舒曼鋼琴套曲《彩葉集》淺析

趙星

摘 ? 要：《彩葉集》（Bunter Blatter Op. 99）是一套由十四首曲子構成的大型鋼琴套曲，它由舒曼在1836年至1849年完成。它收錄了舒曼早年因為種種原因未能出版的曲子，并在舒曼重新整理和加工以后，合并成為《彩葉集》（Bunter Blatter Op. 99）。因此這也是一部時間跨度非常大的作品，聆聽這部作品的同時也可以體會到舒曼在不同的人生階段，不同的人生經歷所激發出的特有的感情。本文就對這部作品的誕生背景，以及音樂形式和主旨做了深入淺出的分析。

關鍵詞：舒曼;鋼琴套曲; 《彩葉集》

中圖分類號：J624.1 ? 文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）32-0057-01

一、創作背景

舒曼的鋼琴套曲《彩葉集》（Bunter Blatter Op. 99）完成于1836年至1849年間。這也是舒曼一生中最豐富多彩和創作鼎盛的一段歲月。舒曼與克拉拉于1840年完婚，并在此后開始創作了一系列聲樂套曲?！秼D女的愛情與生活》（Frauenliebe und leben）和《詩人之戀》（Dichterliebe）先后誕生于19世紀40年代初期。由于舒曼在那一時期創作了大量的聲樂套曲，《彩葉集》（Bunter Blatter Op. 99）就像是為了鋼琴演奏而在其他作品的基礎上重新譜寫的一首大型聲樂套曲?！恫嗜~集》（Bunter Blatter Op. 99）中輕柔如歌的旋律曲調包含了許多吟唱似的表達方式。除了以上這些聲樂套曲，舒曼著名的交響曲《春天》以及鋼琴四重奏也誕生于這一時期。

1849年舒曼從發生了叛亂的德累斯頓搬到了杜塞爾多夫，并被委任為市政的音樂總監，并負責管理當時德國音樂協會的交響樂團與合唱隊。在就職期間舒曼開始重新整理他在1832年至1849年間創作的鋼琴作品，這其中也包括《彩葉集》（Bunter Blatter Op. 99）中的部分曲目。舒曼一度對自己的職位非常滿意，但當第二個演出季開始的時候，由于合唱隊的成員疏于準備，導致演出并不成功，舒曼漸漸感到了身心的疲憊和外界的壓力。另一方面他與當時在任的副市長沃斯曼（W. Worthman）發生了巨大的沖突。在周遭境遇急轉直下的情況下，舒曼開始變得十分沮喪和抑郁，并最終企圖將自己投入萊茵河中以提早結束自己的一生。不過他這次輕生的企圖并沒有成功，他被幾艘路過的船只救了起來。不久之后舒曼即被診斷出了嚴重的精神疾病，也正因為如此，舒曼1854年被送入了位于德國城市恩德尼希的一所私立收容所。舒曼的主治醫生弗朗茲？理查茲（Dr. Franz Richarz）并沒有給舒曼強制用藥，但他并不鼓勵舒曼的家人太頻繁的來探視舒曼，因為這樣可能會使舒曼的病情進一步惡化。這也致使舒曼的妻子克拉拉在他的晚年只有為數不多的幾次探望。最終舒曼因病于1856年7月29日下午4時在恩德尼希去世。

二、第二樂章《紀念冊》的音樂分析

《彩葉集》（Bunter Blatter Op. 99）的第二樂章《紀念冊》（Albumbl？tter）創作于1841年，總共由5個音樂小品構成。這5個音樂集充分展示了舒曼音樂特有的優美旋律與不同音樂形式之間鮮明的對比。這個樂章所用的調性與這套作品其它小品的調式完全沒有關聯，然而這五首小品卻包含有《彩葉集》中的一些共性：傷感的情緒，優美的旋律線條，以及不同節奏韻律之間跳躍的切換。這短短的5個音樂小品所包含的節奏型卻貫穿這整個《彩葉集》。

AlbumBlatter I （升f小調）

AlbumBlatter I是《紀念冊》的第一頁，也是《彩葉集》中最優美和傷感的一頁，它就是著名的克拉拉主題，作為素材被運用于許多舒曼其它作品，同時也被勃拉姆斯原樣用于他的舒曼變奏曲中。它同時也是《彩葉集》中最重要的一個作品，因為其節奏形式被頻繁的用于《彩葉集》中的其它作品，特別是在第十一首進行曲《Marsch》中，其形式幾乎一模一樣。

AlbumBlatter II （b 小調）

《紀念冊》中的第二首所展現的節奏同樣可以在《彩葉集》的第一樂章第三首（Drei Stucklein： III. Frisch）中看到。盡管第三首是八六拍的雙重拍節奏型，但是這里重拍一小節只有一個?！都o念冊》第二首同樣，雖是連續的八分音符上的三連音，但每小節只有一個強拍。

AlbumBlatter III （降A大調）

由于前一首的連續三連音節奏型特點，這一首節拍承接變為四三拍。而第二首中的三連音則更像是為了展現第三頁的節奏形式而做的鋪陳。

AlbumBlatter IV （降e小調）

這一首又回到了的二頁的八六拍雙重拍節奏。像之前一樣，第三頁的三四拍也是為了第四頁的八六拍所做的鋪陳。舒曼把每小節一個重拍拓展為每小節兩個，右手高聲部的附點節奏型與《紀念冊》第一首兩拍復附點的節奏型如出一轍，由第一個變換而來。

AlbumBlatter V （降E大調）

由于《紀念冊》第四首又回到了一小節兩個重拍的節奏上，舒曼于是保留了這個節拍重拍，從而把八六拍簡化為四二拍。這是為了回應這一樂章第一首主題音樂的優美柔和的流暢，與第一首一樣靜靜結束。

舒曼在這個由五首小品組成的《紀念冊》不使用調性關聯，而是在節奏上大做文章，使調性，快慢并不相同的幾首小品聽起來有關聯，并且使淡淡憂傷的情緒貫穿始終，以至于整首套曲。

三、《彩葉集》所體現的舒曼音樂的特點

舒曼的音樂一直充滿了變化。他并不喜歡一成不變的奏鳴曲形式，因為固定的音樂形式會限制他的想象力。正因為如此，很多舒曼的鋼琴曲都可以合并為多樂章的音樂套曲合集?！恫嗜~集》中收錄了舒曼14首創作于不同時期的作品。由于舒曼在1832年到1849年間對自己的作品重新進行了整理和修改，因此，可以說《彩葉集》直接的反應了舒曼在那段時期的所思所想。從《彩葉集》所體現的某些音樂概念中，我們可以聽到舒曼早年作品的影子。正如舒曼在談到他的作品Op. 68時說的那樣：《彩葉集》是一部需要用心甚至靈魂來演奏的作品。盡管舒曼長期飽受著精神疾病的折磨，他依然堅持整理和創作音樂。舒曼后期的作品以體現舒緩的情緒為主，但是依然還是可以從他的作品中感受到舒曼在創作時的敏銳的情感?！恫嗜~集》可能是舒曼所有作品里最不為人知的一部作品，而另一方面，由于這部音樂套曲幾乎涵蓋了舒曼從1832年至1849年所創作的所有作品，這部《彩葉集》可以稱得上是舒曼創作生涯的一個真實寫照。

四、不同版本《彩葉集》的比較

騎熊版（Breitkopf und Hartel）是《彩葉集》所有出版的版本中最重要的一版，這是因為騎熊版的《彩葉集》是最接近舒曼真跡的一版。而亨利版（G. Henle Verlag）的《彩葉集》也很不錯，它最大程度上的繼承了由F. W. 阿諾德出版的那一版原版的內容。

在某些版本中，有一些符號例如：強弱符號，節拍指示，踏板符號與舒曼本人的真跡并不一樣。這有可能是克拉拉在詮釋舒曼的作品是，按照自己的理解而增加的改動。

騎熊版（Breitkopf und Hartel）與亨利版 （G. Henle Verlag）在內容上幾乎是一樣的，只是在某些符號上存在一些差異。例如在騎熊版中并沒有針對指法做過多的建議，但是在亨樂版中卻標注出了對演奏者指法的要求。另外，在亨樂版的版本中，有些強弱符號被標注在了括號內，這是編者用來假設這些強弱符號在其出處上并不存在。

品味舒曼的作品就像是品讀以本故事情節豐富多彩的散文書，不單單是炫技的音符，而是充滿著勝過炫技的思考沉淀。舒曼在創作藝術作品時對現實的取材和對材料詳盡充分的運用，鋪陳發展在這首《彩葉集》中是體現的淋淋盡致，由于這首作品創作跨越的時間之長，類型之廣，我們一定要了解作品，走進作品，體會作品的內涵，與舒曼思維達到協調與統一，才能在再創作演奏的時候，引起聽眾最大程度上的共鳴，這也是音樂表現所追求的最高目標。

參考文獻：

[1]古·楊森（德）.陳登頤（譯）.舒曼論音樂與音樂家[M].北京：北京人民出版社，1978.

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