梅花史話

國人對梅花的認識，有一個從實用到審美的發展過程?！渡袝f命》下：“若作和羹，爾惟鹽梅?！笨芍}和梅是當時飲食中的主要調味品：鹽主咸，梅主酸，只有鹽梅結合方能成為美味的羹。在國人眼里，梅的果實不僅食用，還可以制醬、釀酒，甚至還可以入藥，有收斂止痢、解熱、鎮咳和驅蚊蟲的功效?！对娊浾倌蠐坑忻贰穼懙溃骸皳浚╞iào，落）有梅，其實七兮”；“摽有梅，頃筐塈之”。很明顯，這里的梅是指實而不指花。

從魏晉南北朝開始，大約距今一千五百多年前，人們才將梅作為一種“花”來欣賞。到南朝劉宋，一種獨立的詩歌品種——詠梅（花）詩，才正式出現。南朝梁元帝蕭繹《詠梅詩》說：“人懷前歲憶，花發故年枝?！睂⒚坊ㄗ鳛楦柙伒膶ο?。后來沿唐及宋，詠梅花的詩不止千首。南宋彭克（號玉壺）有《玉壺梅花三百詠》一卷，一人竟寫了300首梅花詩。而南宋劉克莊也一人創作了123首詠梅詩和8首詠梅詞?？梢姰敃r詠梅花詩之盛行，以至于有人埋怨詩人“棄實求花”是失了“梅真”。宋末方回《瀛奎律髓》（卷20）駁之云：“夫草木之花，三百五篇（指《詩經》）已或取之，至楚騷而特盛。后世以花詠梅亦比興之，不容已者也，似未可貶。特陳腐襲蹈，則可鄙爾?！边@是很有見地的看法。梅花，不容不寫，重要的問題是看你怎么寫，“陳腐襲蹈”，缺乏創意，是最沒出息的，不如不寫。

那么古人寫梅花，創造了哪些經驗值得我們借鑒呢？

梅花的形象有四大亮點：色、香、姿、韻，只要緊緊地圍繞著這四個方面去寫，就“入門須正”了。

色

梅花色淡，不以艷勝。宋盧梅坡《雪梅》詩曰：“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香?！彼栽娙送鶎⒀┡c梅一并書寫，以突出它的色淡。梁簡文帝《雪里不見梅花》：“絕訝梅花晚，爭來雪里窺?！蹦纤螚钊f里更是將梅、雪渾融來寫，創造了是梅是雪、亦梅亦雪的絕妙詩境：“小樹梅花徹夜開，侵晨雪片趁花回。即非雪片催梅發，卻是梅花喚雪來?！篱g除卻梅梢雪，便是冰霜也帶埃?！保ā吨寥蘸笫?，雪中觀梅》）方回十分贊賞，情不自禁地批道：“千變萬化，橫說直說，學者未至乎此?！保ā跺伤琛肪?0）

以雪襯梅，更顯其“清”、“潔”、“寒”的特色。宋張道洽《梅花》詩說：“質淡全身白，香寒到骨清?！闭谴艘?。骨清，香寒，質淡，是為梅色的內涵。

為了加強梅色淡雅特征的表達，詩人往往以桃李之濃艷反襯之。

在中國文人傳統的視界里，有一種極頑固的審美趣尚，就是桃艷（濃）梅淡，桃肥梅瘦，桃俗梅雅。宋韓漉《春山看紅梅》說：“點綴初非桃有艷”，否定桃之艷，從而隱含對梅淡的贊譽，方回稱為“殊佳”（同上）。南宋尤袤《梅》說：“桃李真肥婢”，竟至將桃李之濃艷比作肥胖而不堪入目的“肥婢”。宋李子正《減蘭十梅》說：“不同桃李之繁枝，自有雪霜之素質?！碧依钪G只是俗中之物，哪里能與高雅的梅花相提并論呢？“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵”（元王冕《白梅》），一高一低，一雅一俗，非常分明。

北宋林和靖《山園小梅》寫出了梅花神韻的絕唱：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏?！背跻詺W陽文忠公極賞之，而天下無異辭。后來有人卻認為此兩句“杏與桃李皆可用也”，混淆了桃李與梅花的界限。對此，蘇東坡給予極嚴厲的駁斥，認為“彼杏桃李者，影能疏乎？香能暗乎？繁秾之花又與月黃昏、水清淺有何交涉”？結論是“但恐杏桃李不敢承擔耳”（《評詩人寫物》），從而維護了梅花的崇高地位。

香

張道洽說：“根老香全古，花疏格轉清?！保ā睹坊ā罚┟坊ǖ南闶恰肮畔恪?，而“古”是說“雅”，就是林和靖所說的“暗香”。這個“暗”，這個“古”，雅而不俗。不是貴婦人的艷抹濃妝，脂粉味太足令人生厭，而是在夜色中輕輕“浮動”的“清香”。呂居仁《蠟梅》說：“不將供俗鼻，愈更覺清香?！边@種清、淡之香，只有雅士方可共賞，那些俗客是沒有資格享受的。宋潘良貴《梅花》曰：“冷淡自能驅俗客，風騷端合付幽人?！鼻逑?、冷淡，是“幽人”的專利。韓淲《梅花》更進一步說：“本來淡薄難從俗，縱入紛華亦絕塵?！比肓思娙A。亦與塵俗絕緣，這就是梅花的“香”。

姿

梅花的姿，主要指梅樹的枝干，亦自有其特點。林逋可謂是寫梅姿的第一能手，他的“疏影橫斜”（《山園小梅》）幾乎成了梅的代名詞。他還有兩聯寫梅花的姿也同樣出名，一聯是《梅花》“雪后園林才半樹，水邊籬落忽橫枝”；一聯是另一首《梅花》“湖水倒窺疏影動，屋檐斜入一枝低”，均將梅樹特有的姿態：老干、疏影、橫枝寫得人木三分，無以復加。范成大《梅譜》說：“梅以韻勝，以格高，故以橫斜疏瘦與老枝怪奇者為貴?！笨芍笆荨泵?，乃為宋人欣賞趣味之共識。東坡《紅梅三首》之一：“故作小紅桃杏色，尚馀孤瘦雪霜姿?！笨梢姟笆荨闭敲分哐盘?，也是梅之脫俗處：“風流無俗韻，恬淡出天姿?！保◤埖狼ⅰ睹坊ā罚渲M斜自如，花期沒有樹葉，花朵干瘦色淡，這是上蒼賦予的“天姿”，其他任何植物都無與倫比。石曼卿說：“認桃無綠葉，辨杏有青枝?！保ā都t梅》）雖被東坡譏為“村學堂中語”，但確實寫出了梅樹姿態的個性特征。

劉克莊的《梅花》詩曾以芍藥和海棠比梅花：“真可婿芍藥，未妨妃海棠?！狈交匾詾楸M管以芍藥、海棠為“妻妾”，而以梅花為“丈夫”這一巧喻“自得趣味”，但“梅詩不貴流麗”，無論色、香、姿，決不同于其它花的“富艷”，因此認為“后村詩細味之，極俗亦頗冗也”（《瀛奎律髓》卷20）。陸游《梅花》詩概括說：“清癯難遣俗人看?！薄扒羼场苯^俗，是梅花姿態的最大特征。方回批劉克莊《趙禮部和予梅詩十絕……》指出，梅花詩一定要寫得“清瘦瀟灑”，必須做到戒除“浮肥”而不要“太脂粉”，要如樵歌牧唱，淡然出之（同上）。這是很到位的。

韻

范成大《梅譜》所說的“梅以韻勝，以格高”，其“韻”其“格”，就是陸游《梅花絕句》所說的“高標逸韻”。陸游解釋說，這個“韻”、這個“格”、這個“標”，就是梅花的形象特征所折射的高尚人格的精神世界：“人中商略誰堪比，千載夷齊伯仲間?！保ā睹贰罚┎?、叔齊作為商王孤竹君的兩個兒子，在父王死后爭相讓位。后來又因為恥食周粟，采薇而食，寧餓死在首陽山上，也絕不做征服者的子民，因此被作為封建社會士人尊奉的守節高尚的典型，道德品行的模范。陸游在這里，是將梅花化為士人人格理想的集大成者，即余觀復《梅花》所說的“自是孤芳集大成”。作為物的梅花被徹底地虛化了，它完全變成了詩人申訴理想人格的一種符號和載體，因此清人潘德輿盛贊陸游的梅花詩“實能為此花寫出性情氣魄者”（《養一齋詩話》），挖掘到了梅花詩的神韻。

那么，為什么梅花能夠與人格如此膠合為一體呢？因為梅花的形象特征與某種道德評價的思想價值完全吻合。

首先是梅花的色淡氣清。清淡是對濃艷的否定。濃艷為俗，清淡超俗，高雅。而高雅脫俗，是文人學士所追求的質素，所標榜的氣度。宋熊禾《涌翠亭梅花》言：“此花不必相香色，凜凜大節何崢嶸！”梅花之神，在崢嶸之“大節”，而不在表面之“香色”。放翁《梅》詩也說：“逢時決非桃李輩，得道自得冰雪顏?！鳖伾那宓c高士之“得道”泊合了。

其次是梅姿的疏影瘦身。戴昺說：“精神全向疏中足，標格端于瘦處真?！保ā冻醵坊ㄍ捣蓬H多》）梅花之影疏，顯露出人的一種雅趣；而梅花之瘦姿，則凸現了人的一種倔強，因而是人格堅貞不屈的象征。清惲壽平《梅圖》說：“古梅如高士，堅貞骨不媚?！鳖B勁的樹干，橫斜不羈的枝條，歷經滄桑而鑄就的蒼皮，是士人那種堅韌不拔、艱苦奮斗，決不向壓迫他、摧殘他的惡劣環境作絲毫妥協的人格力量和斗爭精神的象征。

也正因為梅花具有此種不屈的品格，它才沖寒而發，“也學松筠耐歲寒”（李覯《雪中見梅花》）。為了將美好的春天的信息，盡早報告給人間，梅花心甘情愿被雪禮葬，在所不惜：“一朵忽先變，百花皆后香。為傳春消息，不惜雪埋藏?！保惲痢睹坊ā罚┻@種偉大的人格力量，真可感天地，泣鬼神！

再次是梅花的景物陪襯。梅花色淡，姿瘦，神韻高雅，而配合其環境的是月光、煙影、竹籬、蒼松、清水和寒雪，這就從各個角度全方位地烘襯出梅花的“高標逸韻”，收到相得益彰的藝術效果。宋揚無咎《柳梢青》云：“雪月光中，煙溪影里，松竹梢頭?！边@就是梅花的陪襯意象群：寒雪、淡月、清流、?。ㄊ瑁╈F、勁松、瘦竹。其清一貫，其骨相通。清汪士慎《題梅花》詩說：“冰華化水月添白，一日東風一日香?！苯疝r《畫梅》詩說：“清到十分寒滿地，始知明月是前身?！鼻罢邔懺鹿鉃槊飞戆?，東風送梅香悠遠；后者說梅花形象清寒，乃因它的前身是更加清寒的明月。張道洽《梅花》詩云：“雅淡久無蘭作伴，孤高惟有竹為朋?！泵菲分把诺?，梅格之“孤高”，惟有虛心、有節、耐寒、清淡的竹是它的友朋，詮釋了陪襯的藝術力量。

唐朱慶余《早梅》詩更是將雪、露、松、竹與梅打并一起寫，讓人們受到最清幽、最高雅的渾融境界的視覺沖擊：“天然根性異，萬物盡難陪。自古承春早，嚴冬斗雪開。艷寒宜雨露，香冷隔塵埃?？鞍岩浪芍?，良涂一處栽?！比f物難陪，只有雪、露、松、竹，堪與“一處栽”也。唐溫庭皓《梅》：“曉覺霜添白，寒迷月借開。馀香低惹袖，墮蕊逐流杯?！薄八睘槊坊ㄌ戆?，“月”為梅花借開，就連墮蕊的香氣也是伴著清“流”一起漫延。眾多的意象，將梅花的形象襯托得愈發幽雅、高貴。

《孤本元明雜劇》中有《漁樵閑話》，將松、竹、梅定為“歲寒三友”。其實在中國文化史上，正式出現“歲寒三友”的說法，還是在南宋期間，如陸游《小園竹間得梅一枝》云：“如今不怕桃李嗔，更因竹君得梅友?！泵放c竹，不僅為“友”，而且同屬于“君”。林景熙《五云梅舍記》說：“累土為山，種梅百本，與喬松、修篁為歲寒友?！币驗檫@三種植物，它們所象征的中國士人的那種精神的至高境界，是完全一致的。

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