色彩來向觀眾傳達作者的情感及藝術主張，我們常見的構圖、造型等的

油畫想要獲得中國畫風，使油畫深入中國繪畫的特色靈魂當中需要從哪些具體方向出發。關鍵詞：中國畫風；油畫；形；像；意；境我國油畫創作經過100多年的模仿與借鑒，逐漸拉近了與西方油畫之間的差距，近年來有許多畫家提出，要實現“中國畫風的油畫”，初期這種聲音只在坊間流傳，隨著我國國情的變化，這種聲音逐漸強勢，但許多老派畫家提出質疑，一時間，“中國畫風的油畫是否能真正的表達中國繪畫藝術”，成為主要討論方向。因此，作者本文從中國畫的形、像、意三點出發，針對性地將其融入油

水畫 殘山剩水 畫風 影響馬遠、夏珪是南宋時代的兩位重要畫家，在山水畫方面都有杰出的成就。明王世貞在《藝苑卮言》中說：“山水至大小李一變也，荊關董巨又一變也，李成范寬又一變也，劉李馬夏又一變也，大癡黃鶴又一變也?！鄙剿嬛了未?，其興旺之景象前所未有。它向多方面發展，表現形式和表現方法也更加多樣。五代荊浩所提出的“遠取其勢，近取其質”的創作方法，宋代畫家已能充分掌握并運用。沈括提到的“以大觀小”，更道出了中國山水畫在觀察自然與表現自然上所具有的一種特殊方法。