張桂芬
(朝陽縣藝術推廣中心 遼寧 朝陽 122000)
淺談構思形象的幾個階段
張桂芬
(朝陽縣藝術推廣中心 遼寧 朝陽 122000)
構思就是神思,是一個呈現著系統性的、有中心、有層次的、物化的整體主要思維活動。
構思;形象
構思就是神思,是一個呈現著系統性的、有中心、有層次的、物化的整體主要思維活動。對于“構思”這個詞,戲曲導演、演員是非常熟悉的。不論是影視話劇還是戲曲導演、演員接到本子后,都要進行構思,那么構思形象的階段是怎樣呢?
“心像”這個詞是焦菊隱先生最先提出來的,意思是演員要在心中看到自己為角色的形象。演員必須先有自己的想象力,先在腦子里構思出角色的形象,角色的心態要與演員的外貌合構成一個活生生的人,也就是主觀和客觀相結合來構思角色應有的形象。認識人物是由表及里,構思人物則是由內達外,先深入到角色的內心。角色的內心狀態決定著角色的外形;角色內心的情感決定著角色的神態。演員要先在內心看到角色的內心和形體面貌,再逐漸在自己身上培養角色的感覺。
所謂典型形象,就是指那些既具有鮮明突出的個性特征,又具有高度概括的藝術形象,什么是個性?個性對于人物形象來說,就是一個人的獨特的性格特征。由于每個人的生活條件、經歷、教養以及心理素質不同,就形成了各自獨特的生活習慣、興趣愛好、思想感情和形態風度等,這就是人物個性。
構思形象要從共性入手去尋找個性,從這一類入手尋找這一個。比如,民工這個群體,我們可以說他們是一類人,從外表看都是民工,但他們每個人又各不相同,不是外表長相不同,而是經歷不同、性格不同、神態不同。有的人憂郁、有的人灑脫、有的人看上去很無奈、有的人看上去很快樂、有的人性格比較懦弱、有的人性格比較暴躁、有的人很仗義。每個人個性是不同的。構思形象要善于從一類人中尋找到你要塑造的獨一無二的這一個。
典型形象,是個性與共性的有機結合體,一方面典型形象必須具有鮮明的個性,使它與其他人物或事物區別開來,另一方面,它又必須概括和反映某類人物或事物的共性,成為某類人物或事物的代表,從而揭示出一定的社會生活的本質。典型形象的個性與共性水乳交融,密不可分。個性是基礎,共性存在于個性之中。戲曲演員必須由行當的共性走向角色的個性,才能塑造出活生生的人物形象。戲曲一般都是分行當的,一個角色給了唱青衣的,好像這個角色就應該是青衣,給了唱老旦的,好像這個角色就應該是老旦的。但行當的歸屬不能代替角色的創造。戲曲演員的構思形象,又是可以根據劇情需要突破行當、跨越行當。
戲曲是以歌舞表演的故事,技藝化的歌舞是演員形象構思的重要手段,在構思人物形象時,必須把人物的行動、感情賦以藝術化、技巧化的表達,形成戲曲的形式美,使其具有觀賞價值。戲曲界有句諺語叫:戲無技不驚人。戲曲必須有技術,觀眾反復進劇場看戲,有很多不是為了看劇情,而是來欣賞戲曲獨有的技術。但一切形式的技術、流派、師承都必須服從人物的需要,即形式必須為內容服務。如果技術脫離了劇情,觀眾就會感到虛假,所以,在構思時,必須以戲設計,技不離戲,演員要克服演技不演人,演技不演戲的低層次表演。
演員根據劇本提供的文學內容,通過自己對角色的體驗和理解,在舞臺上用形體動作和語言把它體現出來,人物才能獲得生命,觀眾才能觀賞。演員的再創造,不僅需要正確深刻地體驗和理解角色,而且需要熟練的體現技巧,二者缺一不可。沒有對角色的深刻理解和體驗,只靠賣弄,難以成功地進行戲劇表演。所以,神即靈魂,傳角色之神,即通過你塑造的形象,把角色的內心世界、思想情感等靈魂深處的東西傳達出來,也就是要把人物演的有血有肉,活靈活現。在表演階段,角色由演員心中孕育的心像變成了舞臺上的客觀形象。
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1007-0125(2016)10-0056-01