沉靜也是力量

張鈺

在大學里我選擇的是表現藝術工作室，受環境和師承的影響，畫風曾經肆意奔放，不拘一格，追求狂放的表現，苛求深沉厚重男性般的力度。畢業后，由于對寫實繪畫的熱衷令我沉迷于瑣碎的細節，漸漸發展出細膩、委婉地繪畫方法和固定風格。畫面追求以寫實的手法表現非現實的情境，其中承載著我多年來的生活積淀，以及對自身存在和社會的思考。

我的作品算不上是純粹的寫實，亦非全然的形式主義。很多時候是通過設置一種虛構和想像的空間，將最初的層次打亂，弱化了空間透視，消除了縱深感，呈現出舞臺劇的表現效果。繪畫靈感往往來自于日常生活的感受和記憶，經過了兩重甚至多重視覺圖像的轉譯后，在似真似幻的場景里，自己的形象或多或少的也投射到畫面中，給觀者營造出身臨其境的感受，將無意識的象征逐步轉化為與觀者自身發生共鳴的劇場效應。繪畫時我采取私密的公寓空間也是為了加強那種隱秘性。

我一直偏愛冷色調，它最能準確的表現出我內心的情緒和想法。近期的作品是以灰亮的色彩作為基調，把物象描繪的細致入微、干凈利落，通過顏色層層的疊加，遠觀精巧細致，近看仍保留著繪畫刻意留下的痕跡。整個色彩構成的安排上我運用少量重色，少量褐色，在整個冷灰背景中起到調節的作用，視覺感受頗為輕松……，被蓄意弱化的色彩營造出純白的基調，冷色畫面里所承載的物象都被抽去了血色，僅存留淡淡的體溫。

我仍沉迷于文藝復興前期濕壁畫的繪畫方式：沉靜肅穆的氣質，僵硬分明的邊緣線，失去縱深的空間，事無巨細的描繪。我認為寫實主義手法更傳統、更純粹，我愛以這種方式來表現當下自我的感受。作品中所流露出的情緒涉及自身并與自身產生互動，觀看者也能夠意領神會。我希望我的作品是隱忍而克制的，它能以冷靜的畫面語言來切入當下人的情感，和他們產生共鳴。

動物、食物、人物是我個人藝術表達的言語，具有多層意義上的探索。性、暴力是文學和電影作品里永恒的話題，也是現實生活里很難回避的經驗。不管是為了獲得身體的快感還是語言的快感，它們都被過度消費了，對身體和情緒的關照成為了一種內在的溫情，我通過作品表達的是禁欲和對欲望的克制……，動物和人類根本的沖突性是權利的掌控和獵殺，我把它引申為現實社會中人與人關系，表達的是人性本質的東西而非一種單純的關系。盡管動物有人格化的傾向，但在我的作品中它們依然承擔著獸性的隱喻，欲望和危險始終是我作品潛在的主題——唯美純凈的表象下隱含的是讓人不安的情緒。畫面上反復出現的家具和白色的襯布都有特意擺設的痕跡，看似繁華，但深究下去遍布污漬，食物作為誘惑的道具已經不知被誰享用過了，美好的東西也有衰敗的時候，再幸福的生活也有不堪的另一面。我雖然沒有描繪宏大的主題場景，卻還是與時代共振，保持并強化了某種世俗性。創作中我一貫遵循自己的先天愛好，力圖從自我個性角度去觀照世界，編織故事，體現獨我的深度和風格。利用自己的言辭來表達感受和想法，與觀眾對話，作品描繪了這個時代幾乎所有普通人的共同經驗和感受。

余華為小說《兄弟》接受媒體訪談時說：這個時代就是超現實主義的，所以現實主義的手法已經不足以表現之，只能以超現實主義反攻之。長期的半隱居生活，讓我有了更多思考的時間和空間，對待外界事物用一種非現實的手法進行過濾為我所用，電影和魔幻主義文學賦予我天馬行空的想象力，女性自身的敏感性格等等這些諸多的因素促就了我現階段作品的整體面貌。