中國瓷：傳統與現代的對決

劉陽

曾有人預言，中國藝術品市場如果進入單價十億元的時代，那首開紀錄的必定是中國瓷器。近年在拍賣市場上，古瓷的價格就不斷創出新高，帶動當代瓷器的價格水漲船高。當中，景德鎮的藝術陶瓷就是市場最為追捧的一個板塊，平均價格年漲幅20%-30%，部分大師的作品價格更是一年漲幾倍，成為藝術品市場上最為瘋狂的板塊之一。

時至今日，景德鎮瓷器已經成為在世界各個角落趨之若鶩的追捧……

宋真宗趙恒喜歡“冰肌玉骨”般的青白瓷，白里閃青，青中泛白。地方官員偶有進貢，稱其為“燒玉”。雖然有著汝、定、邢、鈞等這些名窯，每年御造的瓷器也不少，趙恒還是決定讓這個繞州府浮梁縣轄下的昌南鎮燒造一批御用瓷器，并在器物底部寫上“景德年制”。在趙恒看來，定窯、邢窯過白，鈞窯過于絢爛，唯這種似青又白的饒州瓷器讓他著迷。

受皇帝厚愛的景德鎮瓷器一時風靡，昌南之名逐漸被人遺忘，景德之名深入人心，人們皆以景德代指這個新崛起的鎮子，隨后形成事實，年號成為地名，昌南易名景德。于是，這個城市的瓷業進入了千年的輝煌時代，而昌南卻被作為瓷器的名字被西方世界使用，并同時指代這種瓷器的生產國。

景德鎮屬于浮梁地區，所謂浮梁就是說這是一片低地。昌江穿過這片區域，東河、南河、北河三條支流也流經此地，因此河水充沛，常常泛濫成災。泛濫之后，水面皆是浮木，當地人便取這些浮木建房做梁。有水則交通便利，植被豐富，昌江可通長江，此地更是松木成林，為燒制瓷器提供了便利。宋代，浮梁縣內瓷窯分布廣泛，沿著河流、山坡，都是窯廠，湖田、南市街、黃泥頭等地到處有人燒制青白瓷。到了北宋中后期，窯廠更是在如串珠一般，綿延了數十里地。

在南市街，至今仍有村民在挖掘兩宋及五代的窯址，多年的翻挖，窯址已經成了深坑，上層是南宋，釉色或者偏白或者偏青，刻花圖案具體，有牡丹、蓮花、嬰戲。往下是北宋中期，胎體更薄，有些更能透光，光澤性強。村民差不多挖到了五代，層層的碎瓷清晰地說明了青白瓷的演變，而盡管深埋了千年，又是被遺棄的殘品，每一片仍印證著“冰肌玉骨”。

對景德鎮的陶瓷業來說，宋是一個具有特殊意義的朝代。宋之后的千年，青白瓷衰落，青花、釉里紅、五彩、粉彩等粉墨登場。而且場地越來越集中，從景德鎮周邊各地聚集到鎮內……

今天去贛皖交界的景德鎮，這座依靠單一產業維系生存十個世紀而沒有中斷的城市，你依然無法感受到它有太多的現代氣息。青花街燈和瓷雕城市建筑，往來運瓷的板車、挑著瓷坯的擔子，鱗次櫛比的陶瓷店鋪，凡此無處不在的瓷元素混雜在混亂破舊，毫無章法與規劃的道路中……人們在這片最凡俗的人間角落里巧奪天工，延續榮耀，瓷都，是太多矛盾的氣質。

古老的中國市場

每周一早晨五六點鐘，天微亮，景德鎮國貿邊上的空地就熱鬧起來，板車、三輪、小卡車從四面八方涌來，占上一塊地盤，將塑料布席地鋪開，真假難辨的整瓷器、不同朝代的碎瓷片、黏著影青瓷的匣缽及其它各類古玩從車上卸下，一一擺放開來，場面宏大，這就是景德鎮著名的早市。

最早來的客人，是懂行的。他們從全國各地而來，挑“好東西”，身上有真家伙的人遇上識貨的，也不會將貨藏著掖著，都取出來見光，隨后這些東西會出現在全國各地的古玩市場，甚至是拍賣會上。不過，這種概率如今已是微乎其微了。等到了八九點鐘，市場上人就多了起來，也越來越熱鬧，碎瓷片顯得最為熱門，一些攤位上的碎片以宋、元、明、清、民國分類排開，價格以瓷片的完整度、底款和年代的不同、釉色的好壞、紋飾繪畫水準的高低而不同，從一毛到六七毛不等，也有幾塊錢的碎片。

“毛、塊”是景德鎮古玩市場上約定俗成的喊價單位，一毛等于十元，一塊等于一百元。去掉了兩個零的價格，讓人聽起來舒服許多，買起來也更為豪爽。很多外地游客，一聽價格，一陣竊喜，“景德鎮可真是物美價廉啊”，沒有討價還價就挑上一大批碎片，最后付錢的時候才整明白，“啊，不是幾毛錢一個嗎？”

不過，即使用不菲的價格買到了一兩片好東西，甚至元瓷片，圖案完整，釉面干凈，底款不是至正就是樞府、內府，也不一定就淘到了寶。人們只有在逛這些攤位鋪子的時候，才恨自己的知識是多么的貧乏。朝代的更替，皇位的繼承，皇帝們的喜好對瓷器的風格所產生的影響；官窯對民窯的影響，民窯對官窯的促進，制瓷技術的提升和一些新的發現決定了什么時候的瓷土該是怎樣，釉面又是如何，不同時候的畫風如何……沒有這些知識，就只能聽攤主忽悠了。上午十點多鐘，熱鬧的早市就逐個收攤了，有門面的回自家店里，沒門面的就回家。有些人第二天早上還會再來，大部分就等下一個周一。

地攤市場的馬路對面有一條弄堂，臨著一家大型購物中心，弄堂狹窄深遠，彎彎曲曲，兩邊布滿店鋪，名為樊家井仿古村。樊家井仿古村是一個正大光明的稱號，開業的店鋪也一樣正大光明，沒有什么偷偷摸摸見不得人的事情。若“做假”二字聽起來有點違法的意思，那“仿古”就合理多了。不少店鋪的老板和伙計們當街就拿著黃泥巴摻些化學藥水擦拭瓷器，一是去除陶瓷表面的浮光，二是粘上些山泥，貌似出土器物，有些不過是從后面的作坊拿出來，光天化日下一看，或許覺得局部仿的尚不夠古，再修補一下。這條南北向兩里路長的街區，本是城鄉結合部的小村子，從上個世紀八十年代開始逐漸興起，早期店鋪租金低廉，市場很快形成規模，如今匯集了五百多家店鋪。隨著房租的上漲，如今大部分的店鋪是多家拼租，有些店鋪還價還不動，或是服務態度一般，多半是因為你要的貨并不是面前這位老板的。沿著樊家井街道的幾條岔路再下去，更是密布了無數家個體作坊，所仿的瓷器年代從宋朝至民國，影青、青花、釉里紅、粉彩、斗彩、五彩、顏色釉以及明清御器等各種品類都有，甚至新中國之后的廠貨也有人仿。而宋代的汝、官、哥、鈞、定五大名窯以及耀州窯、磁州窯、鈞窯、定窯、龍泉窯仿品，在這里也是一應俱全，連唐三彩都有好幾個鋪子在賣。

今天，樊家井儼然就是全國仿制瓷器的集散地，也是普及陶瓷知識的好地方。街道墻上貼滿了小廣告，幾乎都是招聘仿古高手的，尤其是畫師。專業分工甚至細，有招專門畫康熙青花的，也有招畫元青花的，或山水或人物，皆有分類，甚至招專門寫底款的人。

在這個市場上，除了買些仿品作為旅游紀念的游客，更多的則是來自全國各地的揀貨者。他們在這里挑揀貨品，然后到全國各地去銷售，或是倒賣給各地的古玩店鋪。這些人以撫州、鄱陽、樂平人為主，其中撫州人最多，被稱為“撫州佬”，他們很早就以假古董瓷器的銷售謀生，在全國各地擺攤，正是這群人的帶動，樊家井仿古瓷迅速流向全國市場。如今很多有了原始金錢和經驗積累的“撫州佬”，也從事有這更高利潤的高仿瓷制作。不過，在樊家井露臉的仿古品只能算是大路貨，仿古水準還到不了中檔，真正仿古高手多不在樊家井，至少離開了樊家井，分散在了景德鎮各處以及城郊。有理想的高仿者就從樊家井撤退了，開始“關起門來做生意”，不再面對大眾，只面對那些做大生意的人，來自京滬港臺以及東南亞的商人，甚至是拍賣公司內部的人。

再說景德鎮的市場，其實一直都沒有改變過，從一開始就是通過仿制提升自己的技術。宋以前仿越窯青瓷，五代和宋初仿邢窯、定窯的白瓷，然后有了創新，燒出了如玉般的青白瓷，之后在制瓷業上占了統治地位，但依舊不停地仿前朝，甚至在外貿競爭中被別人仿，自己再仿別人進行超越。如今的景德鎮也有現代陶瓷市場，除了傳統陶瓷，也有著不少仿日本風格的陶瓷。而每周六早上在雕塑瓷廠的樂天創意集市，年輕人創造的陶瓷，一樣充滿了仿造的痕跡，有些仿歐美大師，完全拋棄了傳統，甚至很難看出這是中國人的作品。

雖是如此，畢竟還是讓人感受到了欣欣向榮，很多時候山寨就是創新的前奏。

至于傳統古瓷器的收藏，中國人的收藏還沒有達到以文化和藝術為標準的程度。許多國外的收藏大家會收藏元、宋之前的瓷器，而國人恰恰相反，大多喜好收藏明清瓷器。相比之下，宋代瓷器的文化背景是永遠無法逾越的高峰，如果非要選出能夠代表中國瓷器水平的古瓷的話，非宋瓷不可，雖然現在國內市場依舊是明清瓷器的天下，但是市場已經慢慢的出現了傾斜，宋代瓷器的地位正在得到應有的重視。

2011年，中國古代瓷器市場風光無限，拍賣天價神話接連創造，過億者多達9件藏品，其中成交價高達5億元人民幣的清乾隆粉彩鏤空“吉慶有余”轉心瓶至今穩坐中國藝術品拍賣頭把交椅。然而，進入2012年，古瓷器的天價拍賣卻黯然失色，僅是春拍中一件北宋汝窯天青釉葵花洗還撐得起億元場面，瓷器市場顯得波瀾譎詭。

北京匡時國際拍賣有限公司孔超表示，瓷器的短暫低迷在“情理之中”，“因為瓷器的基本面本來就比書畫窄，收藏圈子要小得多，入門門檻也比書畫高，所以瓷器對市場的反應比書畫更靈敏，調整也來得更快更猛烈。同時，由于藏家認為2012年市場的資金量相對緊張，作品價格超出預期的可能性不大，大家都比較惜售，也導致瓷器拍品總體質量不高?！?/p>

盡管市場環境惡劣，但承載著深厚中華傳統文化的古陶瓷還是有著擋不住的魅力。對于藏家而言，古陶瓷市場的調整期也蘊藏著收藏的良機。

在古陶瓷中，市場中有高古瓷和明清瓷器的區分?！斑@幾年，受熱捧的是明清瓷器，元青花、永宣瓷器比清官窯瓷器要低得多，唐宋瓷器比永宣瓷器又更低。當下，一件中等的清官窯瓷器，其價格相當于一件甚至兩件最高級別的宋瓷。這跟民國時期的收藏觀念是完全相反的，那時候，一件中檔的宋瓷大約能換五件中檔的乾隆官窯瓷器。所以我認為，在目前唐宋瓷器價位較低的情況下入貨，隨著人們的知識儲備、收藏心理的成熟，未來升值潛力可能會更好。對明清瓷器而言，調整是一個價格合理化的過程，很有必要?！鄙钲谖奈锟脊盆b定所所長任志錄建議。

“當代陶瓷”的時代美學

“當代藝術瓷”，又喚作“新瓷”，一般指的是新中國成立后生產的瓷器作品，主要是指當代的名人名作瓷品，包括新中國成立后1959年獲得國家首批“陶瓷美術家”稱號的藝術大師創作的精品、后來獲得國家“工藝美術大師”、“陶瓷藝術大師”、“高級工藝美術師”等稱號的名人名作，以及具有相當藝術水準的學院學者和民間藝人的作品。當代瓷中，既有可供傳世的名家珍品，又有供收藏界交流的收藏佳作，還有一些則偏重于陳設的瓷器。

除了收藏那些口碑較好的當代藝術大師作品外，投資者還可關注一批已故的陶瓷美術家的“絕響”作品，比如1959年被評為“陶瓷美術家”的趙惠民，他的一個高33厘米左右的瓷瓶，在2000年市場價僅為1萬元左右，到了2007年一件高20厘米左右的六管瓶，曾有香港的一位收藏家愿出30萬元收購，但藏家卻不愿轉讓。

景德鎮一些工藝大師制作的瓷器質量都很好，具有較高的藝術價值，最讓人放心的是當代藝術瓷贗品極少，投資風險遠小于明清古瓷，實際收益率也并不低。好像著名工藝大師、現任景德鎮陶瓷學院美術系教授李菊生所作的釉中彩瓷瓶《北方有美人》，在中國嘉德2008年春季拍賣會上，估價約8～15萬元，最終拍出了50.4萬元的高價；在中國嘉德2008秋拍“現當代陶瓷藝術”專場中，李菊生的高溫顏色釉瓷鑲器《觀棋不語真君子》更是以190.4萬元的天價傲視群雄，一舉奪得頭籌。其他如藍國華、王芝文、周國楨、寧鋼等當代藝術大師的瓷藝作品也屢屢拍出高價。

與明清古瓷相比，景德鎮的新瓷雖少了些歷史沉淀古味，卻代言著新中國制瓷工藝的最新發展的頂端，它解決了因為時代限制所造成的原來古代制瓷工藝上不可克服的瑕疵和詬病。加上新的審美觀念和時代氣息的流入，所以現代景德鎮大師的新瓷作品以精湛的制工，唯美的瓷體在瓷器收藏界掀起一陣現代風潮。每年也總是有一批年輕人去景德鎮做陶藝，大部分是中央美院、清華美院、中國美院或是景德鎮陶瓷學院的學生。他們擠到景德鎮，這里的房租便宜，到處都有空余的廠房，關于陶瓷的配套也很齊全，租個房子就可以開始做東西了。他們做傳統的瓷，也嘗試“運用陶瓷材料”的創新作品，盡管用材料名稱來代指一種藝術門類讓人錯愕，甚至荒謬。

在剛剛結束的景德鎮陶瓷學院2013畢業展，我們正是看到這樣的一股清風，和無所不包容的、自由的藝術主張。雖然這些大學生們畢業后還做不做陶瓷藝術，很難說?，F實總是太殘酷。但至少在當下浮躁的社會中，能靜下心，蹲在一個個山頭精心挑選優質的瓷土，坐在工作臺邊一圈圈攪和著泥土，在窯里感受火與土的交融，已是太難得的情愫。取料、制坯、干燥、裝飾、施釉、燒制——就像油畫、攝影、雕塑一樣，瓷器多多少少是承載著創作者的思想和獨一無二的手工藝，是有靈魂的。

陶瓷雕塑藝術家李玉端眼中陶瓷的“當代性”可能代表這樣一個“當代群體”——

“它的當代性就是告別了以往作為一個器皿，一個喝茶的杯子，一個菜盆或者是一個碗，還有元明清時代的一些陶瓷，只是一種反復的工藝性，而且依附在統治階級的趣味下面。我們今天把它釋放出來，這個材料本身就變得非常自由，任何人都可以去使用這個材料，拿這個材料來表達自己的想法?！?/p>

陶瓷是平俗而高貴的，古老而現代的；陶瓷是生性柔弱，讓人憐愛的；它是糅合思想的，是每一個獨立時代的代表……那么，我們則有理由寬容的把一切“裂變”看做是對傳統中國文化的超越與延展。