論舞蹈創編的思維方式與藝術來源

李洪墨

【摘要】舞蹈是以肢體語言表達內容的形式，舞蹈創作是舞蹈家主觀情感和客觀生活相結合。從生活的體驗、感受開始，經過集中、概括、提煉，擇定題材內容，再到藝術構思，再配合電影鏡頭手法，用音樂來表現舞蹈的情緒，在每一個舞蹈作品中都有情感的體現和生活的體現，舞蹈能表達感情。舞蹈本身有肢體表述的能力，可以陳述舞蹈的內容，因此，舞蹈編導必須能夠較好得提煉細節，掌握生活的情節，捕捉影視鏡頭創作的手法，利用音樂激發創作情感。

【關鍵詞】舞蹈 創編 創作思維 靈感

一、舞蹈創作思維方式

舞蹈的創編需要獨特的思維方式，舞蹈創編的不僅僅舞蹈動作，更重要的是用這些舞蹈動作匯編成為舞蹈語言。是將內心視像通過具體可知可感的形象外化而來的。舞蹈編導決定舞蹈的動作結構及舞蹈的內容，舞蹈創編不僅僅要突出劇本創作的藝術思維，還要巧妙安排技巧性動作。

舞蹈結構安排與設計要符合劇本的內容，同時能夠表達舞者內心世界，動作結構合理，構思巧妙。舞蹈編導需要將舞蹈作品中的動作和思維模式進行藝術上的重新構建，用藝術形象重新形成舞蹈作品。舞蹈的編排是編導想象出來并且付諸于實踐的舞蹈構思。并且將舞蹈的藝術構思通過動作創編成為舞蹈動作。動作是在編導的構思中創立，通過演員的表演表達編導的情感和意象，人物設計和情節設置，因此，舞蹈均是源于生活，生活元素搬上了舞蹈，再加上舞蹈基本元素。

舞蹈編導一般都是通過舞蹈動作創作舞蹈劇本，同時也要發揮舞蹈演員的潛能，編輯動作技巧。舞蹈編導要熟知演員的能力，爭取達到演出時候的在創作，完成演員與導演的藝術碰撞。舞蹈編導不僅僅要創編了作品，還要和舞蹈演員一起完善舞蹈作品，提升舞蹈作品的文化價值。

二、舞蹈創作藝術來源

（一）舞蹈作品一般取材于生活

舞蹈創編要做到題材與生活相一致。舞蹈創作中，社會生活是舞蹈創作的源泉，只有深入生活，以生活素材為范本，才能創作出膾炙人口的作品，如舒巧、應萼定的《玉卿嫂》，陳香蘭編導的《人參女》，以及《阿詩瑪》都是生活素材的體現。

舞蹈題材的選用一般都與舞蹈創編者的生活經歷情感經驗相關。根據舞蹈作品表現社會生活，基于每個舞蹈創編者不同的表達能力，編舞者有自己獨立的思維方式，從生活中提取藝術靈感，需要觀察生活，找尋素材。

舞蹈反映社會生活現狀，揭露社會生活。舞蹈要表現當代現實生活題材，尋找反映生活的視角，運用藝術的創造力和想象力對生活題材進行改造和再加工，用肢體語言來表達生活藝術。提高對生活的體驗，挖掘生活情感，才能成為舞蹈作品的題材內容，舞蹈編輯的創作有很多來源于采風，實地考察，如藏族男子獨舞《燈芯》的靈感來源于西藏采風。在西藏一個寺廟中有一棵樹，在西藏的藏傳佛教中，有做酥油燈的傳統，在這個寺廟中的所有酥油燈都是此樹的燈芯做成。在西藏的古老文化中，認為此樹有靈性，而其通過酥油燈芯來付出自己的生命，向上蒼傳遞朝拜者的心意，是朝拜者向神靈表達意愿訴求的神樹，因而在舞蹈中有宗教文化的體現，而舞蹈的創作來源也是與此地的傳說息息相關。

（二）電影鏡頭手法的運用

舞蹈編導思維要了解當地文化，并且根據演員的優勢在后期的排練中完成再創作，迸發出新的藝術靈感。舞蹈不僅僅是解釋動作圖像意義，還要對當時的生活進行藝術上的還原。當然，也可以適當運用舞美設計，道具的使用來完成舞蹈的創作，如運用電影的蒙太奇手法，將舞蹈畫面進行重疊，用不同的場景，設置不同的藝術人物，重疊故事的內容，重疊內心情感，將事件的矛盾推向高潮?？梢岳苗R頭的設置，進行故事的敘述，利用倒敘、虛擬故事情節來豐富了舞蹈畫面的空間感，在作品的情感表達上盡量保持畫面的完整。

藏族男女雙人舞作品《牛背搖籃》中，舞蹈編輯對男主人公扮演的牦牛，進行肢體條件和個人風格的分析，進而對扮演牛背上的少女，進行人物設計，用當地的素材創編二人的力量配合、簡單托舉、情感交流。用二人的身高差距，設計一次托舉，利用托舉動作表達出男女演員的技巧。用畫面鏡頭體現作品情感，體現藏族草原風格，并且利用音樂節奏表達藝術思維，在訓練中完成在創作。

（三）尋找歷史題材

在創編舞蹈的過程中，歷史題材一直是舞者創編的熱點話題，如50年代的《寶蓮燈》和60年代的《五花紅云》，《紅色娘子軍》， 70年代《絲路花雨》等等。

《鼓舞聲聲》創造性地用抗戰時期血雨腥風的那個年代作為舞蹈的背景，編導可以在歷史中找到一個契合點，從而讓舞者內心產生舞蹈的欲望與沖動，這種刺激一般是想要表達的內容，表達戰爭內容，舞蹈作品中舞者筆直身姿，紀律嚴明，訓練有素，反映血腥與罪惡，屠殺與掠奪。舞蹈更是在后期的排練中提煉出摸爬滾打的動作，在排練中進行藝術再創作，在動機的把握上，可以選擇歷史題材強的舞蹈?！豆奈杪暵暋繁憩F了戰爭的生活，體現了歷史滄桑，一個小小的戰士也代表了當年的一類人。一腔熱血，為國捐軀，通過戰士們表達當時愛國人士的情感，有生命力的作品才有藝術性，也才能反映生活，回顧歷史，用歷史題材范圍，引發社會的思考與情感的觸動。

舞蹈動作應具備高度概括的藝術提煉，中國當代著名學者李澤厚指出：“舞蹈以身體動作過程來展示心靈、表達情感，一方面源自日常生活中情感動作、體貌姿態的表情語言的集中，發展；另一方面則又來自對培育身體力量和精神品質的操演鍛煉動作的概括、提煉?！崩?，《刀鋒》在創作中表示當代的軍旅生活，表現野戰部隊生活，大量的運用了士兵用槍、擦搶、端槍等動作，這些動作就是從士兵的日常作戰訓練中所提煉，作品在表達士兵愛槍及熟練用槍的同時，也表現了士兵的威猛氣概及愛國情懷，展示了士兵圣神莊嚴的典型形象。

（四）音樂的靈感

林懷民現代舞《水月》用巴赫的大提琴無伴奏組曲。而正是巴赫音樂提供了林懷民的創作靈感與創作思維。西方大提琴音樂莊嚴肅穆，也表達了宗教神圣的內涵，大提琴所特有的低沉飽滿、溫暖厚實的音色，形神結合，傳情達意，六首大提琴無伴奏組曲是巴赫的鼎盛成名時期的作品。高昂，肅穆，沉重，崇高，旋律連續發展、延綿不絕，復古的手法和復古的思維充滿了莊嚴肅穆沉重的音樂形象，小調與藍調的傷心，黯然的色彩，使得音樂充滿了悲涼之感，痛訴人生的無奈與落寞。當年林懷民就是在大提琴的憂郁中創作了《水月》，體現了深遠意境，更能體現出《水月》萬事皆空，在塵世間痛苦掙扎，不與紅塵結緣的憂郁。