擬音師：用聲音“講戲”

于曉偉

演員是用形象講故事，擬音師是用聲音講故事，這不是工業流水線，必須尊重創作規律

電影《風聲》里有一個情節：顧曉夢（周迅飾）向李寧玉（李冰冰飾）坦白自己就是隱藏在偽軍中的共產黨員“老鬼”，并讓李寧玉去日本人那里舉報她。安靜的房間里，她們壓低聲音說話，輾轉挪動的腳步聲透露出兩人激烈的心理活動。

電影《風聲》劇照

負責為兩人腳步聲擬音的是中影基地擬音師龍嵐。龍嵐對《瞭望東方周刊》回憶：“顧曉夢嫵媚灑脫，李寧玉自持冷靜，一個直率一個內斂，都是高跟鞋，但音色不同，一個往外冒，另一個得往回收?！?/p>

于是，他和錄音師反復琢磨到半夜兩三點，一個大男人愣是用兩雙高跟鞋“表演”出兩種不同的女性腳步。

影視行業拍戲時，由于現場收音常常無法達到理想效果，只能后期匹配，于是誕生了擬音師這一職業。在龍嵐看來，擬音師要做的不是單純模擬聲音、靠反應能力對接畫面節奏，最重要的還是要“講戲”，有時要看劇本了解人物性格，還要與導演、錄音師交流。

馮小剛的多部電影作品，如《永失我愛》《甲方乙方》《不見不散》《手機》《天下無賊》等，均由著名擬音師魏俊華承擔擬音工作，她因此被譽為“馮小剛代表作的御用擬音師”。魏俊華認為，擬音是藝術創作，需要時間和靈感，“演員是用形象講故事，擬音師是用聲音講故事，這不是工業流水線，必須尊重創作規律?！?/p>

在表演中擬音

曾經有位頗有名氣的導演說，如果擬音效果不好，所有聲音包括對白等都得重新制作，所以他寧可用同期聲（影視劇拍攝過程中，在演員拍戲的同時錄音），哪怕錄得很不理想。

但業內對擬音師的重視程度一直不高，報酬不高，常常被演職人員字幕表忽略名字等，往往令很多人對這一行業“望而卻步”。龍嵐曾被“不要擬音”的說法刺痛，因此對工作的精細度要求很高。

“我們這行，最忌諱導演說這聲音不能要，是擬音擬出來的，假！”龍嵐說，“意思就是聲音沒有活力。擬音應該做得和同期聲一模一樣，讓人聽不出來?！?/p>

龍嵐至今對師傅劉萬富的擬音“功力”印象深刻。劉萬富是中國第一代擬音師，當時都是膠片電影，擬音工作需一遍過關，劉萬富就把各種聲音的發聲技巧“攢”成打油詩，利于記憶。

電視劇《行走的雞毛撣子》中，曾以雞毛撣子絕藝受清朝皇室御封的耿家每年只出一把撣子，是全鎮的榮耀。劉萬富把擬音做到了極致，表現出了撣毛的蓬松華麗、家族印章的著力點，甚至還有絲絨抽出的細微聲響等。

在龍嵐看來，擬音有表演成分。他曾有過演戲經歷，能做擬音師也得益于表演經驗，因為錄音師都覺得他的擬音和演員的表演比較“貼”。

年輕的擬音師牛思宇對此頗有體會，25歲的她拜魏俊華為師，學習擬音剛滿1年。

在電視劇《小別離》中“朵朵”的新書簽售會現場，為了表現出現場粉絲的雀躍心情，牛思宇幾乎是用整個身體的運動來表演：雙腳以不同方式蹦跳，雙手擺動，還拍著旁邊同事的肩膀模擬粉絲間的互動。

入行10年，龍嵐已為《唐山大地震》《狄仁杰之通天帝國》《風聲》等多部電影做過擬音。

“首先，看片子是必須的，有時還要反復看，沒有的道具要找人借或自己制作。如果有可能，要跟導演或聲音設計交流一下影片重點，除了聲音部分，還有音樂、環境等?！彼f。

做擬音師還要求有發散思維、會聯想。

電影《集結號》里有馬車拉大炮的鏡頭，由于現場嘈雜沒有錄音，輪子滾動就靠后期擬音，當時負責擬音工作的是劉萬富。

“這種情況不可能去找一個真的大輪子，也搬不動?！饼垗拐f，“劉老師就琢磨什么東西又大又能用手控制，最后選了那種很重的話筒底座，臉盆大小、實鐵的，放在木質地板上滾動，再把話筒拉近，出來的聲音特別震撼，像極了電影里解放軍用車拉大炮的真實場景?！?/p>

在他看來，發散思維是衡量擬音師是否專業的“線”。但是，只有真正熟知各種道具的關系才能產生聯想，很多擬音師兩三年也未必能有那么多“想法”。

干到老琢磨到老

擬音師要熟知不同道具的形狀和質地，了解如何組合和拆裝;要清楚各種道具發出的聲音通過話筒后是怎樣的;最后要學會控制道具。

“比如簡單的拍皮球，眼睛得看著畫面拍，但不能拍兩下球就跑了，而且畫面上是幾下就得拍幾下，還得反應及時，不能跟畫面錯開，這些都得靠經驗?！饼垗古e例說。

即使是入行多年的擬音師，不斷尋找、研發道具仍是工作常態。比如，為古裝片或動畫片擬音，前者有很多虛擬化拍攝，后者更完全脫離現實，最終要依靠擬音師的想象力，落實到具體的聲音上。

“最近為一部有關昆蟲的動畫片擬音，蜜蜂、瓢蟲、蚱蜢都是擬人化的，飛起來一點兒都不‘普通，像因為嚇一跳翅膀忽閃幾下之類的，現成的聲音資料根本套不了?！饼垗剐ρ?，他們用比較薄的材料制作了一個翅膀，還找來一些小電扇，綁上各種材料，嘗試模擬昆蟲翅膀的高頻率扇動。

這就是擬音工作的特殊性——干到老琢磨到老。不過，龍嵐覺得，這也是有趣的地方：每個擬音師的經驗都很個性化，一種聲音可用不同的方法來模擬。

這種“琢磨”貫穿了魏俊華30年的擬音經歷。

電影《大河奔流》中，李麥心中苦悶，拿小木棍敲打樹上的冰。

魏俊華嘗試了許多道具，包括冰箱里的冰棱、鋼化玻璃等，但都與她理想中的聲音有差距。最后，她決定用炸焦的東西試試看，比如老北京的焦圈和馓子。當焦圈從油鍋里撈出來，她急忙用筷子一敲，果然就是這個聲音！

魏俊華還經常去廢品站“淘寶貝”，木板、磚頭、臉盆堆滿了她的擬音棚。一次，與劇組去中緬邊境拍戲，遠處寺廟里傳來的悠遠鈴聲吸引了她。她把鈴鐺買了下來，后來用這個鈴聲表現出《天下無賊》里劉德華被殺時那種環繞、飛奔的感覺。

擬音師龍嵐在制作吃蝦的聲音

新人的困惑

近年來，對擬音師的工作感興趣的年輕人增多。

1978年，魏俊華從北京電影學院錄音系畢業，在周圍人不解的目光中選擇了做一名“又苦又累”的擬音師。

在她的回憶里，擬音師也要跟著劇組去體驗生活，還要與負責分鏡頭劇本的導演商議擬音工作的細節。

后來，受香港影響，內地影視劇創作開始流行“無劇本拍攝”，擬音師就漸漸脫離了前期創作環節。

“這其實對擬音師的素質提出了更高要求：除了理解導演的文學創作核心，還得有對生活、生命的體驗和感悟?！蔽嚎∪A說。

龍嵐聽說“擬音師”則是在1999年。那時，他剛從北京電影學院畢業，進入中影集團，跟著著名錄音師王丹戎做錄音剪輯。

王丹戎曾與導演陳凱歌、馮小剛合作過多部電影。一次，在電影《將愛情進行到底》的后期錄音中，他對現成的聲音資料不滿意，干脆自己模擬。

“我這才知道還有‘擬音師這么個工作?！饼垗拐f。

2006年，為了熟悉聲音制作的各個環節，龍嵐到劉萬富的工作室觀摩學習。

當時，劉萬富正為電影《集結號》做擬音，遇到“模擬群演腳步”這種需多人協作的工作，就叫上一旁觀看的龍嵐加入。有時，年輕錄音師希望文戲的擬音能多點兒“感覺”，又不好意思對劉萬富提要求，就讓龍嵐嘗試著模擬，聲音出來一聽：嘿，還真像！

《集結號》給了龍嵐信心。這個“干活兒時經常有點自己的小想法”的年輕人決定改做擬音師，聲音剪輯則在他眼中失去魅力：“現成的聲音材料沒有生命力，總覺得缺點兒什么?！?/p>

據了解，每個剛入行的擬音師遇到的最大困惑就是“不像”?！靶率执蠖酂o法模擬聲音的動態過程，一個聲兒就是一個聲兒?！饼垗拐f，“他沒有感受到聲音應是活在畫面里?！?/p>

比如，模擬一根針掉到地上的聲音，新手通常的做法是拿一根真的針往地上掉一下，卻沒有考慮到，這樣未必能真的發出聲音。

牛思宇剛入行時也碰到“不像”的困惑。比如，用兩個高腳杯做出各種杯子碰撞的聲音，“要么聲音特別刺耳，要么帶出一串尾音來，怎么都不對，而且用杯口碰好還是杯底碰好，需要不斷調整角度?！?/p>

她回憶說，那時經常無法進入劇情，也會弄錯擬音順序，把自己搞得手忙腳亂。

如今，魏俊華已開始著手擬音人才的批量化培養。2015年，她與北京黃莊職業學校合作，開設了國內第一個擬音專業，希望培養一批正規的、國家認同的學生。

在她看來，興趣是學好擬音的關鍵：“我那小徒弟，做片子喜歡得手舞足蹈，可要不是天生干這個的，打死也學不會?！?/p>

由于錄音棚等專業設施一直沒有建好，盡管校方一再請求，但魏俊華堅持不在教室里給學生們上課：“這個行業太特殊了，真的不是在教室里講理論就能教會學生的?！?/p>

魏俊華給學生們上的第一課是“體驗生活”。聽洗碗時水流的聲響、碗與碗之間的摩擦和碰撞;去果園聽鳥鳴、聽小河的流水聲;感受走在沙地、草地、河畔等腳步聲的不同;去靶場打靶，體會子彈穿過不同類型槍膛的區別。

牛思宇說，這“打磨”出他們對各種聲音的敏感。

龍嵐帶“徒弟”的感受是：不能用師傅的方法去“控制”徒弟。擬音的基本素質如反應力、表演力可以教給學生，但創造力其實無法通過教學來傳授。

行業的浮躁

多年來，擬音師行業的人才培養一直是“師傅帶徒弟”的模式，但這個行業依然面臨人才匱乏、后繼無人的境地。

現在，北京電影學院的錄音專業也有擬音的相關教學，但龍嵐覺得，人才的批量式培養難度較大。

“這個職業太個性化，要求高卻不怎么賺錢，真正愛這行、希望學精的人沒幾個?！饼垗拐f。

牛思宇第一次進入擬音棚的感覺就是“太亂了”，棍子、繩子、破椅子什么都有。這樣的工作環境與女孩的期望大相徑庭，好在她很快融入了工作，明白這樣的環境是擬音工作的必然結果。

新人的浮躁更多表現在工作的過程中?！安荒莒o下心來研究、琢磨，覺得差不多就行了，就要個結果，中間的醞釀過程沒了?！饼垗拐f。

這種浮躁與行業大環境直接相關，“有點聲音就得了”之類的論調并不鮮見。

一位錄音師曾向魏俊華訴說委屈：某部電視劇的制片人讓他短時間內把聲音部分做好，他只能稀里糊涂地完成，“人家說了，做不完我就換你，你想搞藝術？愛去哪兒搞就哪兒搞去”。

更多的年輕擬音師選擇中途放棄。魏俊華的徒弟中，有的轉做制片人，也有的去港臺做了錄音師，“發展都不錯?！?/p>

不過，做了一輩子擬音師的她仍然希望有更多人恪守這個行業。這一年她著力把自己的七八個徒弟培養成了能“傳道授業”的老師，未來也有計劃利用自己工作室的錄音棚招收和培養更多學員。

目前，擬音的原理、方法及后繼無人的現狀，所有國家大致相同。

當然也有區別。比如，電影《集結號》中戰爭情節的擬音由韓國團隊負責?！八麄儧]有太多技巧，講究真實度。當然，戰爭場面真實度越高，效果越震撼?！饼垗菇榻B說。

《道士下山》的擬音師來自美國，龍嵐在與對方的交流中了解到一些新的聲音理念，比如怎么把常規的聲音做得有意思。

“普通的‘一群人鼓掌的聲音，他會想到用話筒的前后擺動做出效果來，就像救護車從遠到近再逐漸駛遠，有運動變化的過程?！饼垗拐f，擬音在外國同行眼里少了嚴肅多了趣味，研發就在“玩兒”中誕生。