淺析中國當代影視藝術人物造型的現代審美意識

酈　娜

[摘要]對于當代風格各異的影視作品，人物造型設計的角色化、形式化都是無可取代的藝術視覺語言，寫實造型設計和寫意造型設計是當代影視人物造型設計的兩大創作手法，兩者都有長處也都各有所短，在現代審美意識的引導下，我們需將人物外部形象塑造得更加充分，使角色得到更完善的表達，最終真正成為觀眾賞心悅目的視覺藝術形象。

[關鍵詞]現代審美意識；人物造型元素；寫實造型設計；寫意造型設計

演劇藝術是一門包括了文學、美術、音樂等的綜合性藝術。從它誕生起，在導演的總體指導下；由演員、場景、造型師、燈光等等人員所共同努力創作完成的。是在空間上的三維和在時間上的一維的綜合藝術形態。從創作目的上看，一部影片所有的元素都是為故事情節的發展而服務的，視覺上的審美感受固然是重要的，但是，一部成功的影視作品卻會讓觀眾在欣賞的同時忘記了視覺上審美的主動性，讓他們完全沉浸在故事情節的發展之中。所以，影片的場景、人物造型、燈光等等美術元素，都是鏡頭語言傳達的重要組成部分，它們為導演的二度創作的整體風格所精心創作，但是卻在不知不覺中推動著故事情節的發展，同時在觀眾心理上達到情景交融的效果。

電影和電視是以畫面作為主要表現的藝術形式，它以畫面塑造人物，講述故事，抒發感情，直接訴之于觀眾的眼睛，以畫面構成的藝術語言是它們的第一要素，畫面的構成主要包括舞臺背景、燈光、道具和演員等。因此畫面就和影視作品有著緊密的血緣關系，不同時代風格畫面的形式都會為影視作品的表現發展提供了創作的養分，甚至可以說，影視作品是美術造型師在空間中所創作的一幅流動的圖畫。人物造型藝術在很多場合是為了“故事的敘述”，為了“角色的塑造”、為了“情節的表現”，也就是說。人物形象的塑造形式更多地體現于對內容的表現。那么作為造型的載體——演員，它不僅是演藝藝術的創造者，而且是舞臺行動的執行者和體現者，更是畫面的主體，演員的形象造型很大程度上決定了畫面的視覺效果，因此，演員的形象造型設計就顯得尤為重要。它與劇情等一起構成觀眾與作者之間溝通的橋梁，是觀眾感知影視作品的第一印象和直觀感受，演員依賴于造型設計而使自己具備了劇中人物的外部形象，有利于演員對角色的把握，更好地進行藝術創造，出色的人物造型，亦為演出增光添彩。

20世紀90年代以來，中國社會正處于一個多元化的歷史階段，西方后現代主義傳人中國，與中國傳統文化相結合，形成了特殊的文化景觀，例如好萊塢運用宏大、奇幻的合成影像和逼真的聲音制造出來的“夢幻電影”激烈地沖擊著中國市場。為對抗外國進口影片，中國當代的導演們有意識地強調影片的形式感，例如：他們在創作歷史題材的影視劇作品時，常選取民族特色濃厚的場景、適合當代大眾審美意識的人物造型，運用強烈的色彩、音樂、長鏡頭等影視修辭來強化情感。

一、當代影視人物造型的現代審美意識趨于多元化

人物造型在戲劇、電影、舞蹈等綜合藝術中具有強烈的視覺感知力，是一項創造性的精神勞動。影視劇作品中的人物塑造與一般文學形象的塑造有許多相同之處，但具有更復雜、更獨特的特點和更豐富的內涵與藝術形式。

從戲劇服裝與化妝藝術的誕生到當代全新的影視人物形象包裝，出現過風格迥異、思想深邃的各種表現意識流，當代的影視藝術人物造型的現代審美意識由于受到演藝風格的影響，趨于多元化的表現風格，其中包含寫實風格、寫意風格、象征性設計風格、表現性設計風格等。

二、寫實造型設計中的現代審美意識

在人物造型設計的領域中，寫實手法在人物造型設計手段中是重要的方式之一，它不像過去一味的還原角色人物形象，而是加入了現代的審美意識，是在注重特定的歷史和特定的造型依據的基礎上強調形式感、強調裝飾性、強調風格化的一種創作人物形象的手段之一，它更注重真實，重在形似。

《漢武大帝》是一部高揚愛國主義和英雄主義的史詩性作品，全劇通過漢武帝縱橫跌宕的人生，以新古典主義的浪漫、寫實的手法，全景式的展現中華民族2000多年前歷史上一個輝煌壯麗雄渾悲壯的時代，劇中人物的造型就是寫實的風格，造型師在借鑒并理解漢代妝面、發型、服飾文化的前提下，利用創作的想象力和現實感悟力，用現代的技法來設計體現劇中角色的外在形象，強調時代特征，力求使現代人在感情、心理、視覺上無隔膜地進入古代社會。劇中從帝王、后宮嬪妃、百官到異域匈奴的發式，妝面、服飾等都具有濃郁的漢朝氣息，極具漢朝的時代特征，如衛子夫紅色的“深衣”和松散發式的形象的設計靈感都來源于漢代最重要的文物《馬王堆漢墓帛畫》中女主人的造型，但比她更鮮明濃烈。再如劉徹的主要對手伊稚斜大單于，本身是一位剽悍的匈奴勇士和英雄，在造型時并不采用臉譜式的反面人物形象，反而，賦予他們以真實的漢代異域匈奴統領的威猛形象特征，也更加突出漢武帝的強大影響力?！稘h武大帝》在導演整體把握下，各部門的設計創作都做到了“還原歷史”，并在尊重歷史的基調上，將藝術的真實和生活的真實完美的結合。在人物造型方面。我們可以用現代的審美眼光，由復古帶動創新，重新感受古代服飾、妝飾文化，角色性格的魅力。

角色人物的外部形式與內在情感的和諧關系、人物形象的準確性與深刻度、形式的鮮明與生動感等，是由造型師在審美意識的指導下，運用藝術技巧來體現的。

三、寫意造型設計中的現代審美意識

由于當代中國電影作品在不斷的受到西方后現代主義美學的激發，所以當代導演在不斷地尋求自己的最佳表達方式，使電影作品與中國傳統美學精神的有機統一結合，并巧妙地賦予作品更多東方哲學韻味和審美內涵。其中獨特的民族電影風格和美學理念在當代中國電影作品中頻頻出現。人物造型設計開始“以形寫神”的造型審美標準來刻畫人物，用自己民族風格的符號化藝術語言來詮釋人物，著重描繪“角色”的意態神韻。其中“境”是東方美學的最高境界，主張以具象的方式表達抽象的道理，達到“意與境渾，情景交融”的境界。人物造型的寫意性與影視空間的真實性，是電影作品從傳統的現實主義風格發展到現代風格多樣的影像特點的一大主流。成功的人物造型以虛實相生的影像風格巧妙地既符合了現代大眾審美情趣又為現代電影作品的風格多樣化增添精妙之筆。

當代許多影片在敘事上，有著淡化情節和人物性格，注重時空交錯和內心獨白的特征，在節奏上既講究對觀眾內心節奏的調度，又講究觀看注意力的分配；并非常注重影像畫面的視覺沖擊力，對于這種風格的影片，人物造型的風格多采用意象化、符號化的寫意造型手段。

因此，人物造型的寫意是指當一定的形象比生活的還原更有符號價值的時候，通過象征、比擬，抽象的手法使真實的形象更詩化，重在刻畫人物的內在和形式美。

寫意的造型設計多汲取了中國繪畫重神韻，重意境，對人物的造型設計也不必拘泥于故事背景，為了增強影視作品

的畫面視覺效果，可以采用夸張、象征、抽象的設計手法的特點，如電影《英雄》中的服裝，在款式上雖沒有照搬照抄戰國時期的歷史服裝，但表達出了戰國時代的感覺，主要由服裝色彩來強化影片所要傳達的思想意境。服裝色調純粹而又濃烈，以激蕩的紅，寧靜的藍、神秘而永恒的黑白，創造出一種回旋流蕩、神秘幽渺的服裝意韻色彩。在影片中，由色彩來完全的詮釋角色的不同性格特征和內心的情感變化，其中：紅色，代表熱烈，表現煽情，不顧一切，紅色創造一切又毀滅一切，藍色，代表神秘，綠色，代表真愛的開始，布料飄逸輕盈，襯托出了兩個人墜入愛河的心情，和平的向往，白色代表和平，在電影的最后，兩個人終于冰釋前嫌，在沙漠之中自殺死去時，都身著白色棉布長衣，代表著兩個人感情的至純，以及生命在終結之前的凈化；黑色，象征帝王的威嚴，法令的嚴正。劇中兩人出現分歧時，服裝色調、質地都不再相同，表現出兩個人不同的心境，和服裝一樣，人物的發型以及裝飾都采用非常簡潔的處理方式，就如同中國畫的寫意，用粗放、簡練的筆墨卻能表達出形象的意態神韻。

色彩作為造型藝術的一個重要的視覺元素，在造型藝術中具有象征、比喻等視覺語言修辭功能，色彩是情感的象征，色彩性的人物會對觀眾產生某種激情。色彩帶給觀眾的不僅僅是彩色而美妙的畫面，更是直接參與了劇情情緒的渲染和深化，使主題得到了升華。由此可見，色彩的重點表現也是寫意造型手法的主要表達方式。

我們使用類似造型修飾手法的，諸如《英雄》中開場與結尾以黑色為主，黑色是秦的國色。史載秦國的旗幟、兵士的服裝均是黑色。因此，秦宮內外，黑色的宮殿巍峨肅殺，秦始皇和他的兵士著玄色衣冠，堅強如鐵?！妒媛穹芬约t綠藍的粉色彩為主，即敦煌色，因敦煌壁畫多以藍、綠、紅色為主而得名。該片小妹無論是在牡丹坊還是爛漫的草海、幽深的竹林里，造型主色調都是以敦煌色為基調?！饵S金甲》以黃色為主調，根據史料記載，自唐代以來，黃色遂成為中國皇族的象征，影片講述的是唐朝皇族間的爭斗，因此，影片選取金黃色為主調，金碧輝煌的皇宮、金光閃爍的服飾，讓人眼花繚亂。

若過于符號化、臉譜式的角色人物形象，容易忽視人物角色本質的塑造，這種過于形式化的現代審美意識的設計，只會讓設計的成品與劇本內容嚴重脫節，成為話語中心模式向圖像中心模式轉化的“影像人物軀殼”，很難為影片主題表達真正的隱喻。

四、現代審美意識在兩大造型手段中的運用

作為人物造型設計的兩大設計手法，寫實和寫意之間既對立又統一。寫實和寫意的結合，可以使兩者取長補短，使得寫實的造型不再是一味地去模仿“過去”。而是在尊重歷史的基礎上強調適合現代人口味的美感、形式感、裝飾效果、整體風格等。寫意的角色性不強的缺點剛好可以由寫實去彌補。

寫實和寫意進行兩者虛實結合的人物造型是既帶有時代特征而又不完全拘泥于那個時代，將歷史和創新融合，既保持了歷史感又加入時代感，使角色形象更充分，更完善，具更強烈的裝飾性、設計性的藝術效果，以達到“源于生活，高于生活”的升華效果。

寫實和寫意是辯證統一的，虛和實辨證的統一才是藝術的最高成就。紀實性和追求時代感是電視的重要審美特征，兩者相輔相成。寫實也就是追求紀實性，寫意也就是追求時代感，紀實性和追求時代感的結合也就是寫實和寫意的結合。

人物造型設計是一種視覺藝術，它以一定的物質媒介。經過造型創作者的再創造。在一定的空間中塑造直觀的角色形象，其中展現人物的精神氣質，是任何時代造型藝術的最高追求。一個好的演員在他的演藝生涯中要飾演各式各樣不同性格的人物，一個優秀的造型師是把各式各樣的演員變成活生生的劇中人物，這種造型手段是一個造型師應具備的最基本的藝術技巧能力，其最終的目的是在于通過視覺上的審美感受來引起觀看者心中的共鳴，這種共鳴產生于觀者對于全劇的故事情節、人物形象、場景風格等的理解和想象，觀眾的理解與想象水準決定于他們的藝術修養，審美情趣。一切生命的形式、定向的手段和倫理的規范，都早就根據現代意識，設定了一種觀眾自己的審美品質，能夠符合大眾的審美品質的影片就可以取得良好的口碑及票房。

因此，在影視人物造型設計的創作中，創作藝術形象要以呈現本質和表達主題為前提，從角色形象返回到造型師所要表達的對角色的思想感情，那么藝術創作才可以由內而外，把角色內心的性格、感情等外化為一個生動的藝術形象。同時，人物形象設計應當在藝術表現手段上有新的拓展，符合現代審美意識。對于戲劇影視作品中的人物造型手段，我們需要既要有寫實也要有寫意，寫實和寫意互為前提，互為補充，相輔相成，共同完成最具表現力的人物造型。