王凱開唱，王力宏首秀，素人與偶像飆歌……

邱慧君++關敏薏++張寧萍

近一年來，隨著各大平臺綜藝節目的井噴式發展，音樂類綜藝節目也不再滿足于過去的“素人選秀”和“明星唱歌比賽”的單一門類，音樂節目的主角除了素人、明星，還有了更多“星素結合”的嘗試，音樂綜藝和音樂真人秀既明顯區分又可以有機融合。因為不管是突出音樂性、專業性還是綜藝性、趣味性，最終的目的都是為了可看性，觀眾才是最后的判定者。而被層出不窮的綜藝節目“養刁了胃口”的“裁判們”，對《我想和你唱》《中國新歌聲》《跨界歌王》《蓋世音雄》等多檔最近熱播的音樂節目給出了不錯的分數。大家從前所擔心的戶外真人秀會讓以棚內錄制為主的音樂節目式微的現象似乎沒有出現，甚至它們中的一些或蟬聯收視榜首，或創造收視新高，或引發關注熱潮。這是否說明，音樂節目繁榮的拐點已經出現？音樂綜藝的未來樂觀可期？本刊記者特別調查，來聊聊音樂節目的那些事。

綜藝大戰中交出亮眼成績單“零差評”“收視11連冠”

很多綜藝產業報道中，都以“零差評”總結音樂綜藝《我想和你唱》。這檔以“星素結合”搭配“大小屏”互動的節目，以“收視11連冠”的成績于上周收官，豆瓣評分獲得7.3的高分，微博話題閱讀量達31.4億，成為第二季度綜藝大戰中的一匹黑馬。此前飽受版權糾紛爭議的《中國新歌聲》在上周的首播中，以3.843的收視成績坐上榜首，甚至超過了《奔跑吧兄弟》第四季大結局的3.754收視，市場占有率突破30%，幾乎五倍于第二名。而7月8日新鮮出爐的方言類音樂網綜《十三億分貝》則以豆瓣評分7.2分的成績和《我去上學啦》第二季并列。

在《2005超級女聲》《中國好聲音》《我是歌手》之后，“現象級綜藝”被《爸爸去哪兒》《奔跑吧兄弟》等戶外真人秀節目搶占，音樂綜藝幾年中再難奪魁。而從如今的收視表現和口碑傳播來看，音樂綜藝再成爆款、輝煌重現成為可能。

然而，在這些節目播出前，節目制作方其實并沒有想象中的自信，甚至不想也不敢去預料可能的收視表現。本刊記者在《中國新歌聲》錄制首期，親見過節目宣傳總監陸偉在后臺的緊張，如今的首播成績給他吃了一顆定心丸：“雖然之前我們從導師的反饋來講覺得是非常好的，現場錄像基本各方面也證明這個原創模式是成功的，但畢竟最后的結果是要收視率來檢驗的，這個首播收視率給了我們驚喜?！薄段蚁牒湍愠返目倢а萃跚匐m然如今對收視率和排名“比較滿意”，但回想起節目之初，也表示“因為是個新節目，也沒有試播的機會，會怎么樣并不是那么確定，具體會得到怎么樣的反饋、口碑和收視，是真的播出以后才知道”。

正如王琴所言，對于節目制作團隊來說，“能做的就是盡力把一個前所未有的節目類型做到我們能做的最大化，把節目品質做上去”。她所謂的“最大化”，不只是150多萬人參與視頻的同框合唱的數量級最大化，更是電視端和網絡端、移動互聯端深度結合的最大化，這種廣泛運用手機音樂軟件實現全民參與的手段，正是創造這個連他們自己都“非常驚訝”的參與率的功臣。而其他的音樂節目，也都不再完全依靠國外模式引進，而是在不斷本土化的摸索實踐中，構建自己的原創概念和節目模式。

據《跨界歌王》導演陳偉、馬宏介紹，節目從“跨界”的原創概念入手，完成了升降穿越試聽空間、音樂表演秀空間、真人秀相關空間等三度空間的模式設計，以音樂劇和舞臺劇的呈現方式凸顯節目的音樂性，滿足觀眾們越來越高的視聽需求?！渡w世音雄》總導演車澈也表示，《蓋世音雄》主打電子音樂和經典改編兩大概念，并采取歌舞秀結合的呈現，輔助以DJ的表達形式，“可以說是一個完全原創的模式”。王力宏綜藝首秀就在《蓋世音雄》當評委。而《中國新歌聲》啟用的“導師戰車”新玩法，也是節目組從150個方案中篩選而來。

很多業內人士把2016年稱為“中國原創模式國際化元年”。即便認為中國的節目模式走向國際的道路還很漫長，但以音樂綜藝為代表的綜藝節目正在向國際節目模式“斷奶”是不爭的事實，而對于這個“斷奶”的過程，觀眾顯得十分寬容和鼓勵。

音樂節目的難與幸“求創新、搶時間、覓新歌”

陳偉和馬宏用很文藝的方式解釋了音樂節目的樂趣和長性：“音樂永遠都是人類娛樂活動的‘主菜?！彼麄優榇艘昧宋鳚h學者毛亨為《詩經》所作的《大序》中的話：“情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足；不知手之舞之足之蹈之也?！钡拇_，“詩言志，歌詠言”這是民族性中自古而來的表達傳統，也是音樂節目制作人內在精神享受的來源。

而除了音樂本身帶來的視聽享受和精神放松，在陸偉看來，“音樂節目在全世界范圍內是審美門檻最低的”，作為“合家歡類型”的節目，不論性別、年齡、學歷背景，“每個人都有權利進行非常自我的評判”，這也是音樂類節目不會過時或消失的原因。其中，偏向娛樂的音樂綜藝類型，符合生活重壓下人們單純想要放松和快樂的心情，而“專注于做命運感和儀式感的棚內素人真人秀”，生命力也一樣頑強。

即便音樂節目制作者們都有這種“被需要”和“很想做”的心境，但做好一檔音樂節目卻顯得越發困難?！巴黄啤笔堑谝淮箨P鍵詞。車澈表示，“最大的困難是挑戰新的音樂形態，實際上是對團隊已經熟知的觀眾品位的突破?！倍畲蟮馁|疑則來自電子音樂本身的“小眾性”，“必須權衡專業性和觀眾接受度”。

“時間”是第二大關鍵詞。王琴說，作為一檔大型音樂綜藝節目，在藝人溝通、每期18個素人的選擇、音樂創作、節目制作等需要耗費很多時間，而“快速上馬”使得《我想和你唱》“開始進入到真正的籌備階段再到錄制第一期節目只有29天”，這給她的團隊帶來了很大困難和第二季中需要去彌補的遺憾。而即便不是臨時上馬，同樣作為周播節目的《跨界歌王》留給節目制作團隊的時間也非常緊張。陳偉和馬宏坦言：“最大困難是時間。策劃時間、排練時間、制作時間、歌手的時間、創作的時間，第一次錄像之前的九天九夜，我們都是在導演椅上度過的。最難的是全季85個四分鐘音樂劇的設計、排練和真人秀氛圍的營造與維護?！?

“缺歌”是另一個關鍵詞。陸偉認為：“現在的音樂節目翻來覆去唱的還是整個華語音樂最黃金時代的作品，總有被唱完的一天”。而他所在的素人音樂真人秀節目，每年錄像的學員可能就是120人左右，加上其他音樂節目，每年差不多有兩三百首歌被唱過，幾年下來幾千首歌就被唱完了。很多時候他都很無奈：“明明知道這個學員唱這首歌可以，但是因為這首歌已經被詮釋過、演繹過很多遍了，空間就變得很有限，對我們來說這是最痛苦的一件事?！北M管他們已經盡力去發掘相對小眾的歌，如《南山南》《夜空中最亮的星》和在上周的節目中被唱紅的李志的《天空之城》，但“市場上原創的新歌或者說大家審美上本來能夠接受的新歌太少了，這是我們遇到的非常大的困難”。

音樂綜藝拐點真的到了嗎？“音樂市場是一直存在的”

近四年來，不斷興起的戶外真人秀節目幾乎占據了綜藝市場的大半江山，這使得音樂綜藝所占的市場份額逐漸縮小，除了王牌如《我是歌手》《中國好聲音》外，其余的音樂綜藝節目似乎難以激起太大的波瀾。但從今年開始，新型的音樂綜藝節目開始陸續登場，有影視明星跨界試唱當歌手的《跨界歌王》，也有“星素結合”歌手與素人一起合唱的《我想和你唱》，還有專注于小眾搖滾EDM領域創作的《蓋世音雄》。在真人秀綜藝霸占江湖許久的情況下，潮流似乎又準備開啟一個輪回，音樂綜藝逐漸抬頭，出現了星星之火蓬勃而起的拐點。

作為多年音樂節目的幕后制作人，王琴表示近幾年的真人秀的確占據了大部分市場，“誰都沒有辦法否認，真人秀節目這幾年非?；?，也是大家非常愿意去看的，幾乎所有的明星都在參加各種各樣的真人秀節目，那在這一撥真人秀節目出現之前，以前的節目基本上都是棚內節目，當你看棚內節目看膩的時候，真人秀節目出現，那就是包括我自己也會覺得非常好看啊，很愿意看，但屏幕上你不可能只有一種色彩，鋪天蓋地的真人秀所有臺都在做的時候，出現一些比較有趣的棚內節目，大家也會覺得挺有意思?！痹谒难壑?，不同類型的綜藝節目輪番興起如同輪回，“節目可能每過幾年就會有一個新的風潮，其實就是一波接一波啦，像一個輪回一樣。前幾年它的風潮就是選秀，選秀到了一個高度以后，可能大家就會再想一個不同的形式，但是大家都是來唱歌的，要有參與感的，或者要么是像《歌手》那樣，它把音樂節目做到一個極致的高度，然后每個人都能沉浸其中。既有純明星的，然后也有草根參與的，這個浪潮其實是一波接一波的?？赡艽蠹医衲甓荚谔剿饕恍┬碌陌?，包括兄弟臺它們也會播。我們也有關注到，一季度二季度也是會有一些新形式的音樂節目出現在各大衛視的屏幕上，說明其實我們音樂類同行都在進行探索和創新?！?/p>

王琴并不認為如今是音樂綜藝的拐點，因為覺得沒有所謂“拐點”的說法，“我不覺得是一個拐點，音樂節目其實是始終會一直存在的，它有一個非常廣闊的基礎，大家內心也都渴望有一個好的音樂類節目?！避嚦阂渤滞瑯涌捶?，“音樂始終是最主流的文化需求。音樂綜藝也始終是最被市場需要的文化產品。觀眾求新，制作者求變，但市場永遠存在?！?h3>未來發展趨勢“看好音樂細分市場”

那么音樂綜藝未來的發展方向在哪里？每一個制作人都表示需要放眼在更遠處，花樣也將玩得更多更全。陸偉表示：“以前的音樂類綜藝節目不外乎是素人的選秀和明星唱歌比賽，但是從去年開始出現了非常多的音樂和綜藝相結合的這種節目類型，類似于《蒙面歌王》這種，類似于《誰是大歌神》或者是《跨界歌王》這種新型節目，它的共同特點是這里面有音樂，歌唱得好不好聽是吸引觀眾的原因之一，但是更多的其實是它比較強烈的這種綜藝感。比如說像《蒙面歌王》，它是要猜搶歌者是誰?！墩l是大歌神》也是猜這么多素人里面誰是真正的歌手本人，其他人都是假的。所以它都是有非常強烈的綜藝性在里面。它是以音樂為載體，這種以偏游戲性的玩法為特點的節目類型，明顯是一種新的音樂節目類型和形態，這種形式也蠻吸引的?！?/p>

對于廣大制作人來說，大家都是帶著“放手一搏”的心態來完成這種新型的音樂綜藝節目。王琴坦言自己與團隊在節目制作期間的心態就是“試錯也不怕”，“很多時候未必走出的那一步就能達到你所想的，哪怕你就是試錯也要去試試，哪怕是摸著石頭過河也得往前走。我們做這檔節目最開始的心態就是摸著石頭過河，既然這種形式還沒有出現過，那我們就勇敢點。至于它是一個怎么樣的成績，交出什么樣的答卷，那是你在做的時候沒有辦法預料到的?！?/p>

對于未來，車澈直言自己看好細化的音樂分眾市場，“就像《蓋世音雄》主打電子音樂，《中國好歌曲》主推唱作人、原創歌曲。韓國主打說唱的節目《show me the money》 在韓國也是很爆?！标悅?、馬宏在技術層面上看得更遠：“音樂即生活。唱歌跳舞抒發人類的感情，一直是一個很好的手段。對于音樂綜藝節目，我們的眼界越來越寬，表達手段越來越多元化，會呈現出音樂+的趨勢，比如：音樂+跨界、音樂+互動、音樂+VR……參與的人也越來越多元化，領域很寬廣。只要創意無限，未來前景就無限風光?！?