民間剪紙藝術在環境藝術設計領域的應用

摘要 剪紙藝術包含著豐富的含義和形式美，它是一種比較古老的民俗藝術，在現代設計過程中將剪紙藝術融入其中，使其具有更強的活力?，F代藝術中融入剪紙藝術不可以簡單地模仿剪紙的表現形式和構成方法，應該將剪紙藝術的裝飾性、象征性和符號性進行深層次的延伸，使目標設計對象的性能得到較大程度的滿足。當剪紙藝術和環境藝術有機融合在一起以后，會使剪紙藝術的發展空間更加的廣闊。

關鍵詞：剪紙藝術 特征 環境藝術 結合 應用

廣大勞動者為了實現自己的生活需求和審美需求而創造出來的藝術形式就是中國傳統的民間藝術，其中比較具有代表性的就是剪紙藝術。剪紙藝術包含了比較豐富的文化含義，它不但具有較強的裝飾性，還具有像其他民間藝術一樣的精神功能，即驅魔降妖、求吉納福。剪紙藝術融入了廣大勞動者的智慧，它具有比較明顯的民族性。民間剪紙藝術擁有與眾不同的形式美和特殊的含義，是民間傳統藝術的典型代表，具有十分悠久的歷史。本文結合民間剪紙藝術的特點，深入探究在環境藝術領域剪紙藝術的應用情況。

一 民間剪紙藝術的特點

1 裝飾性

剪紙主要用在燈花、頂棚花、墻花、門箋和窗花上，剪紙的使用領域決定了它的裝飾性。剪紙藝術的出現和中國農村的風俗習慣緊密地聯系在一起，人們在新婚、過節等喜慶的日子中，都會將剪紙畫掛在燈籠上、門上、窗戶上或者是墻上，以此來烘托喜慶的氛圍起到一定的裝飾效果。民間剪紙藝術的內容比較豐富，比如植物、動物、歷史故事和神話傳說等，經過大量的實踐，剪紙藝術變得越來越成熟，色彩更加的鮮明有特點，線條變得更加的流暢。

2 象征性和符號化

民俗文化的主要物化形式就是剪紙藝術，由約定俗成的花紋樣式構成了剪紙的主要內容，中國民間藝術特有的文化氛圍是剪紙的主要含義，剪紙中使用了大量的古代抽象化符號，比如鋸齒紋、太陽紋、云頭紋、繡球紋、壽宇紋、孔錢紋以及萬宇紋等。使用抽象的符號不僅表現出非物質文化所傳承的人類文化雛形，還會對剪紙制作技術產生深遠的影響。古人的審美觀念和心理結構通過剪紙符號體現出來的，從索緒爾的觀念出發，不一樣的符號紋樣代表著不一樣的象征含義，傳統的美術藝術注重圖形的深層含義，剪紙中所使用的紋樣和圖形，表達著美好的愿望，比如祈福納祥、繁衍生息等，人們將自己美好的愿望寄托在剪紙藝術上，以此來表達自己對美好生活的期盼。

3 平面化

剪紙是二維的物化體現形式，借助平面化的視角將生活中的百態展現出來，剪紙藝術的特點制約著它的構成形式，線和點是剪紙的主要表現形式。剪紙的手法非常的多，包括八折、六折、四折和對折四種表現技法，這就使得剪紙具有了不一樣的造型，比如重復型、均衡型和對稱性。剪紙圖案的形式也是多種多樣的，在圖案形式上表現出形中形、同物多型或者是復合造型。

二 對現代藝術設計的啟發

中國現代藝術設計沿襲了西方早期的設計思路和設計理念，其中包豪斯的設計理念得到了大家的普遍認可，將技術和藝術融合在一起，注重實用性的研發，這樣的設計風格和國際化的設計風格非常的相似，給國內的設計者融入了相對穩定的設計思維形式。有的設計者對西方的設計思維進行了狂熱的追捧，對于自己本國的設計元素卻拋在了腦后。這種將傳統文化拋棄的做法很快就得到了人們的改正，這是由于這種做法的形式比較單一，沒有特殊的設計特點，使藝術生命得不到延續。所以設計者們所要面臨的主要問題就是怎樣將中國民間藝術和傳統文化傳承下去，將西方元素和本土化元素有機地融合在一起，使設計理念更加的科學、合理。

國內設計者在設計的時候，一定要將民間剪紙藝術的元素融入其中，在剪紙藝術的傳統造型中取其精華，將“形”的元素真正地使用好，使用現代設計中的構成元素，如重構、變異、錯位和打散等，在剪紙元素的基礎上開展二次創作，將其轉變成比較具有時代特征和中國特色的現代化設計成品，使其具有更加鮮明的意象效果，這就使得國內的設計擁有了雙重的審美特點，即現代藝術性和民族性，同時使現代設計領域里的文化內涵得到較大程度的提高。

國內設計者要將民間剪紙藝術的造型藝術特點和文化內涵發揚光大，將剪紙中的色彩元素和造型元素進行較大程度的發揮，使用現代化的設計方法演變出新型的設計理念，如巧用艷俗和化繁為簡等，從而實現對視覺設計的再次創作。在提取中國元素的時候，一定不要照搬照抄，要取其精華、去其糟粕，具有普遍民族性特點的元素一定要繼承和發揚。要從市場需求的角度出發，創造出符合人們審美需求的新作品，在現代形式美法則中將剪紙藝術的抽象性和二維表現形式使用好。所以現代的設計者一定要做好創新工作，不可以簡單地復制剪紙藝術特點，而是要將其中的精華借鑒過來，進行再一次的創作和發揮，使剪紙藝術和現代設計理念相融合，實現共同發展。

三 在環境藝術設計領域里的應用

1 中國古典園林領域

我國古典園林設計中經常會使用到鏤空設計方法，這是園林設計的重要方法之一，剪紙藝術在園林設計中的運用主要體現在鏤空設計上。鏤空手法的使用形式是多種多樣的，比如營造園林意境的典型手法“透景”，“透景”就是借鑒花窗來設計的，花窗是中國古典園林中非常重要且必不可少的組成部分。將優秀的園林作品比喻成一幅畫的話，那么它的傳神之筆就是花窗，圖象的寓意性和圖底的變幻性是窗花藝術和花窗藝術的相同之處。首先，花窗的造型多種多樣。圖底的構成可以是精致華麗的，也可以是樸素淡雅的?；ù爸斜容^常見的造型有規則的幾何型，比如八角窗、方角和圓窗等；有具有明顯生活氣息的仿日用品造型，比如最為經典的花瓶型；還有模仿自然中比較美好事物的造型，比如具有典型代表的梅花窗。江蘇揚州的什錦窗就是由十幾種形狀不同的花朵形成的空窗，盡管這些花窗的形狀都不一樣，卻能給人展現出富有韻律和動態的美感享受。剪紙對物象的剪刻形式和花窗的構成形式沒有太大的不同，只不過是剪紙還對生活場景進行一定的描述。其次，設置花窗的時候都代表著特殊的意義。園林花窗的設計圖案和民間傳統文化相輔相成，與文化民俗有著密不可分的關聯，比如花瓶門和花瓶窗象征著全家平安吉祥，然而民間剪紙藝術最主要的特征就是形象化的寓意。在形象中蘊含深刻的含義，這種寓意是勞動人們簡單而崇高的美好愿望，古代的哲學理念對質樸的圖形方式有著深遠的影響，花窗繼承了傳統的藝術，園林建設者在設計中使用這項技術也是懷著無比崇高的心情的?；ù霸谠O計的時候，只是簡單地借鑒剪紙藝術的寓意和形態，沒有屬于自己的藝術特點，僅僅局限于模仿的層面，這就使其失去了存在的價值。營造意境的最佳手法就是花窗，通過漏景和透景將其藝術特點展現出來，人們可以借助花窗鏤空的地方來觀看景物，這是有別于直觀觀察的最有效方法?；ù捌鸬竭^濾的作用，將物象變得更加細致、迷糊，從而給人一種朦朧美，將靜止、孤立的場景突破了，給游覽者以全新的感受，讓他們感受著動態變化的園林景致。

2 當代景觀領域

當代景觀在設計的過程中，藝術家們將景觀元素和剪紙技術有機地融合在一起，使用現代手法重新演繹傳統元素和時尚元素，將全新的藝術表現手法展現出來。不僅要借鑒古典園林的移步換景法，還要不斷地進行創新，比如大雁塔廣場，它是一個比較具有代表性的休閑廣場，整體設計使用大唐的樣式，同時還借鑒使用剪紙藝術。剪紙藝術由于地域的不同，將其劃分成兩個組成部分，即北派和南派。北派剪紙的主要代表地區就是陜西，該地區的剪紙具有明朗、流暢、粗獷和淳樸的特點。大雁塔廣場的設計之所以取得很大的成功，這是因為設計者的思路比較獨特，將現代設計元素和傳統設計元素有機地融合在一起，使剪紙藝術的光芒得到展現，廣場中的很多地方都比較具有地方剪紙的特點，比如指示牌、路燈和電話亭等，這些地方的裝飾紋樣全部使用的是剪紙中的傳統圖案，將設計理念和材料的現代性、造型設計和圖案的傳統性進行了全方位的展示。

景觀設計者們源源不斷的設計靈感大多來源于剪紙藝術，很多的景觀設計師們都從剪紙藝術中獲得靈感，比如廣佛地鐵的佛山出口處就使用的是剪紙設計方案，該設計方案主要以玻璃材質為主，使用剪紙藝術的紋樣，這就使得該出口非常通透，比較具有時代性和鮮明的特征。該設計方案的優點有三點：第一，使用現代化的設計理念將傳統文化進行有力的傳播；第二，使用具有地方特色的標志當做建筑標志，這樣可以給乘客以身臨其境的感覺；第三，將現代元素和傳統元素有機地融合在一起，使其與周圍的事物形成統一體。

3 建筑設計領域

建筑領域廣泛地使用剪紙藝術，由于創作出大量的優秀作品而備受關注，比如上海世博會的波蘭館，它充分展現出剪紙藝術在建筑領域的獨特魅力。假如波蘭館僅僅是從外形上使用剪紙藝術，那就和平面設計沒有任何的不同，波蘭館與眾不同之處在于使用剪紙鏤空技術，借助建筑物的三維空間感，使用光線創造出二維平面無法實現的藝術境界。白天陽光從鏤空的雕花孔照射到館里，給人展現出非常奇妙的光影世界，這樣參觀者就會享受到與眾不同的光影新感受，大自然是不斷變化的，一天中光線不斷的變化給人以感覺生命不斷變化的情感。天黑以后，展館內的燈光通過剪紙圖案折射出來，將整個展館顯得那么別致。

華裔建筑師貝聿銘在設計蘇州館的時候，也將剪紙藝術融入其中。使用簡練的方法將剪紙藝術融入其中，使人感受到無比深刻的精簡效果。整個建筑物設計的時候，只是使用白色和褐色兩種單純顏色，點與線構成了比較強烈的視覺感受，這樣整個建筑物群顯得非常別致，將建筑物的灰色單調感徹底打破了。剪紙藝術通過大小不同的鏤空白色圖案，線條曲直、粗線變化將建筑物的裝飾美展現出來，所以蘇州園林在使用這樣設計理念的時候，通過色彩的對比將視覺的效果展現出來，建筑物上褐色的線條也不會給人陰暗的感受，整個園林給人全新的視覺感受。

四 結語

我國民俗文化和傳統文化共同孕育的藝術瑰寶就是民間剪紙藝術，它的素材來源于生活，但是藝術魅力又遠遠高于生活，剪紙從誕生開始就和人們的生活緊密地聯系在一起，勤勞樸素的勞動人民在生活中不斷地創作出剪紙藝術的頑強藝術魅力。剪紙藝術的表現形式、題材和造型擁有與眾不同的文化含義和強烈的生活色彩，當代環境藝術設計的過程中融入剪紙藝術后，其社會意義也變得越來越強大，剪紙藝術對環境藝術設計具有比較強烈的適應性，隨著設計創意的不斷升級，藝術家們需要在民間藝術中獲取更多的有用素材，使其更好地為環境設計服務。

參考文獻：

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（歐陽尚海，長江大學藝術學院講師）