清代彩繪類型及藝術特征

李珊珊

【摘要】彩畫是中國傳統建筑中的重要裝飾藝術之一，自宋代《營造法式》一書中具體開列了彩畫做條目后，經明清延續，所有傳統建筑物件上的彩色繪畫，統稱彩畫。清代的建筑彩畫在整個彩畫的傳承中，是最發展的最高峰時期，也是中國傳統彩畫發展的最高峰，不管是從構圖還是從紋樣，不管是從色彩還是從手法上都相當成熟。本文從彩畫的發展和變化、各類別的研究和明清時期彩畫構圖、紋樣和顏色的藝術特征等方面研究，以宮殿建筑彩畫，從全新的視角去研究明清時期建筑彩畫的特征。分析其紋樣特征，圖案構圖特征及色彩特征，以及分時期分析其細微的不同點。另外本文從明清時期彩畫在當代建筑中的一些新的表現形式進行分析，指出了彩畫的構圖，紋樣，色彩，題材，施工技術，繪制材料在現代裝飾中的運用，只有將現代建筑與彩畫藝術結合，才能將中國流傳下來的工藝更好的保留和發展。

【關鍵詞】清代彩繪；藝術特征

清代是歷史上存留時間比較長的年代，這個時期社會穩定，經濟繁榮，清代也融合了多民族文化接受漢文化，繼承和發展了從明朝流傳下來一些優秀的文化傳統，在建筑藝術上也是如此。尤其是建筑彩畫藝術，繼承歷代的傳統并廣泛的革新，是形成清代美輪美奐、豪華絢麗的建筑藝術風格，一般認為，清代的建筑彩畫分為三大類，和璽彩畫、旋子彩畫、蘇式彩畫。此外還有吉祥草彩畫、海曼式彩畫和華紅高藻式彩畫，這種類型例子不多，卻也自成一類。這個時期的各類彩畫在構圖形式、設色、貼金和退暈上都有一定的規格和要求，使彩畫有了統一的制式。但清朝彩畫在圖案和紋樣的運用上卻十分的靈活，各個類型的題材都有重要的發揮。

形成彩畫的分類十分鮮明突出，，具有明顯的差異，而近看每個彩畫又各有獨特的內涵，豐富的變化。河溪與旋子彩畫的構圖與用色規定十分嚴格。

一、清代彩畫的形制

（一）清代和璽彩畫

它是由早期的“金啄墨金龍坊心彩畫”及“合細五墨金龍鳳枋心”逐漸融合而形成的，其主要特點是瀝粉貼金部位多，裝飾圖案以龍鳳為主，是一種藝術生活富麗華貴的高級彩畫。龍鳳圖案代表皇權，只能用在紫禁城內最重要的宮殿上，即宮殿、壇廟的主殿和殿門。其構圖是五條錦枋線條齊備，但是在找頭靠箍頭的一側出現玉圭形狀的柜線光為弧線型，故可以認為圭線光是從束蓮紋轉化而來。各錦枋線條及圖案線條皆為雙線瀝粉貼金，金線一側拉大粉一條配有慍色。構圖各部分的底色以青綠色為主，互為間色，整體色彩效果呈現莊嚴華麗的觀感。亦有的底色為青紅或綠紅互換。深顏色的底色上可以顯示金線的華麗。大小額枋之間的由額墊板一般為紅色，描繪金線圖案，使青綠的大小額枋區分明顯。和璽彩畫的坊心用的圖案以龍鳳紋為主，間有兼有吉祥草，梵文，西蕃蓮。根據記載，和璽彩畫又分為以下幾類。

1、金龍和璽

金龍和璽， 是整個和璽彩畫中等級最高的一種彩畫級別。整體的大的木構件皆用龍紋（行龍，升龍、降龍、團龍、龍戲珠等）并瀝粉貼金，間配以火焰或云氣圖案以各種姿態的龍為主。一般坊心的位置畫二龍戲珠，在藻頭的位置繪制青色的底色，并在青色的底色之上畫上行龍，挑檐的位置繪以青色的底色，圖案一般畫流云或工王云，而額墊板一般采用朱紅色底部，上面繪制行龍。龍的周圍會出現云紋或者是類似火焰的圖案。

2、龍鳳和璽

龍鳳和璽， 和璽彩畫中等級僅次于金龍和璽的一種較高的彩畫形式。坊心、有藻頭以及盒子的地方都是以龍和鳳為主要的圖案。一般在坊心的位置繪有雙龍、一龍一鳳或者是雙鳳。

3、龍草和璽

龍草和璽 ，整個和璽彩畫中級別比較低的一種彩畫形式。這種彩畫在坊心、藻頭、盒子的部位由龍和草的圖案交替構成，一般底色為紅色、綠色互相調換，這種彩畫圖案多用在宮殿和喇嘛教的建筑之上。

（二）清代旋子彩畫

在旋子彩畫中經常用形式簡化的渦旋狀旋花，這個即所謂旋子有的地方也畫簡單的龍鳳，在彩畫兩邊會畫上“《》”的圖案，有的會畫金色，有的不繪制金色，不像和璽彩畫中大面積用金的效果，一般用在等級較低的宮殿或寺廟中。旋子彩畫也被民間稱為：學子或者是蜈蚣圈。旋子彩畫最早 出現是在元朝，在明朝的初期基本上定型，到了清朝，旋子彩畫已經基本上有了特定的規制，也是明清時期，在所有官式建筑中采用的最多的一種彩畫形式。旋子彩畫的構圖也有三部分組成，分別是坊心、藻頭以及箍頭三部分。

（三）清代蘇式彩畫

清代的蘇式彩畫級別低于和璽彩畫和旋子彩畫。一般情況下畫面中經常繪制山水、花鳥、魚蟲、人物故事、歷史傳說等圖案，在世彩彩畫兩邊用“《》”或者“（）”形狀的圖案框起來，“（）”這個圖案被人們稱之為“包袱”，蘇式彩畫的起源，源于明朝永樂年間，修建宮殿時用了大批的江南工匠，所以將江南包袱帶入北方，也成為北方一種主流的彩畫形式，所以蘇式彩畫也被稱為江南包袱彩畫。蘇式彩畫最早是源于江南蘇杭地區民間的一些傳統的做法，所以蘇式彩畫也被稱之為“蘇州片”，蘇式彩畫一般都繪制在園林等一些小型的建筑之上，如亭臺廊榭等園林建筑，蘇軾彩畫底色一般多采用鐵紅、土黃色、或者是白色為基準調，在蘇式彩畫中，色調一般是暖色調，畫面相對生動，題材覆蓋面較廣。明代江南蘇杭地區的絲織業比較發達，很多織物都有自己獨特的紋樣，蘇式彩畫多取材于各種各樣的錦紋。

二、清代彩畫的特征

（一）清代彩畫色彩對比比較大，因此會產生相對華美艷麗的特點。

（二）圖案紋樣相對多樣，善于在不同的位置使用不同的圖案，尤其是喜歡用象征意義的吉祥圖案。

（三）清代彩畫有著嚴格的等級制度，不同等級的彩畫在內容、形式、設色上都有不同的要求

清代官式彩畫以金龍和璽最為尊貴，居民一般不繪制彩畫，或者只是在梁坊的交界之處畫上箍頭，一般小型園林建筑的彩畫最為自由，可畫人物、山水、花鳥、歷史人物、故事傳說等題材、一個古典建筑，即使內部結構很復雜，但都有一個基本的基調和色彩，例如故宮都是選用紅黃等暖色調、而天壇則主要運用藍色等冷色調，園林一般則已灰、綠、棕色為主。